Como cinéfilo con más de tres décadas de experiencia cinematográfica, puedo decir con confianza que los montajes del director se han convertido en un elemento básico del cine moderno, gracias en gran medida a visionarios como Ridley Scott y su innovador trabajo en películas como «Kingdom of Heaven» y «Blade Runner.
Como entusiasta de los juegos que se sumerge en el ámbito cinematográfico, déjame decirte: algunas versiones del director realmente no están a la altura de las expectativas. La mayoría de las veces, son simplemente la misma película otra vez, con pequeños ajustes en las tomas, bandas sonoras y elementos visuales, tal vez una o dos escenas nuevas agregadas por si acaso. Pero luego están esos montajes del director que cambian significativamente la experiencia visual, y cuando se trata de maestros de este arte, Ridley Scott es sin lugar a dudas uno de ellos.
A lo largo de su ilustre trayectoria cinematográfica que abarca varias décadas, Ridley Scott ha revisado y ampliado once de sus obras más emblemáticas, ofreciendo a los espectadores diferentes perspectivas. Estas revisiones generalmente se clasifican como versiones extendidas o versiones del director. El primero incluye con frecuencia escenas que el director inicialmente decidió no incluir en la película original, mientras que el segundo sugiere que esta versión final siempre fue la visión prevista para la película. ¡Profundicemos en cada una y descubramos cómo han evolucionado las películas de Ridley Scott a lo largo del tiempo!
11 El marciano se atasca en detalles innecesarios
Tipo: Corte extendido
Como jugador amante del espacio, me encontré atrapado en la apasionante historia de ‘The Martian’, basada en la desafiante novela de ciencia ficción de Andy Weir. En esta historia, los cerebros más brillantes de la Tierra se ven obligados a unirse en un esfuerzo por rescatar al astronauta Mark Watney (interpretado por Matt Damon), que se encuentra varado en Marte. La experiencia cinematográfica ofrecida por el ingenioso guión de Drew Goddard y la magistral dirección de Ridley Scott hicieron del estreno inicial en cines de ‘The Martian’ un triunfo rotundo, dejando poco espacio para que un montaje extendido tuviera mucho impacto.
Agregar aproximadamente diez minutos a la duración de «The Martian» no altera significativamente el contenido. Las nuevas incorporaciones son principalmente ampliaciones detalladas que no mejoran sustancialmente el impacto dramático de la película. La mayoría de estas escenas adicionales se centran en científicos terrestres que intentan desesperadamente traer a Mark de regreso a casa. Aunque es interesante vislumbrar el lado más despiadado de la NASA mientras luchan por el control, la principal tensión dramática en «The Martian» reside en Mark varado en Marte. Como película que se nutre de la tensión, «The Martian» funciona como un reloj suizo bien engrasado. Es recomendable ofrecer más a los fanáticos de la película al extender su duración, pero como resultado el ritmo se ve comprometido.
10 Black Hawk Down no ha cambiado mucho para mejor
Tipo: Corte extendido
Tras el éxito de la película ganadora del Oscar «Gladiator» de Ridley Scott, hubo considerable expectación por su próximo proyecto, «Black Hawk Down». Esta película, basada en una batalla real durante la Guerra Civil Somalí, es posiblemente una de las más intensas y valientes de Scott. Aunque es posible que la historia no se adhiera estrictamente a la secuencia real de eventos en ese conflicto, retrata efectivamente la guerra de una manera sorprendentemente auténtica e impactante, dejando a los espectadores con una impresión duradera mucho después de que transcurran los créditos.
En su versión original, la película “Black Hawk Down” tiene una duración de 144 minutos, y un corte extendido añade sólo ocho minutos más. La mayoría de estos minutos adicionales consisten principalmente en escenas de batalla adicionales con personajes. Con una duración de aproximadamente dos horas y treinta minutos en su forma inicial, ver «Black Hawk Down» puede ser todo un desafío debido a la intensa acción y tensión que presenta. Al igual que en «The Martian», agregar algunas escenas adicionales no parece beneficioso ya que interrumpe el flujo de la película y debilita el impacto poderoso y brutal que ya tuvo.
9 Robin Hood fue muy prometedor y no se cumplió
Tipo: Montaje del director
Deje que Ridley Scott ofrezca al público una versión valiente y sensata de la leyenda de Robin Hood. Si tan solo hubiera sido mejor. Como, desde el principio. Protagonizada por Russell Crowe como Robin Hood y Oscar Isaac como el sheriff de Nottingham, esta película debería haber sido una apuesta segura. Desafortunadamente, cuando la película terminada llegó a los cines en 2010, el público encontró una película que parecía apresurada y aburridamente formulada. Probablemente esta sea la razón por la que tanta gente se alegró cuando escucharon que Ridley estaba trabajando en una versión honesta del director de la película para corregir sus errores.
En el ámbito de los videojuegos, déjame decirte que las cosas no salieron como se esperaba con la versión actualizada de Robin Hood. Quiero decir, solucionar los problemas, no hablar de la versión del director que ya se lanzó. El problema era que nuestro amigo arquero Robin Hood seguía siendo un lastre, incluso en esta edición pulida. Fue fantástico ver más tiempo en pantalla para actores talentosos como William Hurt como William Marshal y Lea Seydoux como Isabella de Angoulerme, y los efectos prácticos mejorados fueron un placer. Sin embargo, más allá de la intensidad dramática adicional, no hay mucho en este corte revisado que lo haga esencial para verlo.
8 Gladiador ya era perfecto
Tipo: Corte extendido
Es bastante inesperado que Ridley Scott, conocido por su éxito de taquilla Gladiator y la única de sus películas en ganar el Premio de la Academia a la Mejor Película, haya tardado tanto en lanzar la versión extendida. Dado que ya se había asegurado el más alto honor de la industria, uno podría pensar que serían necesarios cambios mínimos o nulos. Sin embargo, cinco años después de su lanzamiento inicial, Ridley incluyó 15 minutos adicionales de metraje en el corte extendido de la película, que estuvo disponible en DVD.
En esencia, la versión extendida de Gladiator no se desvía demasiado de su estreno en cines original. Profundiza en los personajes de Cómodo (interpretado por Joaquin Phoenix) y el antagonista, proporcionando una representación más matizada del personaje y aumentando la sensación de amenaza. Además, ofrece una exploración más detallada de Maximus (interpretado por Russell Crowe) y su vínculo con Marco Aurelio (interpretado por Richard Harris), fortaleciendo así las bases para el conflicto dramático de la película. Sin embargo, como es común con los cortes extendidos, los espectadores pueden sentirse un poco inquietos hacia el final. La versión original sigue siendo la que más resuena entre el público.
7 American Gangster consiguió algo de peso añadido
Tipo: Corte extendido
En la década de 2000, Ridley Scott se sintió motivado a reeditar casi todas sus películas, y esto incluía su extensa saga criminal, «American Gangster». Originalmente, la película presentaba un retrato apasionante de la naturaleza empresarial de las actividades criminales, en particular el tráfico de drogas a finales de los años 70. La narrativa se basa en las hazañas de la vida real de Frank Lucas, interpretado por Denzel Washington, quien orquestó la importación de heroína a Estados Unidos utilizando aviones que regresaban de la guerra de Vietnam. En el lado opuesto del conflicto está Richie Roberts, un detective de Newark que trabaja incansablemente para acabar con Lucas y descubrir la corrupción.
Como fan devoto, puedo decirles que la versión ampliada de American Gangster nos dio 18 minutos adicionales, centrándose principalmente en los intrincados detalles de la construcción del caso criminal de Richie Roberts. Al contrario de su título lleno de acción, American Gangster era esencialmente una pieza basada en personajes en lugar de una película de gánsteres o atracos de alto octanaje, y eso sigue siendo consistente en la versión ampliada. Sin embargo, a diferencia de muchos de los cortes extendidos de Ridley Scott, este realmente justifica su existencia debido al tiempo extendido en pantalla que tenemos con dos de los actores vivos más talentosos del mundo, Denzel Washington y Russell Crowe.
6 Napoleón ofreció una perspectiva histórica adicional
Tipo: Montaje del director
Antes del estreno de la película Napoleón de Ridley Scott, había mencionado una versión del director de cuatro horas que alteraría significativamente nuestra experiencia visual. Sin embargo, lo que se entregó al público no fue exactamente lo previsto. En cambio, hacia finales de agosto de 2024, los espectadores recibieron inesperadamente la versión del director de Ridley, completa con 48 minutos adicionales, lo que hace que el tiempo total de ejecución de Napoleón sea de aproximadamente 3 horas y 36 minutos. Puede que esta nueva versión no sea exactamente lo prometido, pero proporciona mayor profundidad a personajes como Josephine y ofrece antecedentes históricos adicionales.
Para algunos espectadores, Napoleón se sintió menos como una película apasionante y más como una animada lección de historia. Esta versión del director no pretende cambiar esa opinión, pero sí proporciona más profundidad al personaje de Josephine, mostrando escenas de la batalla de Marengo y un atentado contra la vida de Napoleón. Sin embargo, estas escenas adicionales son relativamente cortas. Teniendo en cuenta la importancia de Josephine en la historia de Napoleón, sus escenas ampliadas son cruciales. Si bien no alteran drásticamente la película, presentan un argumento convincente para la creación del corte y ofrecen una experiencia de visualización alternativa que puede ayudar al público a apreciar más plenamente el original, que de otro modo sería decepcionantemente defectuoso.
5 Alien ofreció una versión alternativa que es genial pero innecesaria
Tipo: Montaje del director
El propio Ridley Scott aclaró que el término «Director’s Cut» para su versión revisada de Alien es algo engañoso. En verdad, fueron Fox Studios quienes lo persuadieron para modificar la película, permitiéndoles comercializarla como parte de su lanzamiento en los medios locales a principios de la década de 2000. Cada una de las primeras cuatro películas de Alien de esa época tuvo cortes diferentes producidos para lanzamientos separados. Si bien Scott sugiere que se puede hacer referencia a ambas versiones como Director’s Cuts, esta segunda versión fue esencialmente una empresa para ganar dinero. Sin embargo, resultó ser atractivo.
En pocas palabras, la versión del director de la película «Alien» de Ridley Scott es una variante abreviada, a diferencia de muchas versiones alternativas que son más largas. Esta versión más corta ofrece más profundidad al universo más amplio, mejorando lo que James Cameron desarrolló más tarde en «Aliens». Es una suerte que Scott omitiera estos elementos durante el lanzamiento inicial de «Alien», pero su inclusión ahora proporciona una visión emocionante. Este corte ofrece un vistazo a la visión de Ridley Scott del ciclo de vida del Xenomorfo, aunque puede que no sea tan pulido como lo que siguió, sigue siendo igual de aterrador. Si bien la edición teatral se considera la versión definitiva de “Alien”, vale la pena profundizar en ésta.
4 El Consejero actualizado en su forma final
Tipo: Corte extendido
Parece algo contradictorio llamar a la versión alternativa de «The Counselor» una «versión extendida», dada la sustancial cantidad de contenido nuevo que cambia significativamente su atmósfera original. Originalmente basada en el primer guión de Cormac McCarthy, «The Counselor» sigue la narrativa de un abogado involucrado en el Cartel (interpretado por Michael Fassbender), quien orquesta un negocio de drogas que finalmente arruina su vida profesional. Inicialmente, la película parecía inconexa en su estreno en cines, pero al agregar aproximadamente 20 minutos adicionales al tiempo de ejecución, el corte extendido proporciona resolución y transforma la película en un viaje contemplativo hacia la brutalidad.
Como jugador, sumergirse en la versión extendida de esta película es como descubrir conocimientos ocultos en el paquete de expansiones de un juego. Ridley Scott ha explotado magistralmente los temas fáusticos del material original, dando cuerpo al enigmático guión de Cormac McCarthy, repleto de diálogos crípticos y profundas reflexiones filosóficas. Escenas como el momento íntimo de Cameron Diaz en el Ferrari de Javier Bardem ya no parecen fuera de lugar ni tácticas de shock, sino más bien extensiones orgánicas de la trama. Este corte extendido no es una película común y corriente de Ridley Scott; es un viaje único e intrigante que lo convierte en una visita obligada para cualquier cinéfilo.
3La leyenda se redefinió para mejor
Tipo: Montaje del director
La versión del director de Legend es una de las ediciones alternativas más importantes de Ridley Scott, principalmente porque la versión teatral estuvo muy comprometida en primer lugar. Agregar 20 minutos adicionales a lo que inicialmente era solo una película de 90 minutos ofrece una mejora sustancial a esta historia, en la que un joven llamado Jack (interpretado por Tom Cruise) salva a una princesa e impide que el Señor de las Tinieblas cubra el mundo. noche eterna. Si la trama te parece aburrida es porque esencialmente lo es, especialmente en su forma teatral.
La versión del director de «Legend» de Ridley Scott mejora significativamente el flujo dramático inicial y les da a los personajes más profundidad en comparación con sus personalidades planas originales, aunque sea un poco. En particular, la música electrónica de Tangerine Dream se cambió por una orquestación tradicional dirigida por el legendario compositor Jerry Goldsmith. Si bien es cierto que «Legend» siempre ha priorizado imágenes impresionantes sobre una narrativa convincente, Director’s Cut es una mejora notable con respecto a la versión original y la forma ideal de ver la película hoy en día.
2 El reino de los cielos es la razón por la que existen los montajes del director en primer lugar
Tipo: Montaje del director
Debido a las reservas dentro del estudio y a las reacciones tibias durante las proyecciones iniciales, Ridley Scott decidió acortar Kingdom of Heaven en 45 minutos para atraer a una audiencia más amplia, aunque aún es discutible si esto tuvo éxito. Sin embargo, está claro que Ridley no debería haber hecho tales concesiones inicialmente. A diferencia de los típicos montajes del director, la versión extendida de Kingdom of Heaven con una hora adicional agrega una profundidad significativa a la película, transformando lo que alguna vez se consideró un fracaso en una obra de arte digna.
La trama principal de la versión del director de «Kingdom of Heaven» sigue siendo en gran medida similar, pero se enriquece con numerosas tramas secundarias adicionales, que hacen que los personajes sean más complejos. Además, hay más secuencias de acción y violencia gráfica, enfatizando las intensas y emocionantes escenas de batalla de la película. En esencia, la versión del director de «Kingdom of Heaven» parece más completa y ofrece una profundidad de la que carecía la versión original.
1 Edición del director popularizada de Blade Runner de todos los tiempos
Tipo: Montaje del director
Sorprendentemente, hay disponibles siete versiones distintas de ‘Blade Runner’ de Ridley Scott. Estas variantes incluyen ediciones tanto estadounidenses como internacionales, aunque comparten una duración similar, difieren significativamente. La razón principal de estas modificaciones fue que el lanzamiento inicial incluía una voz en off no deseada del personaje de Harrison Ford, Rick Deckard, que ni Ridley Scott ni el público parecieron apreciar. En 1992, Ridley tuvo la oportunidad de eliminar esta voz en off y descartar el ‘final feliz’ impuesto por el estudio, donde Rick y la androide Rachel encuentran la libertad de asfixiar a Los Ángeles. Esta revisión condujo a una película superior que introdujo más ambigüedad. Sin embargo, incluso después de estos cambios, Ridley no estaba del todo satisfecho con el resultado.
Aproximadamente quince años después de su lanzamiento inicial, Ridley Scott revisó la icónica película «Blade Runner» al lanzar una versión mejorada conocida como «The Final Cut». Esta edición renovada es reconocida por sus impresionantes imágenes y sonido, y ha sido sometida a un completo proceso de remasterización. Abordó problemas técnicos menores que habían molestado a Scott anteriormente y agregó una nueva pista de Vangelis a los créditos finales. En particular, amplió la teoría de que Deckard podría ser un androide, con escenas adicionales incluidas en la memorable secuencia del sueño del Unicornio. Curiosamente, si «Blade Runner» se hubiera ejecutado perfectamente inicialmente, las versiones del director podrían no haber ganado tanta popularidad como lo hicieron, y Ridley Scott podría no haber producido tantas de ellas.
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2024-09-09 20:51