Como conocedor de las obras maestras cinematográficas de artes marciales y ex rōnin (bueno, tal vez no la primera parte), puedo dar fe de que Harakiri de Masaki Kobayashi es una joya incomparable en el ámbito de las películas de samuráis. La representación que hace la película del realismo de combate es nada menos que asombrosa.
La película de 1962 titulada «Harakiri», dirigida por Masaki Kobayashi, es conocida por su escena de lucha sorprendentemente auténtica, como señaló un crítico. Esta película japonesa jidaigeki desarrolla la historia de un rōnin que solicita realizar seppuku, o harakiri, en la residencia de un señor feudal y aprovecha esta oportunidad para narrar la serie de acontecimientos que lo llevaron a la muerte frente a una asamblea de samuráis. La narración tiene lugar durante el período Edo (1619-1630) bajo el shogunato Tokugawa. El talentoso elenco incluye a Tatsuya Nakadai, Rentarō Mikuni, Shima Iwashita, Tetsurō Tamba, Ichirō Nakatani, Kei Satō y Yoshio Inaba.
En un vídeo producido por Insider, Seki Nobuhide Sensei, experto en artes marciales y katana, critica la representación de las batallas samuráis en películas y series de televisión. Específicamente, analiza una escena de Harakiri donde el personaje principal se enfrenta a varios oponentes simultáneamente. Puede ver la parte relevante del video a continuación, comenzando en el minuto 20:36.
Seki Nobuhide Master elogió la autenticidad de la escena, señalando las tácticas inteligentes utilizadas por el personaje principal para mantener su espalda oculta y los cambios fluidos entre las maniobras de espada con una y dos manos, mejorando el equilibrio y la fuerza de corte. En resumen, le dio a la escena un 8 sobre 10 en autenticidad. Puede encontrar sus pensamientos detallados a continuación:
Dado que se enfrenta a numerosos adversarios, le resulta ventajoso moverse a lo largo de la pared en lugar de permanecer de pie. De esta manera, mantiene su espalda oculta y evita ser atacado por detrás.
Pasar de una mano a dos manos, y luego de nuevo a una, es bastante rutinario en muchas situaciones. No es nada fuera de lo común. Lo que varía entre el uso con una sola mano y con dos manos es la estabilidad y el poder de golpe contundente. En lugar de cortar así y aquello, puedes golpear más poderosamente así. Esta escena parece muy realista, la califiqué con un 8 porque aunque el combate no es llamativo, es bastante vívido.
Lo que significan los comentarios de Seki Nobuhide Sensei para Harakiri
Es muy realista
Seki Nobuhide Sensei, un estimado experto en artes marciales y katanas, subraya que además de ser aclamada como una de las mejores películas jamás realizadas en Japón, Harakiri también es sorprendentemente auténtica en su descripción. La película ofrece representaciones precisas del combate samurái, particularmente a través de la presentación genuina de la lucha con espadas con katanas. A diferencia de la mayoría de las batallas cinematográficas que favorecen una coreografía elaborada, esta película opta por un enfoque más fundamentado, como lo demuestra una escena en la que un guerrero solitario emplea maniobras tácticas contra numerosos adversarios. Por ejemplo, el personaje principal se arrastra astutamente a lo largo de la pared para proteger su espalda de un corte, un movimiento estratégico que agrega autenticidad a la escena.
Más allá de mejorar su realismo, la meticulosa descripción que hace la película de las técnicas de katana refuerza significativamente su autenticidad. El suave cambio entre la lucha con espada con una y dos manos refleja los métodos genuinos de las artes marciales, ya que las alteraciones en el agarre pueden influir en la estabilidad y la fuerza de corte. Este sutil realismo, junto con la profunda resonancia emocional y la convincente historia, posiciona a Harakiri no sólo como una de las representaciones más auténticas de la cultura samurái, sino también como una de las mejores películas japonesas jamás producidas.
Nuestra visión del realismo de Harakiri
Va más allá de la precisión del combate
En la película «Harakiri», el realismo se extiende más allá de la precisión de la batalla, ya que también encapsula la esencia y la profundidad emocional de la existencia samurái. La película evita las peleas escénicas sensacionalistas y opta por un juego de espadas realista y táctico, que refleja métodos de combate históricos. Cada escena, desde las maniobras calculadas del protagonista hasta las transiciones fluidas en las técnicas de katana, cumple una función práctica. Al representar con precisión estos aspectos, «Harakiri» transporta a los espectadores a la implacable realidad de la vida de un rōnin, ganándose su reputación como una de las películas de samuráis más auténticas jamás producidas.
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2024-10-09 02:48