Como periodista de entretenimiento experimentado con una habilidad especial para descifrar los matices de las comedias románticas modernas, debo decir que la última joya de Netflix, «Nobody Wants This«, realmente me ha robado el corazón. Con sus giros argumentales ingeniosamente elaborados y personajes identificables, es un soplo de aire fresco en el panorama actual de las comedias románticas.
La comedia romántica de Netflix titulada «Nobody Wants This» está inspirada en la vida de la creadora y escritora Erin Foster. Sigue la historia de Joanne (interpretada por Kristen Bell), una presentadora de podcasts que profundiza en el sexo y las relaciones, pero se enamora de un joven rabino llamado Noah (interpretado por Adam Brody). A lo largo de 10 episodios de su primera temporada, «Nobody Wants This» presenta la tumultuosa y a veces incómoda intersección de las vidas de estos dos personajes principales, al mismo tiempo que infunde humor.
Para entrelazar el humor, el romance y el suspenso filmados en el set en una historia cautivadora y entrañable, los realizadores buscaron la ayuda de la editora Maura Corey, que forma parte de la Generación V. Corey desempeñó un papel importante en los episodios 1, 3 y 7. y 9 de «Nobody Wants This», contribuyendo a escenas fundamentales como el encuentro inicial de Joanne con Noah, los esfuerzos de Joanne por vincularse con las mujeres en la vida de Noah y un episodio crucial. Cena entre Joanne y la familia de Noah. Al trabajar en el episodio piloto, Corey también marcó el tono de toda la serie e influyó en el trabajo de todos los demás editores que siguieron.
Ebaster conversó con Maura Corey sobre su papel en la producción de «Nobody Wants This». Corey explicó cómo afinó la dinámica romántica de la serie, profundizó en los elementos cruciales que dieron forma al estado de ánimo general del programa y reveló algunas escenas espontáneas del programa. Además, la editora ofreció información sobre las conclusiones iniciales de «Nobody Wants This» y expresó su anticipación por la temporada 2 de «Gen V.
Maura Corey revela cómo ayudó a crear el tono y la sensación de Nadie quiere esto
Corey trabajó con otros editores para ver la temporada de principio a fin
En un estilo más conversacional: ¡Hola! Con todos los diversos proyectos en los que has trabajado, realmente destacas. Tomemos como ejemplo a la Generación V. Como editor, ¿qué es lo que más te emocionó o intrigó de esta serie?
Maura Corey: Lo que adoro es que se basó en personalidades genuinas y nuestro objetivo era crear una atmósfera auténtica para las relaciones. Cuando miré el guión y hablé con los productores, uno de los puntos clave fue asegurar que el humor fuera divertido y genuino. Dado que se trata de dos personas que se descubren mutuamente y aceptan sus excentricidades, esos momentos sutiles y hacer creíble el aspecto romántico eran aspectos que estaba ansioso por explorar. La oportunidad de permitir que estos personajes se convirtieran en personas tridimensionales fue algo que encontré fascinante.
«¿Podrías explicar cómo lograste combinar los ritmos únicos de la comedia, el romance y el drama para lograr el tono específico en tu trabajo?
Como fanático de la autenticidad en la narración, ciertamente puedo identificarme con los sentimientos de Maura Corey. Es fundamental lograr el equilibrio adecuado entre humor y sinceridad. Nuestro objetivo es mantener los chistes frescos sin recurrir a estereotipos o trucos desgastados. El arte de la comedia y el drama radica en su ritmo distintivo: la comedia requiere un ritmo más rápido para capturar el ritmo de los chistes, mientras que el drama requiere un enfoque más prolongado para sumergir completamente a la audiencia en las emociones de los personajes.
En tu trabajo inicial, manejaste el episodio piloto. Más adelante, a medida que se asignaron diferentes episodios a otros editores, ¿hubo alguna tarea o enfoque adoptado por esos otros editores que usted tuvo que adoptar cuando reanudó sus tareas de edición en un momento posterior?
Maura Corey: De hecho, en este caso, mi colaborador Keenan (Hiett) ha demostrado ser excepcional. Mientras trabajábamos en el piloto, debatimos sobre nuestras ideas para la selección y composición musical, asegurando un equilibrio para no abusar de la música para establecer el tono y enfatizando la ligereza de su relación en todo momento.
El encuentro inicial entre estos personajes se extiende a lo largo de dos episodios y luego evoluciona hacia algo parecido a una primera cita prolongada. Discutimos cómo diseñar esta escena, y un aspecto que disfrutamos particularmente en el piloto fue cómo Greg Mottola, el director, la filmó con una sensación cruda, similar a la de un documental, como si hubiera sido capturada con una cámara en mano.
En nuestra producción, buscamos capturar momentos genuinos de la vida cotidiana, asegurando una sensación auténtica como si simplemente estuviéramos observando a estos personajes. Queríamos que los espectadores se sintieran parte del mundo real, vislumbrando las vidas de estos dos individuos. La comunicación fue clave y evitamos una sensación de comedia de situación discutiendo y refinando cuidadosamente nuestro enfoque para crear una comedia romántica realista, divertida y atrevida. Esta colaboración involucró no solo al director sino también a Erin Foster, el creador y todo el equipo.
Corey detalla cómo amplió la química en Nadie quiere esto
«La edición tiene mucho que ver con la creación de esos momentos candentes»
El éxito de toda comedia romántica depende en gran medida de la química de sus personajes. Si bien Kristen Bell y Adam Brody muestran una química excelente en esta película, tu tarea es mejorar sus interacciones cuando la química parece más débil de lo necesario para una escena romántica.
Maura Corey: Parece que habían colaborado anteriormente, lo que hizo que su interacción pareciera natural. Creo que para los dúos de actores, esta familiaridad es crucial. Sus actuaciones fueron impresionantes, pero cuando se trata de una comedia romántica, el proceso de edición juega un papel importante a la hora de generar esas escenas eléctricas. Estos momentos a menudo se representan como personajes que se miran fijamente a los ojos, evocando una sensación de romance potencial, como «Ella podría ser la indicada».
En términos más simples, si experimentaras este escenario en la realidad, Esos cinco segundos sin duda te incomodarían. Pero cuando se trata de edición, especialmente en películas o medios visuales, la intención es transmitir emociones que las personas pueden sentir internamente a través de medios visuales. Entonces, cuando dos personajes se miran intensamente, es intencionado. para evocar un sensación de conexión o tensión potencial, como si algo significativo pudiera estar sucediendo entre ellos. Este momento tiene como objetivo resonar en la audiencia porque, en tu mente, tiene un peso emocional.
Esas miradas íntimas intercambiadas durante el. La escena de la cena al aire libre [en el episodio piloto] en realidad se creó a partir de varias tomas. Como editor, manipularía estos momentos organizándolos de una manera que muestre a ambos personajes mirándose, o uno sin mirar mientras el otro sí. y luego ella se da vuelta. La mayoría de estos casos se construyeron cuidadosamente en lugar de ser interacciones genuinas del momento; fueron creados principalmente para crear una ilusión de encanto y romance, a menudo utilizando imágenes de diferentes lugares.
¿Entonces eso no está en el guión y esos son momentos que estás interpretando?
Maura Corey: De hecho, cuando me encuentro con un joven encantador por primera vez, anhelo captar su mirada y exclamo algo como: «¡Dios mío, es adorable!». Este escenario parece resonar porque Adam Brody y Kristen Bell son actores excepcionalmente talentosos. Sin embargo, es importante señalar que no puedo obligar a un actor a sentir esas emociones. En cambio, retratan de manera convincente a una pareja que se enamora, haciendo que la escena parezca natural debido a sus talentos excepcionales. Es casi abrumador lo talentosos que son.
Corey debe agradecer el montaje para beber del juego de baloncesto del programa
Y su coeditor estuvo detrás de la elección de la canción de escena
En cuanto a sus habilidades fuera del guión, ¿podrías decirme si Adam Brody y Timothy Simons sobresalen en el baloncesto y cómo fue la experiencia cuando combinamos ese elemento en la producción?
Maura Corey: [Risas] ¡Dios mío! Supongo que fueron como viste en pantalla, ni terribles ni excepcionales. Respecto a ese episodio en concreto, ocurrió algo inesperado… Cuando las WAG se sentaron en las gradas y propusieron un juego de bebida en el que beberían cada vez que el equipo fallara una canasta, inicialmente no había ningún montaje de baloncesto planeado. Cuando monté la primera versión, pensé: «¡Esto necesita un montaje de intentos fallidos! ¡Intentémoslo!». No tuve que hacer esto; simplemente fui yo quien se arriesgó.
En una toma diferente, nos encontramos filmando repetidamente escenas en las que Adam no logró hacer la toma final. En consecuencia, el metraje se ensambla desde múltiples puntos de vista del mismo evento. Con un pensamiento colectivo de «Necesitamos algo de música aquí», consulté a mi coeditora, Jen Rosenthal, y le sugerí: «Dada tu edad, ¿qué tipo de canción crees que encajaría?». A lo que ella respondió: «Chumbawumba». Le dimos una oportunidad y descubrimos el humor que contenía. A partir de ese momento, nadie puso objeciones a su inclusión, por lo que permaneció, lo que me llevó a concluir: «Supongo que esto funciona».
El episodio 1 de Nadie quiere esto, Meet Cute, fue improvisado
Todo porque Adam Brody no podía abrir una botella de vino
¿Hubo alguna escena en particular que te desafió a pensar fuera de lo común y realmente estirar tus músculos creativos mientras las construías y ensamblabas?
Maura Corey mencionó que hay dos escenas importantes. Uno ocurre en el episodio nueve, donde se encuentra con su madre por primera vez, y hay una corriente subyacente de tensión en todo momento. El equipo se esforzó mucho en crear esta escena, con el objetivo de hacerla sensible, divertida y vergonzosa al mismo tiempo.
Después, tuvieron un encuentro encantador en el bar, donde ella le dio una botella de vino que no podía abrir. Realmente ocurrió como se describe. Adam se sintió desconcertado acerca de cómo operar esa botella de vino. La situación era bastante divertida. Capturamos numerosas tomas de su lucha y pensamos que parecía auténtica. Se le ocurrieron muchas líneas improvisadas, como por ejemplo afirmar ser sumiller. La verdad es que simplemente estaban intercambiando palabras y como encajaba tan bien decidimos aprovecharlo. En consecuencia, ampliamos la escena para asegurar el humor sin cansar, preservando su genuina improvisación.
¿[Estaba destinado a] simplemente abrir la botella inmediatamente?
Maura Corey: De hecho. Hubo más líneas de conversación. Tenía la intención de revelar algo más, y resultó ser divertido y humorístico. Este momento en particular nos pareció aún más divertido. En el set, exclamaron: «¡Dios mío, Maura, acabamos de presenciar esto! Espero que sea tan divertido como anticipamos», y de hecho, es bastante divertido. Sin embargo, el desafío radica en garantizar que no se alargue demasiado, de lo contrario podríamos perder la química, lo que requeriría un delicado equilibrio.
Corey se alegra de que nadie quiera que esta temporada 1 no haya terminado con un compromiso
«Me encanta que no lo hicieran»
Anteriormente se mencionó que la temporada inicial posiblemente podría concluir con su compromiso o matrimonio.
Maura Corey: Sí, hubo numerosas revisiones. No puedo entender bien su propósito. Es reconfortante que no lo hayan expresado así porque tomar la decisión de convertirse es importante: ¡es un gran paso! Lo que disfruté de toda la temporada fue el enfoque en retratar esto como una relación genuina en lugar de solo una aventura fugaz, un rebote o un momento de novedad. A medida que los personajes navegan por su relación, realmente puedes sentir sus luchas, como cuando él intenta mantenerla oculta y luego se da cuenta de que es un movimiento tonto, como, «¿Qué estamos haciendo?» Creo que esto refleja con precisión cuántas personas manejan las presiones de una nueva relación, así que me alegra que se haya manejado de esta manera.
Corey comparte sus esperanzas para Nadie quiere en esta temporada 2
Ella quiere explorar más la vida familiar de Joanne y Noah
¿Estamos deseando que llegue la temporada 2? ¿Crees que estos personajes hacen una buena combinación? ¿Hay algún punto específico de la trama o desarrollo que te gustaría ver en la próxima temporada?
Como fan devoto, no puedo evitar albergar vívidas imágenes de los hermanos embarcándose en aventuras extraordinarias. Sin embargo, lo que realmente me cautiva es el viaje que están haciendo con estos personajes, explorando innumerables posibilidades más allá de sus enredos románticos. Los intrigantes personajes secundarios, cada uno con sus arcos únicos y roles significativos en la narrativa, ofrecen un rico tapiz que enriquece la experiencia general.
La temporada 2 de Gen V está “avanzando justo donde debería”
Aunque Corey no puede revelar nada
¿Has visto la última temporada de «The Boys»? Presentaba a los personajes Cate y Sam. ¿Podrías proporcionarnos alguna información sobre cómo se configuraron sus apariciones para saber dónde los encontraremos cuando se desarrolle la Temporada 4 (Gen V)?
Maura Corey: He jurado guardar el secreto sobre la trama. Sin embargo, déjame decirte esto: Gen V me parece una continuación perfecta y promete una temporada emocionante para todos los espectadores. Pero, por desgracia, no puedo revelar nada más porque podría terminar en la ‘cárcel de editor’.
Acerca de Nadie quiere esto
En un giro inesperado de los acontecimientos, un presentador de podcast vibrante y agnóstico que se especializa en discusiones sobre sexo se enamora de un rabino recientemente soltero. Este enredo romántico los empuja a un viaje desafiante en el que deben reconciliar sus creencias contrastantes, expectativas familiares y vidas profesionales. La relación entre estos dos individuos está plagada de tensión constante mientras se esfuerzan por armonizar sus vidas personales con las presiones de la sociedad, lo que resulta en una serie de obstáculos cómicos y conmovedores que deben superar juntos.
Nadie quiere esto ya está disponible en Netflix.
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2024-11-13 01:29