Como entusiasta del cine con inclinación por lo macabro y lo poco convencional, me siento completamente cautivado por el viaje de Brandon Espy y su obra maestra, Mr. Crocket. La historia de esta producción, al igual que el enigmático personaje que retrata, desafía las expectativas y se nutre de lo inesperado.
La película titulada «Mr. Crocket» de 1993 gira en torno a un escalofriante presentador de televisión que aterroriza a los padres saliendo de los televisores para matarlos y secuestrar a los niños. Una madre resistente logra sobrevivir a sus intentos y, en lugar de sucumbir al miedo, se embarca en una misión para rescatar a su hijo y poner fin al malévolo Sr. Crocket de una vez por todas.
El director Brandon Espy colabora en el guión de la película, algo habitual en muchos de sus proyectos. Con experiencia en películas de terror, Brandon tiene grandes ideas para el personaje del Sr. Crocket y lo considera similar a Freddy Krueger. El director de fotografía Powell Robinson cuenta con cerca de un centenar de proyectos, que van desde cortometrajes y vídeos musicales en su haber. El personaje del Sr. Crocket hace su debut en Hulu el 11 de octubre, en el momento perfecto para la temporada escalofriante.
En Fantastic Fest 2024, Screen Rant tuvo la oportunidad de charlar con Brandon Espy (escritor y director) y Powell Robinson (director de fotografía), creadores de Mr. Crocket. Espy compartió sus fuentes de inspiración de terror para desarrollar el personaje del Sr. Crocket, mientras que Robinson divulgó sus ideas sobre cómo trabajar junto a Elvis Nolasco. Ambos caballeros discutieron su elección de emplear efectos principalmente prácticos y ocasionalmente incorporaron secuencias animadas a la película. Además, Espy insinuó posibles planes para una secuela.
El Sr. Crocket se inspiró en Blippi, sorprendentemente
«Mi hijo mayor estaba obsesionado con este programa llamado Blippi. No podía sacarlo de la pantalla en absoluto».
Ebaster: ¿De dónde sacaste la inspiración para esta película?
Brandon Espy: La fascinación de mi hijo mayor por el programa Blippi despertó mi idea. Quedó completamente cautivado por la pantalla y nada podía interrumpir su concentración. Se sentía como si estuviera en otro reino. Después de regañarlo por eso, tuve un sueño en el que Blippi salía de la televisión y entraba en mi realidad. Esto me llevó a crear Crocket.
Sin embargo, Crocket es un poco diferente a Blippi. Pero siempre pensé que los programas de esa época ya eran espeluznantes. Tiene bigote y cabello similares a los de mi padre durante ese tiempo, así que eso se inspiró en eso y en algunas otras cosas también. Acabo de formar este personaje, siempre quise tener algún tipo de villano de Freddy Krueger. Así que pensé que podría construirlo a través del Sr. Crocket.
Como fan acérrimo de Pesadilla en Elm Street, me sentí muy inspirado por su atmósfera inquietante mientras escribía esta reseña. Hay un encanto innegable que recuerda al Sr. Rogers y a varios programas infantiles que crecí viendo. Sin embargo, en este caso, la figura cálida y confiable del Sr. Crockett esconde una inquietud sutil y escalofriante, muy parecida a la sensación que uno tiene cuando algo parece estar mal en esos queridos programas de mi juventud.
De una manera sorprendente En el giro de los acontecimientos, Powell Robinson menciona que Brandon brindó recomendaciones inusuales desde el principio, desviándose de la práctica habitual de sugerir películas de terror populares. En cambio, Brandon recomendó Manifest Society, Juice y posiblemente una de las películas de Nightmare on Elm Street, lo cual es bastante diferente de lo que Powell esperaba cuando se inscribió en una película de terror.
Esencialmente, hemos identificado dos Elementos distintos que formarán la base de nuestra película de terror. El estilo de la película recuerda al terror de los 80, pero está ambientada en los 90, por lo que necesitamos combinar estas épocas de manera efectiva. No hay referencias directas a películas recientes a las que podamos recurrir, por lo que estamos planeando crear algo original y único.
Ebaster: ¿Puedes hablarnos de la decisión de utilizar muchos efectos prácticos y títeres?
Brandon Espy: Estoy completamente entusiasmado con los efectos especiales prácticos, así que cuando Master FX expresó interés, estuve totalmente de acuerdo. Mi objetivo era preservar esa estética de los 90, prefiriendo el uso mínimo de efectos visuales. Estaba particularmente interesado en representar cualquier tipo de escenas sangrientas y asesinatos que enfatizaran los efectos prácticos. Para mí, es más satisfactorio desde el punto de vista creativo, creo que los fanáticos del terror lo apreciarían más y, dado nuestro enfoque en esta era, parecía una elección más adecuada.
Powell Robinson: Creo que es más efectivo establecer primero una base práctica y luego construir sobre ella con efectos. Incluso si lo práctico requiere una mejora significativa. Empezar desde cero no tiene la misma sensación práctica que tener algo existente sobre lo que construir. Tenemos bastantes limpiezas de efectos visuales repartidas por todas partes, pero todos los personajes son personas con traje. Todo ello facilita mucho el trabajo en el set. La iluminación de una pelota de tenis es diferente a la iluminación de un monstruo títere azul de dos metros y medio de altura, lo que ayuda a crear el ambiente adecuado.
Elvis Nolasco permaneció en el personaje del Sr. Crocket en el set
«Realmente no conocí a Elvis hasta que terminó la película. Y todavía no sé si realmente conocí al propio Elvis».
Ebaster: ¿Qué pasa con Elvis Nolasco que lo convierte en el perfecto Sr. Crocket?
Brandon Espy: Examiné minuciosamente a numerosos actores de ese grupo de edad en particular. Cuando Elvis aterrizó en mi escritorio, ya estaba familiarizado con su trabajo en American Crime y lo tenía en gran estima. Además, vislumbré sus representaciones teatrales unipersonales y aprecié su versatilidad como actor. Al conocerlo, realizamos una entrevista exhaustiva para determinar nuestra compatibilidad para el papel.
Él tenía un fuerte anhelo de encarnar este papel, creyendo que era su destino hacerlo. Francamente, me considero muy afortunado de contar con un actor de su talento que estuvo dispuesto a profundizar en este personaje en lugar de tratarlo con indiferencia. Dado el presupuesto limitado de la película y la falta de respaldo de grandes nombres, me siento agradecido de tenerlo a bordo. Después de conocerlo, no me molesté en considerar a otros candidatos porque parecía tan dedicado al puesto que temí que pudiera ser lo suficientemente intenso como para dañar a alguien más. El tipo de dedicación que muestra es exactamente lo que quiero en un miembro del equipo.
Powell Robinson declaró que estuvo involucrado desde el principio, pero que no interactuó mucho con Elvis hasta que se completó la filmación. No está seguro de si conoció personalmente a Elvis o sólo a su personaje, Crocket. Desde el primer día, Elvis apareció en el set disfrazado y se presentó como el Sr. Crocket. Por lo tanto, trabajaron con él bajo esa identidad. Esto hizo que cada momento en que apareciera en pantalla fuera especialmente significativo, ya que sabían que lo estaba dando todo, así que tenían que hacer lo mismo.
En el set, había un rasgo único que tenía: un distintivo. manierismo que marcó su llegada. Lo reconoceríamos y puedes captar indicios de ello en la película varias veces. Este sonido era bastante agudo y también sirvió como introducción. Tan pronto como subió al escenario, este sonido hizo eco en todas partes, hasta que se paró frente a la cámara y preguntó: «¿Dónde estoy?» Ese momento fue nuestro primer encuentro con él. Fue una experiencia extraordinaria para todos los presentes, y realmente preparó el escenario para algo sin precedentes.
Fantastic Fest es el lugar perfecto para presentar al Sr. Crocket
«No podría pensar en un festival mejor para presentarlo».
Ebaster: ¿Qué significa para ti que el Sr. Crocket toque en el Fantastic Fest?
Brandon Espy: Hace tiempo que admiro Fantastic Fest por las publicaciones en las redes sociales, atraído por la variedad de actividades y la dedicada audiencia. Creí que esta multitud sería ideal para presentar al Sr. Crocket, ya que son ávidos fanáticos de las películas de género que realmente apreciarían el esfuerzo puesto en hacer esta película y sus excentricidades. No podría imaginar un evento más adecuado para su presentación.
Powell Robinson: Este parece ser el lugar perfecto para la película. Pasar estos días aquí, viendo películas juntos, experimentando diversas reacciones, ya sean similares a las nuestras o completamente diferentes, ha sido muy emocionante. Difícilmente puedo contener mi entusiasmo por lo electrizante que se sentirá todo el teatro una vez que estemos dentro, compartiendo la experiencia con todos. Simplemente no puede ser más emocionante.
Fusionar animación y acción en vivo es algo que Brandon Espy siempre ha querido hacer
«Esta es una manera genial de desvelar toda esta historia de fondo y realmente profundizar y oscurecer sin dejar de asustar a la gente».
¿Podrías explicar por qué los creadores decidieron incorporar secuencias animadas a la película?
Como entusiasta del cine, una de mis inspiraciones radica en la combinación única de animación y acción en vivo, como la película «Cool World». Siempre me ha cautivado la idea de fusionar estos elementos, particularmente las introducciones animadas que se encuentran en los programas infantiles. Pensé que sería intrigante narrar la historia de fondo del personaje usando esta técnica. Además, la animación permite un cierto grado de ampliación de la realidad, lo que hubiera sido difícil de lograr con la acción en vivo, dadas las limitaciones del cronograma de producción.
Este método es bastante intrigante ya que revela todo el trasfondo en una manera atractiva, profundizando en aspectos complejos e inquietantes mientras se mantiene una atmósfera inquietante. Es casi como narrar un cuento de hadas, pero con un final muy retorcido. Este giro único me pareció bastante atractivo, y diseñar la introducción de Mr. Crocket’s World para el programa fue realmente especial para mí: era la esencia del proyecto.
Powell Robinson: Nuestro objetivo en todo momento fue hacer que todo lo más genuino posible. Cuando filmamos las escenas de Crockett en el set, sabíamos que estarían relacionadas con un estilo de animación que recordaría a Schoolhouse Rock. Para distinguir los diferentes períodos de tiempo, necesitábamos enfatizar esa diferencia ya que estábamos ambientados en los años 90 y el programa en sí es incluso anterior en el tiempo. Hicimos un esfuerzo por filmar las escenas reales del Crockett Show de manera auténtica.
Como entusiasta, me inspiré en gran medida en las técnicas de iluminación icónicas que se encuentran en los espectáculos infantiles clásicos, donde los techos se iluminaban en un gran anillo de luz ardiente. que recuerda a los métodos de producción de la vieja escuela. En términos cinematográficos, aumentamos la intensidad a 11, como si estuviéramos trabajando con películas antiguas en esos programas atemporales. Durante la postproducción, llevamos el material un paso más allá al pasar el metraje a través de un reproductor VHS y filmar la pantalla de televisión CRT resultante. Esto le dio al producto final una sensación genuina y nostálgica que transporta a los espectadores a verlo en vivo en uno de esos televisores clásicos.
Cuando combinamos nuestra animación con su serie genuinamente filmada, creó una mezcla que parecía como si fuera parte de alguna tradición televisiva olvidada. Parecía como si simplemente hubiésemos podido extraer esta cualidad única directamente de una vieja cinta VHS. Cada decisión a lo largo del camino, impulsada por el deseo de autenticidad, hizo que cada elección fuera aún más crucial.
La huelga fue una bendición disfrazada para el Sr. Crocket
«Tuvimos que editar la película y repensar las cosas y volver a la mesa de dibujo y ver qué funcionó y qué no funcionó y ver qué es posible que necesitemos retomar».
Ebaster: Hablando del cronograma, ¿cuánto tiempo tuviste para filmar?
Brandon Espy: Al igual que el día 17, necesitábamos detener la producción. En total gestionamos aproximadamente 24 días, distribuidos en seis meses y medio. En consecuencia, fue todo un desafío. Nuestro objetivo era exprimir la mayor cantidad de trabajo posible en los últimos días antes de la huelga. En el lado positivo, esta pausa nos permitió editar la película, reconsiderar nuestro enfoque y reevaluar qué funcionó y qué no. También nos dio la oportunidad de identificar áreas que podrían requerir atención adicional. En esencia, la pausa sirvió como una oportunidad afortunada para refinar nuestra estrategia y completar la película de manera efectiva.
Brandon Espy tiene ideas para una secuela de Crocket
La historia realmente podría llegar a lugares como «Crocket, es inmortal».
Ebaster: ¿Podremos ver regresar al Sr. Crocket? ¿Tienes ideas para una secuela?
Brandon Espy: Pesadilla en Elm Street es una de mis películas favoritas. Tienen muchas películas. Eso es todo lo que digo. Crocket, es inmortal.
Powell Robinson expresa que estaría encantado de regresar para realizar otra prueba con este proyecto cinematográfico, ya que todo el elenco y el equipo estaban profundamente involucrados en él. Rara vez se ha encontrado con una creencia colectiva tan fuerte entre personas que no se habían conocido previamente, uniéndose por su pasión compartida por el personaje. Ser testigo de esta unidad fue sorprendente, especialmente durante el proceso de filmación. Los miembros del equipo incluso se encargaron de crear productos como camisetas de «Un amigo como yo» y cintas VHS adicionales, que se repartieron generosamente entre ellos debido a su intenso afecto por el proyecto. En resumen, todo el equipo estuvo enteramente dedicado a la producción durante toda su duración, haciendo que la experiencia fuera realmente extraordinaria.
Más sobre el señor Crocket (2024)
En 1993, un enigmático presentador de un programa infantil llamado Sr. Crocket salió inexplicablemente de las pantallas de televisión para secuestrar a niños pequeños, provocando la espantosa muerte de sus padres. Después de que se llevaron a su hijo, una madre decidida se embarcó en un peligroso viaje para localizar al malévolo showman y liberar a su hijo.
Vea nuestras otras entrevistas de Fantastic Fest 2024 aquí:
- Mercedes Bryce Morgan, Andra Nechita y Marco Pigossi (Bone Lake)
- Director de fotografía Nick Matthews (Bone Lake)
Sr. Crocket se estrena en Hulu el 11 de octubre de 2024.
- Janette Manrara, de Strictly, hace una exhibición atrevida con un mono color melocotón escotado mientras se une a la glamorosa Nadiya Bychkova para el lanzamiento de su libro.
- Departamento de Policía de Chicago. Showrunner da pistas sobre lo que sigue para Burgess y Ruzek en la temporada 12
- Machine Gun Kelly dice que él y Jelly Roll se odiaban hace 10 años
- Obtenga 4 meses gratis de Amazon Music Unlimited con su membresía Prime
- Los ganadores del premio TGS 2024 Future Division incluyen DQ3 y MH Wilds
- Aaron Taylor-Johnson, de 34 años, y su esposa Sam, de 57, se toman del brazo mientras salen durante la PFW después de compartir impresionantes fotografías de la playa en una escapada romántica.
- Gigi Hadid y su ex Zayn Malik celebran el cuarto cumpleaños de su hija Khai mientras la modelo le organiza una fiesta con el tema del bebé Yoda: «La mayor alegría es ser tu mamá»
- Ellie de Below Deck Med no es elegida para ayudar con la propuesta del capitán Sandy
- Lady Gaga admite que ella y su prometido Michael Polansky intentaron mantener su compromiso en secreto antes de dejarlo escapar en un incómodo error de los Juegos Olímpicos.
- Los rastros de la mercancía de Halloween de Cold Steel aparecen en Japón
2024-10-04 16:38