Las 8 películas que definieron la carrera de Marlon Brando

Como cinéfilo con un profundo aprecio por el arte de actuar, debo decir que la carrera de Marlon Brando fue nada menos que extraordinaria. Su capacidad para encarnar personajes tan profundamente y dejar un impacto indeleble en la audiencia es realmente impresionante.

Marlon Brando es a menudo visto como un actor que transformó significativamente Hollywood, debido a sus impactantes papeles en numerosas películas clásicas. A lo largo de su carrera como actor, parecía que tenía un agudo sentido de lo que hacía un gran guión y qué directores se adaptarían mejor a él, ya que los proyectos que elegía generalmente recibían importantes reconocimientos y elogios. Si bien el legado de un actor se extiende más allá de la cantidad de premios que recibe, Brando fue constantemente honrado por su trabajo y con frecuencia se lo destaca como uno de los mejores actores de su tiempo.

Como una parte importante de los inicios de la carrera de Marlon Brando la pasó actuando y aprendiendo en el escenario del teatro, esta experiencia jugó un papel crucial en su éxito. De hecho, muchos de los primeros papeles cinematográficos fueron adaptaciones de obras de teatro, lo que hizo que el salto del teatro al cine fuera más fluido. Muchas de las mejores actuaciones de Brando mostraron su habilidad para retratar personajes duros de orígenes desagradables. Sin embargo, a medida que creció, se le otorgaron oportunidades adicionales de profundizar en diversos personajes y contribuir con sus habilidades a algunas de las obras maestras más duraderas del siglo XX.

8 Un tranvía llamado deseo (1951)

Como Stanely Kowalski

El éxito de Brando se debió en gran medida a «Un tranvía llamado deseo», ya que era relativamente desconocido cuando lo eligieron para interpretar a Stanley en la producción inicial de Broadway. Sin embargo, su interpretación excepcional del duro y multifacético Stanley llamó la atención y finalmente le consiguió un papel en la versión cinematográfica. Aunque «Streetcar» es famosa por el brillante guión de Tennessee Williams, son las actuaciones de Brando las que realmente dan vida al dolor y la profundidad emocional de la historia.

Aunque Marlon Brando fue nominado al premio de Mejor Actor en los Oscar por su interpretación de Stanley, no se llevó el premio a casa, a pesar de ser considerada como una de sus mejores interpretaciones en la actualidad. Sin embargo, la película impulsó significativamente la carrera de Brando y preparó el escenario para los tipos de personajes que interpretaría en el futuro.

7 Julio César (1953)

Como Marco Antonio

Actores tan talentosos como Marlon Brando suelen interpretar obras de Shakespeare hacia el final de sus carreras, pero Brando interpretó excepcionalmente bien a Marco Antonio desde el principio. Protagonizada junto a James Mason como Brutus y Louis Calhern como César, «Julio César» estaba destinada al éxito, con Joseph L. Mankiewicz dirigiendo la película. Aunque existen numerosas películas excelentes basadas en las obras de Shakespeare, «Julio César» es una adaptación fiel. El proyecto representa una interpretación sobresaliente del trabajo del autor y fue otra producción teatral exitosa en la que Brando actuó de manera brillante.

Una vez más, Brando compitió por el premio al Mejor Actor, pero no se llevó a casa el premio por su interpretación de Antony. Sin embargo, su actuación recibió elogios generalizados. Brando resultó astuto al hacer la transición de «Un tranvía llamado deseo» a «Julio César», ya que este movimiento le permitió evitar ser estereotipado como un personaje brutal y poco inteligente. Esencialmente, «Julio César» ofreció una nueva perspectiva del actor tanto a la crítica como al público, mejorando así su credibilidad como intérprete serio en el futuro.

6 El salvaje (1953)

Como Johnny Strabler

Como devoto admirador, si tuviera que elegir una película que solidificara aún más la imagen de «chico malo» de Marlon Brando, sería sin duda «The Wild One«. Esta película, con su vestuario innovador y su inolvidable interpretación del personaje Johnny, dejó una huella indeleble en la cultura juvenil de los años cincuenta. Fue revolucionario por su retrato de las bandas de motociclistas, un fenómeno creciente durante esa época, y la tensión y la violencia subyacentes que impregnaban esos círculos.

A pesar de no ser su papel más elogiado ni una película que a menudo se recuerda como algunos de sus otros trabajos, «The Wild One» todavía ofrece mucho que apreciar. El personaje de Johnny, interpretado por Brando, tiene una presencia tan enorme que ha sido imitado y caricaturizado en numerosas ocasiones, como es común con los personajes icónicos de Brando. Sin embargo, nada replica la interpretación original, ya que Brando logró capturar algo profundo y genuino debajo del duro exterior de Johnny en «The Wild One».

5 En el paseo marítimo (1954)

Como Terry Malloy

La apasionante e inspiradora historia de «On the Waterfront» se encuentra entre los mejores logros cinematográficos de Marlon Brando. En su papel de Terry, Brando transmite magistralmente la agitación interna de su personaje y la comprensión gradual de que debe defender lo que es correcto. Esta película resume la cima de las primeras proezas interpretativas de Brando, por lo que no sorprende que su actuación fuera reconocida. Además, Karl Malden y Eva Marie Saint, que comparten pantalla con él, son excelentes coprotagonistas y le prestan su apoyo mientras animan a Terry a desafiar al corrupto jefe sindical con el que lucha a lo largo de la película.

En «On the Waterfront», Marlon Brando consiguió su primer Oscar al Mejor Actor, y la película también se llevó a casa el premio a la Mejor Película. La actuación de Brando en «On the Waterfront» es a menudo aclamada como un momento fundamental en la historia de la actuación y el cine. Al ver la película hoy, es difícil negar que su mensaje y su impacto emocional siguen siendo relevantes en el contexto actual. La interpretación de Brando de Terry es magistral y pone todo su talento en el papel.

4 gatos tuertos (1961)

Como Río

A pesar de que Marlon Brando no apareció con frecuencia en películas occidentales durante su carrera en Hollywood, las que hizo fueron importantes. Un western menos conocido, «One-Eyed Jacks», merece más reconocimiento, no sólo por la presencia de Brando como Rio, un criminal que busca venganza y redención, sino también porque se sumerge perfectamente en este papel y parece a gusto en el Viejo Oeste. configuración. Aunque puede resultar difícil olvidar las actuaciones icónicas de Brando en obras más modernas, su interpretación de Río rápidamente se vuelve cautivadora.

En la película titulada «Tuerto«, el protagonista, Rio, es un personaje formidable cuyas acciones hacia sus adversarios son implacablemente duras. Sin embargo, papá Longworth (Karl Malden), el antagonista de esta película, merece la ira de Rio. A pesar de seguir muchas convenciones de un western típico, es el personaje moralmente complejo e intrigante de Rio lo que hace que esta película sea cautivadora. Brando ofrece otra actuación estelar cuando interpreta a un hombre con un lado siniestro.

3 Motín en la recompensa (1962)

Como Fletcher Christian

La película «Mutiny on the Bounty» representó un cambio de rumbo para Marlon Brando, marcando su primer papel importante en un proyecto marítimo y una película llena de acción. Aunque había protagonizado numerosas películas con elementos de acción y drama, esta producción le presentó un desafío único. No obstante, Brando le dio vida de manera experta al personaje de Fletcher Christian, aunque complejo. Adaptada de la novela del mismo nombre de Charles Nordhoff y James Norman Hall, «Mutiny on the Bounty» sigue la interpretación de Brando de Fletcher Christian mientras orquesta un motín contra el capitán del barco.

A pesar de que posteriormente obtuvo valoraciones positivas tanto de la crítica como del público, la película Mutiny on the Bounty es particularmente notable porque representó un importante fracaso comercial para Marlon Brando. A diferencia de muchos de sus otros proyectos que tuvieron éxito simplemente debido a su participación, este no fue el caso con Mutiny on the Bounty. En retrospectiva, la actuación de Brando en la película fue vista como un momento destacado, pero sirvió como un momento crucial para el actor. Tras el lanzamiento de Mutiny on the Bounty, Brando asumió algunos de sus papeles más atrevidos y duraderos.

2 El padrino (1972)

Como Vito Corleone

En El Padrino, aunque es posible que Marlon Brando no haya tenido tanto tiempo en pantalla como se podría suponer, su presencia es palpable en cada escena. Todos los personajes de la película parecen estar influenciados por Vito Corleone, un testimonio de la poderosa actuación de Brando. Su interpretación del personaje marcó el tono de las películas posteriores y su participación en el proyecto realzó aún más la intensidad de sus momentos en pantalla.

La interpretación de Marlon Brando del personaje de «El Padrino» bien puede ser la actuación con la que se le asocia más famosamente y por la que se le recuerda en el futuro. La popularidad y el éxito de la trilogía «El Padrino», desde su debut en 1972, se han mantenido inquebrantables a lo largo de los años y siguen sirviendo como punto de referencia para el género de gánsteres. Esta innovadora película abrió nuevas oportunidades para numerosos artistas, con actores como Al Pacino demostrando su talento al enfrentarse a Brando, quien se convirtió en sinónimo de este papel icónico.

1 Apocalipsis ahora (1979)

Como el coronel Walter Kurtz

La película «Apocalypse Now», dirigida por Francis Ford Coppola, es conocida por ser una de las producciones más desafiantes en la historia del cine del siglo XX (según informa Collider). A pesar de estas difíciles circunstancias de rodaje, el resultado fue una película que ha sido elogiada como un logro sobresaliente en el género de guerra. Al igual que en «El Padrino», el tiempo de pantalla de Brando en «Apocalypse Now» es limitado. No es hasta el acto final de la película que Brando hace su aparición, simbolizando no sólo su descenso a la locura sino también su creciente desapego de la realidad junto a otros personajes.

Inspirándose en la novela corta de Joseph Conrad, El corazón de las tinieblas, Apocalypse Now vio a Marlon Brando realizando una transformación sin precedentes como Kurtz. El enigmático y trastornado coronel, que había perdido el contacto con la realidad, era un papel que sólo Brando podía desempeñar, dada su posición única en su carrera para afrontar un papel tan atrevido pero fructífero. Aunque Marlon Brando interpreta a un solo individuo, sus acciones y actuación en la película sirven como una reflexión profunda sobre la historia estadounidense durante esa época y la naturaleza brutal de la Guerra de Vietnam.

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2024-10-19 18:48