Como cinéfilo que ha sido testigo de la evolución del cine, debo decir que Katharine Hepburn fue sin lugar a dudas una de las actrices más cautivadoras e influyentes de su tiempo. Su carrera abarcó más de seis décadas y apareció en la pantalla grande con su presencia en la asombrosa cantidad de 86 largometrajes.
A lo largo de su ilustre carrera, Katharine Hepburn finalmente se hizo conocida como una de las mejores actrices que Hollywood tenía para ofrecer, pero no siempre fue así durante sus primeros años. Durante un tiempo considerable, Hepburn luchó por ganarse el reconocimiento y el respeto en taquilla por sus notables contribuciones al cine. No fue hasta que los productores y estudios reconocieron su estrellato que Hepburn protagonizó algunas de las películas más emblemáticas del siglo XX. A lo largo de una carrera llena de numerosos colaboradores talentosos, Hepburn ha dejado una filmografía impresionante que vivirá en la memoria.
Independientemente de si obtuvieron reconocimiento durante la temporada de premios o si dejaron una huella cultural duradera, estas películas sirvieron como trampolines para el crecimiento profesional de Katharine Hepburn y permanecen grabadas en nuestra memoria hoy. Muchas de las mejores películas de Hepburn desempeñaron un papel fundamental a la hora de convertirla en la actriz aclamada en la que se convirtió. Además, hay joyas menos conocidas que influyeron en los papeles que le ofrecieron y transformaron la forma en que el público la percibía. Hasta el día de hoy, Hepburn sigue encarnando una imagen icónica y es venerada como una figura importante en la historia del cine.
8 mujercitas (1933)
Como Jo March
Ha habido numerosas adaptaciones de la novela Mujercitas de Louisa May Alcott, y una de las primeras, de 1933, presentó a Katharine Hepburn en el papel del famoso personaje Jo March. Aunque versiones recientes de la historia han enfatizado más significativamente los rasgos marimachos de Jo, la adaptación cinematográfica de 1933 refleja su época de muchas maneras. Presenta una interpretación más romántica de la historia en comparación con la película de Greta Gerwig de 2019, protagonizada por Saoirse Ronan. Sin embargo, la interpretación que Hepburn hace de Jo contiene algunas características modernas que resuenan hoy en día.
George Cukor, el director, trabajó a menudo en estrecha colaboración con Katharine Hepburn y la eligió para numerosas películas que impulsaron significativamente su carrera. Actuar en una película como «Mujercitas» fue una decisión inteligente por parte de Hepburn, ya que el libro tuvo un atractivo universal y resonó en muchos espectadores. Curiosamente, «Mujercitas» se estrenó apenas un año después de la primera aparición en pantalla de Hepburn en «A Bill of Divorcement», tras su éxito en el teatro. Como tal, «Mujercitas» representa una de las primeras actuaciones más notables de Hepburn.
| Título | Puntuación crítica de Rotten Tomatoes | Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
| Mujercitas (1933) | 89% | 78% |
7 Criando al bebé (1938)
Como Susan Vance
Inicialmente pasada por alto en su debut, Bringing Up Baby ahora es ampliamente reconocida como una de las comedias románticas más locas jamás realizadas, en gran parte debido a las actuaciones de Katherine Hepburn y Cary Grant. Si bien Hepburn era una presencia imparable por sí sola, fue su habilidad única para crear una química mágica con sus compañeros de reparto lo que realmente la distinguió de otras actrices. Su asociación con Grant fue particularmente notable. La comedia física y la trama absurda de la película sirvieron como lienzo ideal para el ingenioso diálogo intercambiado entre Grant y Hepburn.
Como apasionado entusiasta del cine, debo admitir que «Bringing Up Baby» no hizo mucho por el avance de la carrera de Hepburn en su día debido a su decepcionante desempeño en taquilla. Sin embargo, su legado duradero es lo que la convierte en una parte importante de su viaje cinematográfico. Siempre es gratificante cuando una película es reevaluada y reconocida como influyente, y «Bringing Up Baby» mereció este reconocimiento más que cualquier otro trabajo de Hepburn. Al ver «Bringing Up Baby» hoy, puedo decir con confianza que está hombro con hombro con muchas comedias románticas modernas. Estos proyectos contemporáneos se esfuerzan por encarnar el espíritu de la película de 1938, mostrando ese encanto e ingenio atemporales que nunca pasan de moda.
| Título | Puntuación crítica de Rotten Tomatoes | Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
| Criar al bebé (1938) | 97% | 89% |
6 La historia de Filadelfia (1940)
Como Tracy Lord
En «The Philadelphia Story», una película que fue el pináculo de la carrera de Katharine Hepburn en ese momento, se asoció con Grant y Stewart para crear un trío intrigante. Curiosamente, Hepburn dio vida por primera vez al personaje de Tracy en el escenario en «The Philadelphia Story», una obra originaria de Broadway. La adaptación cinematográfica de esta historia también cautivó al público. Debido a su inmensa popularidad, se rehizo en la película musical «High Society» en 1956, con Grace Kelly, Bing Crosby y Frank Sinatra.
Durante sus primeros años, Katharine Hepburn a menudo era vista como un riesgo de taquilla y no era tomada en serio en los círculos de actuación (según informó BFI). Sin embargo, a medida que empezó a aceptar papeles más importantes a finales de la década de 1930, esta percepción cambió gradualmente. La película «The Philadelphia Story» marcó un giro significativo en su carrera, ya que fue un enorme éxito que silenció para siempre cualquier duda sobre el atractivo de taquilla de Hepburn. Esta película le valió a Hepburn una nominación a Mejor Actriz en los Oscar y le valió a Cary Grant (Stewart) el premio a Mejor Actor. «The Philadelphia Story» marcó un punto de inflexión en la carrera de Katharine Hepburn.
| Título | Puntuación crítica de Rotten Tomatoes | Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
| La historia de Filadelfia (1940) | 100% | 93% |
5 Mujer del año (1942)
Como Tess Harding
Hepburn y Spencer Tracy fueron un dúo de actores legendario de la Edad de Oro de Hollywood, y su primera colaboración en la comedia romántica de 1942 «La mujer del año» solidificó su estatus como un equipo inolvidable. Dada la dedicación de Katherine Hepburn a expresar sus opiniones sociales y políticas a lo largo de su carrera, a menudo seleccionaba papeles que le permitían retratar a mujeres fuertes e independientes. De hecho, Mujer del año fue innovadora en su exploración de la política de género, ya que mostraba a sus personajes principales lidiando con la idea de una asociación igualitaria en lugar de adherirse a los roles de género tradicionales.
A pesar de los numerosos rumores sobre su relación fuera de la pantalla, la conexión en pantalla y la interacción incomparable de Hepburn y Tracy eran innegables, que es lo que inicialmente atrajo al público a Mujer del año. Este factor, combinado con su calidad duradera, explica por qué sigue siendo una película querida en la actualidad. En esta película, una vez más nominada a Mejor Actriz, Hepburn demuestra su rápido ingenio y su rapidez en los diálogos, pero Tracy la iguala en cada paso del camino. Mujer del Año significa el inicio de su excepcional colaboración en el cine.
| Título | Puntuación crítica de Rotten Tomatoes | Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
| Mujer del año (1942) | 83% | 80% |
4 La reina africana (1951)
Como Rose Sayer
Como cinéfilo, no puedo evitar maravillarme ante la actuación excepcional de Katharine Hepburn y Humphrey Bogart en «La reina de África», una obra maestra cinematográfica adaptada de la novela de C.S. Forester. Aunque Bogie era conocido por sus papeles en el cine negro, brilla en esta película. La combinación poco convencional de sus personajes parece improbable, pero su innegable química y su floreciente romance parecen auténticos, un testimonio de la habilidad de estos experimentados actores.
A principios de la década de 1950, era algo progresista ver una historia de amor entre dos personajes un poco mayores como Humphrey Bogart y Katharine Hepburn. Este proyecto, aunque no está cerca del final de sus carreras, es recordado con cariño por estar adelantado a su tiempo y desempeñar un papel importante en la transición de la carrera de Hepburn de roles juveniles a otros más maduros. A pesar de ya no interpretar a la joven ingenua, Hepburn continuó brillando, demostrando que existen numerosos papeles notables para mujeres más allá de su juventud, comenzando con su interpretación en «La Reina de África».
| Título | Puntuación crítica de Rotten Tomatoes | Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
| La reina africana (1951) | 96% | 86% |
3 De repente, el verano pasado (1959)
Como Violet «Vi» Venable
Después de su papel histórico en La gata sobre el tejado de zinc, Elizabeth Taylor demostró su destreza dramática junto a Audrey Hepburn en la adaptación cinematográfica de la obra de Tennessee Williams, «Suddenly, Last Summer». b> A pesar de generar opiniones encontradas, la producción fue generalmente elogiada por las actuaciones excepcionales de ambas actrices. Dadas sus experiencias pasadas en el escenario y la pantalla, no sorprende que fueran elegidos para protagonizar esta trágica producción, ya que Hepburn tenía una sólida experiencia teatral, mientras que Taylor había aparecido anteriormente en otra adaptación de la obra de Williams.
En el cine, De repente, el verano pasado se convirtió en un éxito, incluso con críticas mixtas. Este éxito sirvió como prueba de que la fama de Katharine Hepburn seguía brillando con fuerza. Curiosamente, Hepburn, que normalmente evitaba interpretar papeles de villano, asumió el personaje de Vi en esta producción. Su interpretación de Vi fue a la vez escalofriante y desgarradora, demostrando su versatilidad como actriz. Aunque la historia no ofrece una resolución alegre, brindó amplias oportunidades para que tanto Hepburn como Taylor ofrecieran actuaciones convincentes.
| Título | Puntuación crítica de Rotten Tomatoes | Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
| De repente, el verano pasado (1959) | 68% | 83% |
2 Adivina quién viene a cenar (1967)
Como Christina Drayton
La película «Adivina quién viene a cenar» puede que no haya sido perfecta, pero fue innovadora para su época. Aunque la representación de la política racial parece anticuada hoy en día, hay un aspecto que sigue siendo incuestionable: el elenco excepcional. Con Hepburn, Spencer Tracy y Sidney Poitier adornando la pantalla, sus actuaciones son nada menos que fascinantes. A pesar de no siempre ofrecer una descripción perfectamente articulada de las relaciones interraciales en esta época, «Adivina quién viene a cenar» fue un intento audaz de abordar cuestiones tan importantes a gran escala.
Un factor importante que hizo que «Adivina quién viene a cenar» fuera influyente para Audrey Hepburn fue el hecho de que representaba su colaboración final con Spencer Tracy, quien lamentablemente falleció apenas unas semanas después de la finalización de la película. En esta película, Hepburn ganó el premio a la Mejor Actriz en los Oscar, uno de los cuatro premios de la Academia que finalmente recibiría a lo largo de su carrera. Aunque anteriormente había actuado en proyectos con mensajes políticos, «Adivina quién viene a cenar» destacó como uno de los más significativos para ella.
| Título | Puntuación crítica de Rotten Tomatoes | Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
| Adivina quién viene a cenar (1967) | 71% | 85% |
1 En el estanque dorado (1981)
Como Ethel Thayer
A lo largo de las últimas etapas de su carrera, la pasión de Hepburn por el escenario siguió brillando, ya que asumió numerosos papeles en versiones cinematográficas de obras atemporales, como «On Golden Pond». En esta película, compartió pantalla con Henry Fonda y Jane Fonda, interpretando a un dúo de padre e hija que reflejaba su vínculo en la vida real. Esta sincera historia profundiza en los conmovedores temas de envejecer con gracia y aceptar los aspectos transitorios pero hermosos de la vida. Al actuar en «On Golden Pond», Hepburn y Fonda, dos actores experimentados, demostraron que no habían perdido nada de su talento ni de su vitalidad, incluso hacia el final de sus distinguidas carreras.
Además, sus actuaciones se enriquecen con años de experiencia y conocimiento, lo que las hace aún más convincentes. La película, «On Golden Pond», fue un éxito tanto de público como de crítica, obteniendo numerosas nominaciones al Premio de la Academia. Curiosamente, «On Golden Pond» marcó el último Oscar de Hepburn, aunque anteriormente había empatado con Barbra Streisand en la carrera por un Oscar por «El león en invierno». El papel de Hepburn en «On Golden Pond» fue una de las últimas películas que hizo antes de jubilarse y sirve como un conmovedor recordatorio de su incomparable talento interpretativo.
| Título | Puntuación crítica de Rotten Tomatoes | Puntuación de audiencia de Rotten Tomatoes |
| En el estanque dorado (1981) | 91% | 87% |
- Departamento de Policía de Chicago. Showrunner da pistas sobre lo que sigue para Burgess y Ruzek en la temporada 12
- Kristin Cavallari elogió mantenerse amigable con sus ex antes de la noticia dividida
- Frances Bean Cobain da la bienvenida a su primer bebé con su esposo Riley Hawk
- Ellie de Below Deck Med no es elegida para ayudar con la propuesta del capitán Sandy
- 10 superpoderes que Bucky Barnes aún no ha usado después de 13 años en el MCU
- WoW Arena World Championship: calendario, puntuaciones y clasificación del AWC
- La leyenda de Brookside, Louis Emerick, ataca a los críticos de las estrellas de telenovelas e insiste en que todavía existe un «estigma» contra los actores «subestimados» en los dramas televisivos continuos.
- Los conocedores revelan cuán ‘celosa’ Lana Del Rey ha dividido a la familia de su nuevo esposo Jeremy Dufrene y su mezquina demanda sobre los cristales de su ex.
- 10 películas de terror psicológico para ver antes de Smile 2
- Las 27 peleas de Mortal Kombat 2 y la historia de Jax adelantadas por la estrella Mehcad Brooks
2024-10-05 16:29