Como entusiasta de toda la vida del lado más oscuro de la animación, debo decir que esta lista ciertamente ha despertado mi apetito por el gore y la violencia. Al crecer con una dieta constante de clásicos del anime como Dragon Ball Z y Naruto, siempre es intrigante descubrir nuevos títulos que superan los límites de lo que se considera aceptable en términos de contenido gráfico.
Aunque a menudo se percibe que la animación es exclusivamente para niños, algunas series de anime excepcionales pueden ser notablemente espantosas. Si bien esto puede no atraer a todos los públicos, para aquellos con gusto por la violencia gráfica, pocos medios pueden igualar la intensidad que ofrece el anime. Con la ausencia de limitaciones prácticas de sangre en las producciones de acción real, el anime tiene la libertad de mostrar su extraordinaria creatividad y vívidos detalles al retratar la violencia extrema.
En lugar de servir únicamente como una táctica de choque, la sangre puede servir como un elemento crucial de la trama en ciertos escenarios, particularmente en el anime centrado en seres caníbales, aberraciones naturales y otras criaturas grotescas. La libertad creativa que ofrece el anime permite a los estudios explorar los límites con su contenido gráfico. En esencia, el anime más sangriento aprovecha los aspectos únicos del medio para retratar escenas que serían inalcanzables en cualquier otro formato.
20 Re:Zero, comenzando la vida en otro mundo
Serie de anime de White Fox; Basado en la novela ligera de Tappei Nagatsuki
Sin lugar a dudas, Subaru Natsuki se encuentra entre los protagonistas más tristes del anime, debido a sus repetidas muertes y a la conservación de los recuerdos de cada vida vivida. Después de ser transportado a un fantástico mundo paralelo donde se encuentra inmediatamente con una muerte prematura, descubre que posee la capacidad de rebobinar el tiempo antes de sucumbir a la muerte. La narrativa se desarrolla como una historia desgarradora, con la violencia aumentando significativamente una vez que Natsuki se cruza con una secta homicida.
En Re:Zero, los destinatarios de la violencia abarcan todas las edades, incluidos niños pequeños que sufren heridas graves. A pesar de esto, la serie no enfatiza demasiado la violencia, ya que algunas muertes espantosas ocurren fuera de la pantalla. Si bien puede haber derramamiento de sangre, no se enfatiza mucho la descripción gráfica de las consecuencias de cada desmembramiento. Sin embargo, la violencia implícita en Re:Zero lo hace destacar como uno de los animes más sangrientos disponibles.
19 Ghoul de Tokio
Serie de anime de Studio Pierrot; Basado en el manga de Sui Ishida
En el anime titulado «Tokyo Ghoul», los personajes principales son seres monstruosos similares a zombis que subsisten a base de tejido humano. Un joven llamado Ken Kaneki se encuentra con una de estas criaturas y termina transformado en un poderoso híbrido entre un ghoul y un humano. Para seguir con vida, debe eludir a las autoridades.
Tokyo Ghoul, aunque es innegablemente gráfico al retratar violencia y tortura prolongadas, emplea hábilmente varias técnicas visuales para ocultar el alcance total de la brutalidad. Por ejemplo, durante una escena en la que una mujer demonio está consumiendo varios cuerpos, los cadáveres quedan oscurecidos por sombras oscuras y envolventes. De manera similar, una secuencia de tortura muestra solo atisbos de instrumentos manchados de sangre mientras le cortan los dedos de las manos y los pies a un personaje. En resumen, Tokyo Ghoul es realmente aterrador, pero su nivel de violencia es relativamente moderado en comparación con otras series de anime del mismo período.
18 Saga de Vinlandia
Serie de anime de Wit Studio y MAPPA; Basado en el manga de Makoto Yukimura
Vinland Saga es una historia sobre Thorfinn Karlsefni, el primer vikingo conocido que estableció un asentamiento importante en América del Norte, que se llamó Vinland. Después de presenciar la muerte de su padre, Thorfinn se embarca en una búsqueda de venganza contra su asesino. Al hacerlo, se transforma en un asesino despiadado. Sin embargo, a medida que pasa el tiempo, Thorfinn queda destrozado y debe afrontar la difícil cuestión de cuál es el camino adecuado para él.
En Vinland Saga, la narrativa enfatiza la idea de que la violencia no siempre es necesaria y comunica efectivamente este mensaje a través de su descripción gráfica de la violencia. Particularmente en la temporada 1, los episodios llenos de acción, casi todas las escenas de pelea presentan detalles intrincados de derramamiento de sangre y desmembramiento a medida que los personajes son asesinados repetidamente. Pocos animes logran retratar la horrible naturaleza del asesinato con tanta eficacia como lo hace Vinland Saga, que es lo que hace que su violencia gráfica sea tan impactante.
17 Neón Génesis Evangelion
Serie de anime de Studio Khara; Dirigida por Hideaki Anno
Como fan apasionado, diría que Neon Genesis Evangelion a menudo es aclamado como uno de los animes más tristes jamás creados. Combina magistralmente un intenso combate mecánico con profundas exploraciones de la religión y la filosofía. La lucha central gira en torno a máquinas hechas por humanos conocidas como EVA, enfrentadas a colosales seres extraterrestres llamados Ángeles.
A pesar de que los trajes mecánicos parecen secretar un fluido rojo parecido a la sangre, las batallas en Neon Genesis Evangelion parecen particularmente espantosas con los cuerpos de los EVA y los ángeles desintegrándose. Sin embargo, si bien hay casos de muertes que ocurren fuera de la pantalla y el elemento humano está algo apagado, es el profundo examen de la depresión y el trauma humanos lo que la hace significativamente más oscura en comparación con su violencia gráfica.
16 enloquecido
Serie de anime de OLM, INC.; Basado en el manga de Kentaro Miura
Berserk comienza con un hombre tuerto llamado Guts, empuñando una enorme espada que se asemeja a un trozo de hierro, enfrascado en una lucha brutal contra un demonio. Su batalla está alimentada por un tormento no especificado del que busca escapar. Luego, la narración se desarrolla para revelar los desgarradores acontecimientos del pasado de Guts, detallando las dificultades y angustias sufridas por él y sus compañeros que lo llevaron a su estado actual.
La versión anime de 1997 de «Berserk» ha sido una de las historias de fantasía oscura más influyentes en el mundo del anime durante décadas, y es sencillo entender por qué es así. Su dirección excepcional y su vívido retrato de la violencia, ya sea sobrenatural o no, hacen de la adaptación de 1997 un ejemplo pionero de acción y fantasía que sigue siendo de calidad inigualable incluso hoy en día. Aunque es poco probable que la serie reciba alguna vez una adaptación fiel, la versión de 1997 hace un excelente trabajo al transmitir la oscuridad de su narrativa, y solo eso es digno de mención.
15 Terra Formas
Serie de anime de Liden Films; Basado en el manga de Yū Sasuga y Kenichi Tachibana
En el futuro representado en el anime «Terra Formars», un equipo de seis astronautas descubre insectos humanoides en Marte, que los matan sin piedad. Esto desencadena un conflicto implacable entre las dos especies, lleno de numerosas escenas de violencia y crueldad. Aunque la naturaleza gráfica de estas batallas puede resultar inquietante para algunas audiencias, dado que ciertos episodios han sido censurados en la televisión japonesa, es importante señalar que Terra Formars parece menos espantoso debido a la mayoría de los encuentros violentos que ocurren en secuencias de acción rápida. Esto significa que los espectadores no tienen tiempo suficiente para asimilar completamente los detalles explícitos de la masacre.
14 Reunión oscura
Serie de anime de OLM, Inc.; Basado en el manga de Kenichi Kondo
En la historia de «Dark Gathering» de OLM, Inc., seguimos a Keitaro Gentoga, un estudiante universitario que, sin saberlo, se ve envuelto en un conflicto sobrenatural. Su vida cotidiana da un vuelco cuando conoce a Yayoi Hozuki, una chica extraordinaria con poderes extraordinarios. Utiliza sus habilidades para capturar y someter a espíritus malévolos que están causando estragos, con el objetivo final de vencer al espíritu que se ha apoderado del alma de su madre. Para disgusto de Keitaro, éste se ve arrastrado involuntariamente a las peligrosas y aterradoras batallas que Yayoi debe librar para su misión.
El anime centrado en fantasmas y exorcismos ha aumentado en número, pero lo que hace que Dark Gathering se destaque es su compromiso inquebrantable de maximizar el terror en su representación de fantasmas. Esto podría implicar infligir agonía a los personajes o simplemente a través de su estética escalofriante. A pesar de ser relativamente desconocido, cualquiera que busque una experiencia de terror y sangre se lo perderá si pasa por alto Dark Gathering.
13 ¡¡Bastardo!! Metal pesado, Fantasía oscura
Serie de anime de Liden Films; Basado en el manga de Kazushi Hagiwara
En un escenario post-apocalíptico, Bastard!! de Liden Films. Heavy Metal, Dark Fantasy se desarrolla con el Ejército Rebelde Oscuro, liderado por fuerzas nefastas, que planean resucitar al demonio Anthrasax y provocar el fin del mundo. Para frustrar este peligro, el sumo sacerdote del reino de Metallicana convoca al poderoso hechicero oscuro, Dark Schneider, que anteriormente estaba sellado dentro de un niño común y corriente. Sin embargo, la naturaleza agresiva de Dark Schneider y su inclinación por coquetear con las mujeres complican la misión de salvar el mundo.
Basado en su título, «¡¡Bastard!! Heavy Metal, Dark Fantasy» se sumerge sin complejos en los elementos convencionales de la fantasía oscura, buscando el máximo contenido sangriento y explícito. Esto se ve subrayado por sus frecuentes menciones a bandas de heavy metal de los 80. El programa representa fielmente la estética de los años 80, lo que lo convierte en una visita obligada para los fanáticos que aprecian la violencia gráfica.
12 Parasyte -La Máxima-
Serie de anime de Madhouse; Basado en el manga de Hitoshi Iwaaki
En el anime de 2014 titulado «Parasyte -the maxim-«, una misteriosa raza alienígena de seres parásitos se infiltra en la Tierra durante la noche, ocupando los cuerpos de numerosas personas. Por pura suerte, Shinichi logra escapar con sólo un parásito habitando en su brazo derecho. Esto conduce a una asociación inusual entre Shinichi y el parásito llamado «Migi», ya que unen fuerzas para combatir parásitos agresivos que se alimentan de humanos. A medida que pasa el tiempo, Shinichi comienza a reflexionar sobre su propia humanidad.
La tan esperada adaptación del manga clásico, «Parasyte -the maxim-«, fue un éxito fantástico al darle vida a los espectadores contemporáneos. El arte y la animación de esta serie retrataron hábilmente el intenso combate y el horror corporal que recuerdan al manga original. Con una escritura excepcional y actualizaciones del escenario que la hacen más identificable para el público moderno, es una serie cautivadora de principio a fin. Equilibrar la narración y el gore puede ser un desafío para cualquier narrativa, pero «Parasyte -the maxim-» sobresale en esta área.
11 Ataque a Titán
Serie de anime de Wit Studio y MAPPA; Basado en el manga de Hajime Isayama
Una serie como «Ataque a los Titanes», que se centra en titanes gigantes que consumen humanos, es innegablemente espantosa desde su inicio. A lo largo de este reconocido anime, está lleno de imágenes de humanos aplastados o devorados por estas enormes bestias. En ocasiones, ciertas escenas se prolongan intencionalmente para inquietar al público. Por otro lado, cuando los humanos toman represalias, lo hacen de manera creativa, cortando y desmembrando a sus adversarios. Aunque el manga podría superar al anime en términos de violencia gráfica, «Attack on Titan» ha solidificado su reputación por su violencia estilizada y brutal que juega un papel importante tanto en el desarrollo de la trama como en las secuencias de acción de alta velocidad.
10 El paraíso del infierno: Jigokuraku
Serie de anime de MAPPA; Basado en el manga de Yuji Kaku
«Hell’s Paradise: Jigokuraku» de 2023 es otro anime espantoso de Studio MAPPA. La historia gira en torno a un maestro ninja llamado Gabimaru que busca la libertad para reunirse con su esposa. Acepta unirse a un grupo de criminales condenados en un peligroso viaje a una isla que se rumorea que alberga el elixir de la vida eterna. Sin embargo, en lugar de la inmortalidad, se encuentran con una miríada de criaturas monstruosas ansiosas por matarlos, algunas de las cuales son sorprendentemente más parecidas a los humanos que a las bestias.
Más allá de contar con acción y narración excepcionales, la serie «Hell’s Paradise: Jigokuraku» ofrece una gran cantidad de conceptos de monstruos aterradores y imágenes espantosas de principio a fin. La magistral dirección y ejecución de estos elementos evitan que se convierta en una mera explotación. Pocos animes contemporáneos manejan la sangre con tanta delicadeza, y la próxima temporada 2 de «Hell’s Paradise» promete superar estos límites aún más.
9 País de las maravillas del hombre muerto
Serie de anime de Manglobe; Basado en el manga de Jinsei Kataoka y Kazuma Kondou
Como entusiasta del cine, déjame contarte una historia intrigante que ha llamado mi atención: un estudiante de secundaria aparentemente normal es acusado falsamente de masacrar a toda su clase. Pero el verdadero horror comienza cuando se ve obligado a participar en una competencia letal en prisión para sobrevivir. No se trata sólo de ser cortado con cuchillos, sino de una escalofriante visión de un mundo donde una variedad de armas, desde espadas y armas de fuego hasta lanzallamas y explosivos, se utilizan en el oscuro y retorcido reino de Deadman Wonderland.
En Deadman Wonderland, el combate incorpora elementos de fantasía, donde ciertos personajes tienen la capacidad de utilizar su propia sangre como armas o escudos protectores. Sin embargo, este rasgo único tiene una consecuencia sombría: los personajes deben infligirse daño a sí mismos inicialmente para convocar su sangre, una práctica que se representa en primeros planos para enfatizar su naturaleza espantosa.
8 Hellsing último
Serie de anime de Graphinica; Basado en el manga de Kouta Hirano
Después del final de la Segunda Guerra Mundial, la serie de anime «Hellsing Ultimate» se centra en un grupo de vampiros nazis que causan caos en Gran Bretaña. Mientras tanto, la organización conocida como Hellsing tiene la misión de poner fin a estos sangrientos ataques.
En la intensa serie de anime «Hellsing Ultimate», hay una gran cantidad de escenas espeluznantes en las que los cuerpos son destrozados, empalados y destruidos brutalmente. Este aclamado anime de terror traspasa los límites con sus villanos, que no solo se alimentan de sus víctimas sino que también las prenden fuego o las masacran en horripilantes ataques. Como se puede imaginar, las represalias contra estos malhechores son igualmente brutales y violentas. En resumen, no importa cuán violentas se vuelvan ambas partes, la paz sigue siendo difícil de alcanzar.
7 Sangre-C
Serie de anime de Production I.G; Creado por CLAMP
En la serie de anime «Blood-C«, seguimos la vida diaria de una chica llamada Saya, que parece ser una estudiante normal durante el día pero se transforma en una cazadora de monstruos por la noche. Al igual que en otros programas de anime de monstruos sobrenaturales, las muertes espantosas son temas frecuentes. El desmembramiento y la desfiguración son comunes en «Blood-C«, y algunas de las escenas más gráficas muestran monstruos devorando a sus víctimas. Cada asesinato tiene un enfoque distinto.
El miedo en Blood-C no se debe únicamente a la visión de sangre derramada y huesos rotos; También se debe al hecho de que ningún personaje sufre una desaparición rápida o indolora. En cambio, soportan actos de crueldad prolongados y espantosos antes de su último aliento, que a menudo duran varios segundos (incluso hasta un minuto). Si bien las muertes agonizantes en Blood-C pueden recordar a los espectadores las escenas de alimentación en Attack on Titan, Blood-C lleva esta brutalidad a un nivel completamente nuevo.
6 hombre de la motosierra
Serie de anime de MAPPA; Basado en el manga de Tatsuki Fujimoto
Al igual que el manga «Chainsaw Man», el anime es creativamente sangriento. Dado que el personaje principal es mitad demonio, mitad humano con motosierras saliendo de su cráneo y extremidades, es natural que los espectadores anticipen mucha sangre y salpicaduras por todas partes.
La transformación del personaje principal en una bestia que empuña una motosierra implica una metamorfosis agotadora, con las motosierras desgarrando su propio cuerpo. Las escenas de muerte en Chainsaw Man se prolongan deliberadamente, ya que al personaje principal le toma algo de tiempo completar una muerte debido al largo proceso en el que las motosierras cortan el tejido humano.
5 Cyberpunk: corredores de vanguardia
Serie de anime de Studio Trigger; Basado en el videojuego de CD Projekt Red
«Cyberpunk: Edgerunners» de Studio Trigger sirve como una precuela derivada del juego «Cyberpunk 2077». La historia se centra en David Martínez, un niño que ha pasado su vida en la parte más oscura de Night City. Tras la pérdida de su madre, David decide tomar el control de su destino con la ayuda de una formidable mejora cibernética. Esta decisión lo coloca en un camino que finalmente lo lleva a unirse a una banda de forajidos conocidos como Edgerunners, encontrando un nuevo propósito en sus hazañas criminales.
«Cyberpunk 2077» es un juego que no teme mostrar violencia, y lo mismo ocurre con «Cyberpunk: Edgerunners», un proyecto de Studio Trigger. Esta serie es particularmente gráfica en cuanto a violencia, ya que muchos personajes son asesinados o desmembrados con vívidos detalles. La serie hace un excelente trabajo al retratar el mundo del juego original, e incluso aquellos que normalmente evitan la sangre pueden encontrarlo atractivo.
4 Higurashi: cuando lloran
Serie de anime de Studio Deen; Basado en la novela visual de Ryukishi07
Si buscas un anime con un toque de realidad y abundante violencia, te recomiendo «Higurashi When They Cry» de 2006. El protagonista, Keiichi Maebara, se traslada al tranquilo pueblo de Hinamizawa, sólo para descubrir un patrón de asesinatos anuales que vienen sucediendo desde hace cuatro años en vísperas de su fiesta local. A medida que se desarrollan los acontecimientos, descubrirás un secreto tras otro sobre Hinamizawa, revelando que los aldeanos aparentemente inocentes pueden no ser tan puros como parecen.
Las entregas más recientes de la serie Higurashi pueden tener sus defectos, pero el Higurashi When They Cry original sigue siendo una opción excepcional para los amantes del contenido espeluznante. Cada arco dentro de Higurashi When They Cry muestra efectivamente una acción espantosa y los individuos mentalmente inestables que la llevan a cabo. Además, la intrincada narrativa de misterio de la serie mantiene a los espectadores interesados al recompensar la atención incluso a los detalles más pequeños. Aunque es posible que ciertos aspectos no se mantengan tan bien con el tiempo, Higurashi When They Cry sigue siendo una serie distinguida que seguramente ofrecerá mucha satisfacción a los entusiastas del gore.
3 puño de la estrella del norte
Serie de anime de Toei Animation; Basado en el manga de Buronson y Tetsuo Hara
En un páramo posnuclear gobernado por tiranos hambrientos de poder que explotan a los inocentes, se desarrolla El puño de la estrella polar de Toei Animation. El faro de esperanza es Kenshiro, un maestro de Hokuto Shinken, un extraordinario arte marcial, cuya búsqueda de la paz en la tierra lo lleva a él y a otros a confrontaciones con figuras de su tumultuoso y enigmático pasado.
De una manera menos formal, se podría decir: «La serie El Puño de la Estrella Polar y sus secuelas son famosas por sus escenas de lucha intensas, sangrientas y violentas, que a menudo rayan en lo espantoso. Esto se debe en parte a las tendencias sádicas de los villanos, pero principalmente porque la técnica Hokuto Shinken de Kenshiro puede hacer explotar a la gente. Pocos animes son tan notorios por su violencia gráfica como Fist of the North Star, y espero que el próximo reinicio capture fielmente esa esencia brutal para la audiencia de hoy.
2 genociber
Basado en el manga creado por Tony Takezaki
Progresivamente intenso e inquietante, el anime conocido como Genocyber es frecuentemente aclamado como el más sangriento de todos los tiempos por numerosos fanáticos, a pesar de su breve recuento de episodios. Esta serie OVA de 5 episodios profundiza en la fusión de la tecnología cibernética y la manipulación psíquica humana. Un científico malvado que somete a dos niñas a sus crueles experimentos para sus propios propósitos retorcidos da como resultado escenas de violencia que pueden resultar angustiosas o desencadenantes para ciertos espectadores.
Los grotescos cambios físicos representados son tan extremos y nihilistas que incluso los animes violentos como «Akira» y «Attack on Titan» parecen relativamente modestos en comparación. A pesar de su notoriedad por su intensa violencia, «Genocyber» también puede ser su perdición, ya que algunos espectadores la abandonan a mitad de camino. Sin embargo, opiniones aparte, no se puede ignorar el hecho de que «Genocyber» es sin duda uno de los animes más sangrientos jamás producidos.
1 Devilman llorón
Serie de anime de Science SARU; Basado en el manga de Go Nagai
Hablando de algunos animes sangrientos sobresalientes y posiblemente de primer nivel, llegamos al lanzamiento de 2018 titulado «Devilman Crybaby«. El personaje Akira Fudo, al que a menudo se le ve derramando lágrimas, es atrapado por su amigo Ryo Asuka en una misión para revelar demonios. Después de este encuentro con Amon, el demonio, Akira adquiere la capacidad de transformarse en el feroz Devilman. A medida que se desarrollan los acontecimientos, somos testigos de la metamorfosis de Akira hacia un individuo más audaz y feroz, que lucha sin descanso para salvaguardar a sus seres queridos en medio del creciente caos de un apocalipsis provocado por demonios.
Devilman Crybaby representa una reinvención contemporánea del anime Devilman original, ofreciendo una experiencia vívidamente sangrienta. Bajo la magistral guía de Masaaki Yuasa y Science Saru, Devilman Crybaby da vida a la acción brutal de la serie original con algunas de las animaciones visualmente más impresionantes de cualquier anime, lo que da como resultado una serie que sumerge constantemente a los espectadores. en la atmósfera espeluznante e inquietante de cada escena. Devilman Crybaby moderniza con éxito uno de los títulos de anime más reconocidos y, sin duda, se gana su lugar entre las serie de anime más espantosas jamás producidas.
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2024-10-06 21:40