Como cinéfilo con predilección por las películas occidentales, debo decir que la carrera de Robert Mitchum fue nada menos que icónica. Su interpretación de personajes complejos en algunas de las películas más memorables del género dejó una huella indeleble en la historia del cine.
Robert Mitchum, conocido por sus contribuciones al cine negro, apareció en más de 30 películas de este género. Apodado el «corazón del cine negro» por Roger Ebert, Mitchum es célebre por sus memorables interpretaciones de villanos durante los años 50 y 60. Sus representaciones de antihéroes clásicos en el cine negro influyeron significativamente en la creación de muchos antagonistas modernos conocidos dentro de este género. En particular, la versatilidad de Mitchum como actor le permitió pasar sin esfuerzo de interpretar personajes villanos y elegantes en el cine negro a papeles más duros y emocionalmente intensos.
En películas ambientadas en Occidente, como «El Dorado» y «The Tombstones», Mitchum es una figura destacada. Incluso fue el narrador de «The Tombstones». En «El Dorado», protagoniza junto a John Wayne, quien reemplazó a Mitchum después de que este fuera despedido de «Blood Alley». A lo largo de sus películas del oeste, Mitchum tiende a retratar personajes atractivos y encantadores, a menudo interpretando papeles que hablan con fluidez y son capaces de controlar situaciones. Sin embargo, estos personajes, como los de sus películas negras, también poseen una ambigüedad moral.
10 Hombre con la pistola (1955)
Dirigida por Richard Wilson
En la película «El hombre de la pistola«, Mitchum interpreta a Clint Tollinger, un renombrado pacificador en ciudades conflictivas. Llega a Sheridan City en busca de una mujer, pero pronto es reclutado por la gente del pueblo para resolver sus problemas, dada su habilidad con las armas de fuego. Los residentes están bajo la constante amenaza de los pistoleros de un ranchero local y contratan generosamente a Tollinger para que se encargue de este ranchero, ya que las autoridades locales se niegan a provocarlo por miedo o favoritismo.
En esencia, «El hombre del arma» profundiza en el concepto de que los actos de violencia a menudo conducen a más violencia. En cierto momento, Tollinger, que inicialmente causa problemas a los lugareños, se transforma él mismo en un problema. Él cree que está más allá de la ley, y la habilidad de Mitchum para retratar personajes moralmente cuestionables le da credibilidad a esta inversión de roles, sirviendo como una herramienta importante para que la película enfatice su mensaje. Aunque sigue los patrones típicos de narración occidental, hay una notable ausencia de autorreflexión con respecto a los temas de la película, ya que en cambio sensacionaliza la violencia para crear un espectáculo.
9 La ira de Dios (1972)
Dirigida por Ralph Nelson
En «La ira de Dios», Mitchum interpreta a un sacerdote armado con una inclinación por la justicia, enfrentándose a funcionarios gubernamentales corruptos luego de un incidente en el que milagrosamente escapa al daño mientras intenta salvaguardar a una mujer en peligro. Esta película, particularmente atractiva para los fanáticos del género occidental que aprecian sus escenas de acción elegantes y brutales, es bastante atractiva. Junto a Mitchum, aparecen grandes actores como Frank Langella y Rita Hayworth, que interpretan personajes que están lejos de ser modelos de virtud.
Si la anarquía y la violencia representadas en «La ira de Dios» no atraen al espectador, puede resultarle difícil interactuar con la película, ya que su narrativa no está claramente conectada con el contexto histórico retratado en la pantalla. En consecuencia, la parte inicial de la película puede resultar bastante confusa debido al desarrollo poco claro de la trama. Sin embargo, la cautivadora actuación de Mitchum y su distintivo diálogo hacen que valga la pena ver la película a pesar de estas deficiencias.
8 El país maravilloso (1959)
Dirigida por Robert Parrish
En «The Wonderful Country», el acento mexicano de Mitchum puede parecer inicialmente abrumador, pero si estás abierto a este elemento y dispuesto a invertir tu tiempo, te espera un viaje emocionante que atravesará México y Estados Unidos. Esta película está inspirada en la novela homónima de Tom Lea y narra la historia de Brady, un pistolero que se embarca en una misión para negociar un negocio de armas en Estados Unidos, marcando su primer regreso al país desde que escapó a México tras su transformación en un fugitivo por vengar el asesinato de su padre.
Como cinéfilo apasionado, diría que un western atemporal como “The Wonderful Country” ofrece una cautivadora mezcla de amor, suspenso y adrenalina. Se adentra en un romance ilícito y una ristra de acusaciones injustas que transforman al héroe en un forajido en dos tierras. Los últimos 15 minutos están llenos de trepidantes escenas de persecución, que culminan en un conmovedor paseo hacia el atardecer mientras Mitchum regresa a Estados Unidos, rebosante de optimismo para el futuro.
7 ¡Bandido! (1956)
Dirigida por Richard Fleischer
Conocido como «¡Bandido!» o simplemente «Bandit», esta película tiene como telón de fondo la Revolución Mexicana. El protagonista, Wilson, interpretado por Mitchum, es un mercenario estadounidense que pretende sacar provecho de la revolución trabajando con un líder rebelde para sabotear un negocio de armas. Aunque hay una trama secundaria de romance, como lo demuestra la encantadora interpretación de Ursula Theiss como el interés amoroso de Wilson, «Bandit!» tiende a deambular entre escenas de acción, que son los momentos más cautivadores de la película.
En Bandit!, una audaz fuga de la prisión y una tensa batalla final entre los rebeldes y los Regulares son momentos particularmente memorables. Sin embargo, es el atractivo genial del personaje de Mitchum lo que realmente brilla en esta película, ya que maneja casualmente granadas y maquinaria pesada durante las escenas de acción. ¡Casi se siente como Bandido! Depende más del encanto actoral de Mitchum para mantener cautivados a los espectadores, dada la naturaleza predecible de la trama.
6 Rachel y el extraño (1948)
Dirigida por Norman Foster
En «Rachel and the Stranger», Mitchum ofrece una actuación atractiva y natural junto a Loretta Young, quien interpreta a Rachel. Esta mezcla de romance y géneros occidentales se enriquece con elementos de ambos, a pesar de concluir de manera convencional. La película rompe las normas románticas establecidas en películas de décadas anteriores, al incorporar el escepticismo característico de los westerns, para cuestionar la idealización de la mujer sumisa en el matrimonio que a menudo se representaba en las películas románticas.
En la mayoría de las películas de Mitchum no lo encontrarás cantando. Pero cuando lo hace en «Rachel and the Stranger«, es algo digno de presenciar y un placer para los oídos. Su encantadora voz da vida a las letras melancólicas y esperanzadoras de sus canciones. El triángulo amoroso lo completa William Holden, interpretando a uno de sus personajes menos atractivos. Su comportamiento antagónico contrasta bien con el enfoque relajado de Mitchum en la película, ya que ambos compiten por el afecto de la mujer. Desafortunadamente, el personaje de la mujer queda relegado al final a una resolución convencional y decepcionante.
5 La pista del gato (1954)
Dirigida por William A. Welman
La adaptación cinematográfica de William A. Welman de la novela de Walter Van Tilburg Clark titulada «Track of the Cat» presenta a John Mitchum interpretando a uno de los tres hermanos de una familia disfuncional conocida por su constante abuso verbal, derivado de la sospecha mutua de las intenciones de cada uno. A medida que se desarrolla la narración, el personaje de Mitchum decide abandonar el lugar seguro de la familia y localizar a una pantera amenazadora que ha estado causando estragos en el área circundante, representando potencialmente una amenaza para todos los involucrados.
La película del oeste «Track of the Cat» destaca porque está dividida en dos segmentos: una persecución llena de acción tras una amenazante pantera negra y un desgarrador conflicto familiar. Aunque la caza tiene sus emociones, Lee Marvin, que desempeña un papel importante, parece algo infrautilizado. Sus talentos se mostrarían más eficazmente en escenas que representan la lucha familiar.
4 Sangre en la luna (1948)
Dirigida por Robert Wise
En la película «Blood on the Moon», Mitchum ofrece una actuación excepcional ya que el género combina elementos del oeste y el cine negro. El escenario, como un western tradicional, muestra paisajes vastos y desolados repletos de nada más que asentamientos donde la gente apenas se aferra a la vida, impulsada principalmente por deseos personales más que por la prosperidad.
Los occidentales a menudo profundizan en los aspectos más turbios de la naturaleza humana, revelando cómo la avaricia puede obstaculizar la formación de una comunidad. Sin embargo, Blood on the Moon se destaca por ser claramente pesimista hacia la gente, con sus intrincados giros argumentales derivados del engaño humano. A diferencia de los personajes que Mitchum suele representar en el cine negro, asume el papel del hombre más sencillo y moralmente honrado en Blood on the Moon. Las respuestas que provoca en los demás subrayan cómo las circunstancias implacables pueden transformar a los humanos en seres desconfiados y egocéntricos.
3 Perseguido (1947)
Dirigida por Raoul Walsh
En la película «Perseguido», el director Raoul Walsh creó otro western con matices negros. La trama es compleja y cuenta con numerosos giros inesperados. A pesar de su complejidad, la película se beneficia de estos giros, gracias al ritmo rápido y la actuación excepcional de Mitchum como el protagonista atormentado que lucha con su pasado. Esencialmente, «Pursued» retrata los acontecimientos de la vida del personaje de Mitchum, creando un retrato de un individuo cuya suerte oscila tanto a favor como en contra de él en diversas situaciones, pero que constantemente sale victorioso de los encuentros uno a uno.
En «Perseguido», el personaje de Mitchum se destaca como un hombre que anhela a su amada, a menudo mal juzgado y maltratado. Su historia de fondo, que no es obra suya, añade profundidad y complejidad. La película se desarrolla principalmente debido a las respuestas emocionales que provoca. Lo que lo distingue es la ambigüedad moral que rodea a todos los personajes, empujando la trama hacia un clímax lleno de acción que depende de las resoluciones emocionales de los propios personajes.
2 Los hombres lujuriosos (1952)
Dirigida por Nicholas Ray
En la película «The Lusty Men», basada en la novela de Claude Stanush, se pone a prueba la masculinidad convencional y ruda comúnmente asociada con los rodeos y los héroes occidentales. La historia sigue a Mitchum, una ex estrella del rodeo en la película, quien, buscando una manera de ganar dinero, decide enseñarle a otra persona las habilidades del rodeo.
Esta película del oeste, «The Lusty Men», evita constantemente las desviaciones y se centra en ilustrar los defectos de un individuo motivado por la fama y la vanidad. Utiliza historias demasiado emocionales que involucran conflictos familiares, creciente desconfianza entre las personas y declaraciones de afecto apasionadas y cuestionables. El personaje de Mitchum es a la vez lamentable y cautivador, y navega magistralmente por esta delgada línea. Su interpretación multidimensional impulsa la trama hacia una conclusión trágica, y sus acciones como mentor del joven contrastan marcadamente con su complejo personaje.
1El dorado (1966)
Dirigida por Howard Hawks
Una de las películas más emblemáticas de Mitchum, «El Dorado», marca su primera colaboración con John Wayne, una pareja tan tradicional como las películas occidentales, pero esta misma previsibilidad es lo que la hace brillar. La película emplea hábilmente temas clásicos del oeste, como protagonistas cansados, villanos sin ley, tiroteos y un Wayne encantadoramente herido. La química entre Mitchum y Wayne es particularmente notable, con una animada escena de pelea a puñetazos en la que el personaje de Mitchuam está ebrio y el personaje de Wayne lo persuade para que deje el alcohol.
Como entusiasta acérrimo del cine, puedo dar fe de que Robert Mitchum se roba el show en el clásico western «El Dorado», incluso con un tiempo de pantalla limitado en comparación con John Wayne. Cuando Mitchum aparece en la pantalla, su habilidad para combinar carisma con imperfección es innegable. Mitchum, que interpreta a un desventurado sheriff, prepara hábilmente el escenario para que brille el carácter heroico de Wayne. Sin embargo, la actuación de Mitchum deja una huella imborrable en una de las mejores películas occidentales producidas durante los años 60.
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2024-11-12 21:58