Como cinéfilo que ha pasado innumerables horas absorto en la pantalla grande, debo decir que la carrera de Ron Howard es nada menos que notable. Desde sus humildes comienzos como actor infantil hasta la dirección de algunas de las películas y programas de televisión más emblemáticos, realmente ha dejado una huella imborrable en Hollywood.
Ron Howard es conocido por su diverso portafolio de películas y series de televisión, que combinan a la perfección narrativas dramáticas con producciones de acción de alto octanaje. Su trabajo ha llamado frecuentemente la atención de los Oscar. Comenzó como actor infantil y dejó su huella en la icónica comedia «The Andy Griffith Show», interpretando a Opie, el hijo de Andy Griffith. Este papel le abrió las puertas para colaborar con George Lucas en «American Graffiti» y, finalmente, ganar fama significativa a través de su personaje Richie Cunningham en «Happy Days».
Inicialmente, Howard era conocido por sus papeles actorales, particularmente en Happy Days. Sin embargo, fue su trabajo como director lo que finalmente lo catapultó al estrellato. Comenzó a dirigir en 1977 con la película Grand Theft Auto, pero fue el éxito de Splash, estrenada en 1994 y protagonizada por Tom Hanks, lo que le llevó a centrarse únicamente en la dirección. A lo largo de los años, Howard ha acumulado dos premios Oscar y seis premios Emmy por sus esfuerzos como director, y sigue siendo una figura prominente en la industria cinematográfica cuando llega a los 70 años y continúa produciendo películas exitosas.
10 Cenicienta (2005)
Ron Howard es el director
En 2005, Ron Howard colaboró una vez más con Russell Crowe, cuatro años después de su colaboración ganadora del Oscar en «A Beautiful Mind». Esta vez, el dúo se embarcó en un segundo proyecto biográfico, donde Crowe interpreta a James J. Braddock, famoso como The Cinderella Man. La película comienza cuando Braddock se ve obligado a jubilarse después de una lesión en la mano, lo que lo llevó a realizar trabajos manuales al inicio de la Gran Depresión en los Estados Unidos.
Cuando se le presenta la oportunidad de volver a ingresar al boxeo, se da cuenta de que su mano derecha rota lo ha mejorado con la izquierda, por lo que regresa para sacar a su familia de la pobreza. Muy pronto, su historia se convierte en una inspiración para los estadounidenses en apuros, ofreciéndoles esperanza para el futuro. La película y la actuación de Crowe recibieron elogios de la crítica, lo que le valió un índice de aprobación del 80% en Rotten Tomatoes, y la película obtuvo tres nominaciones al Premio de la Academia.
9 días felices (1974-1984)
Ron Howard interpreta a Richie Cunningham
Antes de convertirse en un director de renombre, Ron Howard dejó su huella como actor en su infancia. Apareció por primera vez en «The Andy Griffith Show» como Opie, y luego pasó al papel de Richie Cunningham en la comedia «Happy Days». Este popular programa se desarrolló entre 1974 y 1984 y retrató la vida a finales de los años cincuenta y principios de los sesenta. La historia giraba en torno a la familia Cunningham, formada por dos padres amorosos y sus hijos (Joanie y Richie). La serie también destacó a los amigos de Richie y al personaje icónico conocido como «The Fonz», interpretado por Henry Winkler.
Inicialmente, Richie Cunningham era el personaje principal del programa, y retrataba al típico adolescente estadounidense de esa época que afrontaba los desafíos de la vida, incluidas las presiones escolares, familiares y sociales. Sin embargo, fue Arthur Fonzarelli, o «The Fonz», quien ganó fama como el personaje destacado y la estrella más reconocida de la serie, y finalmente asumió el papel del personaje principal cuando Howard dejó el programa. La serie abarcó 11 temporadas y produjo 255 episodios antes de que ocurriera esta transición.
8 Salpicaduras (1984)
Ron Howard es el director
Antes de 1984, Ron Howard tuvo algunos logros modestos como director, pero fue con la película «Splash» cuando realmente obtuvo reconocimiento. Esta película es una fantasía romántica donde Tom Hanks interpreta a un hombre llamado Allen, quien descubre que su encuentro infantil con una sirena no fue sólo producto de su imaginación. Esta comprensión ocurre cuando se reencuentra con la sirena cuando es adulto y desarrollan una relación romántica. Daryl Hannah interpreta a Madison, el personaje de sirena de esta película.
La película fue un triunfo significativo para Howard. Aunque tuvo un desempeño modesto en taquilla, obtuvo una nominación al Premio de la Academia al Mejor Guión y una nominación al Globo de Oro a la Mejor Película en la categoría de Musical o Comedia. Daryl Hannah incluso consiguió un premio Saturn a la mejor actriz. Después de esto, la película tuvo una secuela que se estrenó en televisión sin que ninguno de los miembros del reparto original participara. Ha habido rumores sobre la planificación de una posible nueva versión.
7 Sauce (1988)
Ron Howard es el director
En 1988, Ron Howard tomó las riendas del director de una de sus películas más encantadoras hasta el momento, la película de aventuras y fantasía titulada «Willow». Val Kilmer asume el papel principal como Madmartigan, un espadachín contratado que accede a ayudar al hechicero Willow Ufgood de la raza Nelwyn en su misión. Warwick Davis interpreta a Willow y Joanne Whalley interpreta a Sorsha, una guerrera que desarrolla afecto por Madmartigan a lo largo de su viaje.
George Lucas concibió el concepto original de la película y luego recurrió a Ron Howard para ver si estaría interesado en dirigirla. El resultado fue un éxito de taquilla, recaudando 137 millones de dólares frente a un presupuesto de producción de 35 millones de dólares (según informó Box Office Mojo). Los críticos en general lo apreciaron y la película obtuvo dos nominaciones al Premio de la Academia por Edición de efectos de sonido y Efectos visuales. Con el tiempo, ganó un estatus de culto y, sorprendentemente, 34 años después, una secuela de la serie de televisión hizo su debut en la transmisión de Disney+.
6 Paternidad (1989)
Ron Howard es el director
En 1989, el renombrado director Ron Howard se adentró en un territorio más íntimo con su sincero drama familiar, «Parenthood». A partir de sus propias experiencias como padre, en colaboración con el productor Brian Glazer y los guionistas Lowell Ganz y Babaloo Mandel, se desarrolló la película.
Formé parte de una audiencia que adoraba la película, colmó de elogios a su elenco y narrativa y otorgó una calificación de frescura del 92% a Rotten Tomatoes. Además, fui testigo de cómo obtuvo dos nominaciones al Oscar: Mejor Actriz de Reparto para Dianne Wiest y Mejor Canción Original, así como tres nominaciones al Globo de Oro, incluida Steve Martin como Mejor Actor, Dianne Wiest nuevamente como Mejor Actriz de Reparto y Mejor Canción Original. Para colmo, esta notable producción generó dos adaptaciones de series de televisión, y la segunda ganó inmensa popularidad y funcionó con éxito durante seis temporadas.
5 Graffiti americano (1977)
Ron Howard interpreta a Steve Bolander
En el pasado, Ron Howard actuó en una película dirigida por George Lucas, antes de que Lucas le pidiera que dirigiera su película de fantasía titulada «Willow». A lo largo de su carrera, Lucas ha creado predominantemente películas dentro del universo de Star Wars, pero, curiosamente, sus dos primeras películas no se desarrollaron en una galaxia lejana. Sorprendentemente, su segunda película fue la única producción no de ciencia ficción de Lucas y sirvió como tributo a la cultura del rock and roll de la década de 1960.
En American Graffiti, Ron Howard interpreta a Steve Bolander, un personaje que adora los coches, los cruceros y la música rock, y que acaba de graduarse de la escuela secundaria. La historia se desarrolla mientras cuatro compañeros se abren camino a través de las complejidades de la vida durante esos años posteriores a la escuela secundaria. Es posible que la interpretación de Howard en esta película lo haya llevado a ser elegido para Happy Days, dado que ambas producciones se desarrollan en el mismo período. Además, American Graffiti representa uno de los escasos papeles protagonistas de Howard en el cine, y fue reconocida por la Biblioteca del Congreso en 1995 al incluirla en el Registro Nacional de Cine.
4 Escarcha/Nixon (2008)
Ron Howard es el director
Siete años después de su victoria como Mejor Director en los Oscar con A Beautiful Mind, Ron Howard recibió otra nominación a este prestigioso premio en la categoría de Mejor Director, pero esta vez por una película biográfica dramáticamente contrastante titulada Frost/Nixon. Esta película relata un intrigante encuentro uno a uno entre el periodista David Frost y el ex presidente estadounidense Richard Nixon, quien cayó en desgracia debido al escándalo Watergate, después de su ocurrencia. La película está adaptada de una obra de teatro y Howard la dirigió de una manera notablemente similar a la producción original.
En esta película biográfica de gran prestigio, Frank Langella asume el papel de Nixon, mientras que Michael Sheen interpreta a Frost. La película obtuvo críticas muy favorables, con una calificación de 93% de frescura certificada en Rotten Tomatoes por parte de los críticos. A pesar de recibir cinco nominaciones al Oscar en categorías como Mejor Película, Mejor Director, Mejor Actor, Mejor Guión Adaptado y Mejor Montaje, no logró obtener ningún premio. Lamentablemente, a la película tampoco le fue bien en taquilla, recuperando apenas sus costes de producción.
3 Una mente hermosa (2001)
Ron Howard es el director
En los anales del cine, el año 2001 me encontró sentado junto a Ron Howard y Russell Crowe en la obra maestra biográfica «Una mente maravillosa». Esta no era una película cualquiera, era un reflejo de una vida extraordinaria: la de John Nash, un genio matemático que navegó valientemente por el laberíntico mundo de la esquizofrenia.
Como cinéfilo, debo decir que la película que vi recientemente me dejó profundamente impresionado. Aunque no fue del todo perfecto, obtuvo elogios masivos de la crítica y se convirtió en un éxito de taquilla, recaudando la asombrosa cantidad de 313 millones de dólares a nivel mundial con un presupuesto relativamente modesto de 58 millones de dólares. Los elogios no terminaron ahí; acumuló ocho nominaciones al Oscar, Ron Howard consiguió su primer Oscar al Mejor Director y la película se llevó a casa el prestigioso premio a la Mejor Película. Jennifer Connelly también brilló al ganar el premio a la Mejor Actriz de Reparto, mientras que Akiva Goldsman triunfó en la categoría de Mejor Guión. No hace falta decir que esta experiencia cinematográfica fue verdaderamente inolvidable.
2 Desarrollo arrestado (2003-2019)
Ron Howard interpreta al narrador
Como cinéfilo devoto, uno de los papeles más intrigantes que he interpretado es prestar mi voz al narrador de la querida comedia «Arrested Development». A diferencia de otros papeles en los que me ves (a excepción de breves cameos como yo mismo en ocho episodios), aquí yo era la presencia invisible que proporcionaba la narración de cada episodio, compartiendo los acontecimientos que se desarrollaban en cada temporada. Este espectáculo se centra en la familia Bluth, cuya vida da un giro dramático cuando su patriarca, George Sr., termina en prisión.
El programa duró tres temporadas consecutivas, momento en el que Fox decidió ponerle fin. Sin embargo, Netflix lo revivió en 2013 para la parte inicial de una cuarta temporada, seguida de un regreso en 2018 para concluir esa parte. Finalmente, se produjo una quinta temporada para cerrar las cosas. A pesar de un comienzo difícil con sus índices de audiencia, el programa ha ganado desde entonces un estatus de culto y con frecuencia es aclamado como una de las mejores comedias de situación jamás realizadas en televisión. Luego recibió seis premios Primetime Emmy y un premio Globo de Oro.
1 Apolo 13 (1995)
Ron Howard es el director
1995 marcó el lanzamiento de uno de los mejores esfuerzos como director de Ron Howard: «Apolo 13». Esta película relata los acontecimientos de la vida real que rodearon la misión lunar Apolo 13 de 1970, donde la nave espacial enfrentó desafíos para regresar a la Tierra. Los personajes principales son Jim Lovell (interpretado por Tom Hanks), Jack Swigert (Kevin Bacon) y Fred Haise (Bill Paxton), los astronautas a bordo. Gary Sinise y Ed Harris también brillan en sus papeles como miembros del equipo de tierra.
La película fue un gran éxito, recaudando 355 millones de dólares con un presupuesto de 52 millones de dólares (a través de Box Office Mojo). Fue nominada a nueve premios de la Academia, incluyendo Mejor Película, Mejor Actor de Reparto, Mejor Actriz de Reparto y Mejor Guión. Aunque esta fue su película biográfica más exitosa y querida, Ron Howard no obtuvo una nominación al Oscar por dirigir la película. La Biblioteca del Congreso lo agregó al Registro Nacional de Películas en 2023.
- ¿Cuántas ventajas puedes tener en Black Ops 6 Zombies?
- Invencibles 10 mejores villanos, clasificados
- 11 monstruos de las películas de Godzilla que pueden transformarse
- Hannah: un juego de plataformas cinematográfico en 3D que explora el trauma infantil en Xbox y PC
- Let Down City es una nueva expansión para fans del tamaño de DLC para Fallout 4
- Pokémon TCG Pocket: qué paquete de Apex genético es mejor (y por qué)
- La franquicia Call of Duty alcanza 500 millones de ventas… sin contar Black Ops 6
- El reinicio de Cliffhanger se somete a una revisión creativa con un nuevo elenco y director, Sylvester Stallone ya no regresa
- 10 juegos de terror que no dan demasiado miedo y no dependen de los sobresaltos
- Clayton Kershaw de los Dodgers muestra su ‘cuerpo de papá’ sin camisa después de la Serie Mundial
2024-11-06 00:27