Las 10 mejores películas y programas de televisión de Kirsten Dunst

Las 10 mejores películas y programas de televisión de Kirsten Dunst

Como cinéfilo que ha pasado innumerables horas inmerso en el mundo de la pantalla grande, debo decir que la carrera de Kirsten Dunst es nada menos que extraordinaria. Desde sus primeros días como actriz infantil hasta su transformación en una intérprete adulta respetada y versátil, nos ha honrado con actuaciones cautivadoras que profundizan en la psique humana.


Desde que comenzó a actuar a una edad temprana, tiene un portafolio de actuación más extenso que la mayoría de los actores de su edad actual. Durante su época como actriz infantil, trabajó en numerosos proyectos que abarcaban varios géneros, como aventuras familiares, dramas históricos y películas de ciencia ficción/fantasía, todo antes de cumplir 18 años.

Entre los aparentemente pocos actores, Keira Knightley se destaca como alguien que efectivamente pasó de papeles infantiles a papeles adultos. A principios de la década de 2000, apareció en papeles de secundaria en populares comedias románticas para adolescentes, como la querida película «Get Over It». Después de esta fase, pasó a roles más maduros. Sus películas más notables abarcan su infancia, su adolescencia y su carrera adulta reciente, mostrando un viaje actoral constante que la ha convertido en una de las estrellas perdurables de Hollywood.

10 mujercitas (1994)

Como Amy March

Parece que tras la introducción del cine, cada generación ha sido testigo de su propia interpretación cinematográfica de la novela «Mujercitas» de Louisa May Alcott. Más recientemente, Greta Gerwig reinventó la historia para la pantalla grande, con Saoirse Ronan interpretando a Jo March y Florence Pugh asumiendo el papel de Amy March. Curiosamente, Pugh y Dunst desempeñaron estos papeles, pero con dos décadas de diferencia.

La adaptación de 1994 de «Mujercitas» pretende seguir de cerca la novela original y presenta una historia conmovedora sobre cuatro hermanos que navegan por la vida del siglo XIX. A diferencia de Pugh, Dunst no interpreta a Amy March durante toda la película, sino sólo durante la mitad inicial, cuando Amy todavía es una niña. En la última parte de la película, otra actriz asume el papel a medida que Amy crece. A pesar de aparecer solo en la primera mitad, Dunst retrata de manera convincente a Amy como la hermana menor, manteniendo una cualidad entrañable que mantiene a los espectadores encariñados con ella incluso cuando choca repetidamente con sus hermanas mayores.

9Jumanji (1995)

Como Judy Pastor

La versión moderna de Jumanji, concretamente Jumanji: Bienvenido a la jungla y su sucesor, ha reintroducido el juego clásico a un nuevo grupo de niños. Antes de esto, se estrenó la película original de 1995, que se basó en el libro infantil del mismo nombre. Kirsten Dunst interpretó a uno de los niños involucrados en el juego.

En esta película, Dunst interpreta a un par de hermanos que lloran la muerte de sus padres. Accidentalmente descubren un juego, pero pronto se dan cuenta de que es más complejo de lo que anticiparon cuando los animales de la jungla invaden su hogar y aparece un hombre adulto (Robin Williams), que ha estado atrapado en el juego durante décadas y lidiando con las pérdidas familiares de su infancia. La emoción de la película se entrelaza con la agitación emocional de los niños y el dolor del hombre adulto por la pérdida de sus lazos familiares.

8 Adelante (2000)

Como Torrance Shipman

Como cinéfila apasionada, una película que realmente destaca en la ilustre carrera de Kirsten Dunst no es otra que «Bring It On». Aunque no obtuvo mucho reconocimiento en las entregas de premios a principios de la década de 2000, esta película resonó profundamente en toda una generación de adolescentes, ganándose sus corazones y mentes. Curiosamente, «Bring It On» también inició una serie masiva directa a video centrada en las porristas competitivas.

En la película, Dunst es elegida como la nueva capitana de su equipo de porristas. Tiene ideas ambiciosas para el año, pero un nuevo miembro sorprendente del equipo (Eliza Dushku) revela que sus mejores aplausos fueron copiados. Decidido a demostrar que merecen su campeonato, el equipo se embarca en la creación de nuevas rutinas innovadoras para demostrar su valía.

La película ofrece una visión nueva y convincente del género deportivo desvalido, mostrando a numerosos actores prometedores en ese momento. Prepararse para esta película no fue un paseo por el parque: todos se sometieron a un campo de entrenamiento de porristas de un mes de duración fuera de la pantalla y dominaron sus propias acrobacias. Esta dedicación resultó en un impacto inolvidable en la cultura popular.

7 Entrevista con el vampiro (1994)

como claudia

El mismo año en que Kirsten Dunst protagonizó Mujercitas, también interpretó un papel en otra producción ambientada en el pasado, pero con un sabor claramente diferente. Basada en la novela de Anne Rice, Entrevista con el vampiro era más un drama de fantasía, con una atmósfera mucho más oscura.

En la película, si bien la narrativa principal gira en torno a los vampiros interpretados por Tom Cruise y Brad Pitt, Kirsten Dunst también asume el papel de un vampiro. Este personaje se convirtió en vampiro cuando era niña, lo que le dio un mínimo autocontrol sobre sus impulsos vampíricos. Su comportamiento egocéntrico finalmente conduce a una escena intensa en la que se le permite morir a la luz del sol. Aunque su papel puede no ser extenso, deja una impresión duradera en los espectadores.

En su debut, Dunst recibió una nominación al Globo de Oro por su actuación en la película y también obtuvo un Premio Saturn por el papel que interpretó.

6 La trilogía de Spider-Man (2002-2007)

Como Mary Jane Watson

Los fanáticos que disfrutan de las películas de superhéroes probablemente nunca olvidarán a Kirsten Dunst, particularmente por su interpretación de Mary Jane Watson junto a Peter Parker de Tobey Maguire. Estuvo presente durante toda la trilogía de Spider-Man.

Debido a la capacidad de Sony para desarrollar una narrativa de Spider-Man que abarca tres películas (en contraste con la interpretación de Andrew Garfield de Peter Parker que reinició la franquicia), muchos de los compañeros de vida de Spider-Man se realizaron más plenamente. Por ejemplo, Kirsten Dunst como Mary Jane, que encarna a la vecina que lucha con una situación hogareña poco ideal y alberga aspiraciones de convertirse en actriz, experimenta un desarrollo de personaje significativo. A lo largo de la película, ella expresa afecto tanto por Peter como por su mejor amigo en diferentes etapas, brindando a los espectadores una oportunidad única de presenciar su viaje personal.

Aunque las películas de superhéroes rara vez son reconocidas en ceremonias de premios de alto perfil, la serie Spider-Man protagonizada por Kirsten Dunst logró obtener cierto reconocimiento en varios premios orientados a los jóvenes, como Teen Choice Awards, Kids’ Choice Awards, People’s Choice Awards y MTV. Premios de cine.

5 María Antonieta (2006)

Como María Antonieta

A lo largo de su carrera como actriz, Kirsten Dunst trabaja frecuentemente con la directora Sofia Coppola. Algunas de las mejores actuaciones de Dunst, como en «Marie Antoinette», son proyectos resultantes de su colaboración.

En esta adaptación, Keira Knightley interpreta al personaje principal, una joven reina que se casa con el príncipe francés para solidificar un pacto político. A los 18 años, asciende al puesto de reina consorte de Francia, cautivada por la grandeza de la realeza pero cada vez más cansada de su monotonía. Para ocupar su tiempo, organiza reuniones extravagantes. Coppola infundió a la película sentimientos contemporáneos, empleando una combinación de colores pastel y melodías punk-rock en la banda sonora.

Aunque algunos críticos discreparon con la autenticidad histórica de la película, otros elogiaron la actuación de Kirsten Dunst y la interpretación compasiva de Sofia Coppola de la vida de la reina. En particular, el renombrado crítico Roger Ebert otorgó una calificación de cuatro sobre cuatro, lo que indica un gran reconocimiento, al afirmar:

En su tercera película, Sofia Coppola explora la soledad que experimentan las mujeres en un entorno que sabe explotarlas pero no las aprecia ni comprende.

4 Caída muerta hermosa (1999)

Como Ámbar Atkins

Ya se habían producido películas de estilo falso documental antes de que «The Office» y «Modern Family» popularizaran el género en la televisión. En particular, «Drop Dead Gorgeous» se filmó para imitar un documental, pero también sirvió como una sátira, criticando el mundo de los concursos de belleza que tuvo una inmensa popularidad durante ese tiempo.

La película muestra un pequeño pueblo donde organizan su propio concurso de belleza, cuyos ganadores pueden competir en un concurso a nivel nacional financiado por una corporación de cosméticos. En esta historia, Dunst interpreta a un residente local que se une al concurso con aspiraciones de conseguir una beca para periodismo y radiodifusión, al igual que Diane Sawyer. Sin embargo, su camino hacia la victoria está plagado de incidentes aparentemente extraños que involucran la desaparición de personas relacionadas con ella, lo que lo hace parecer casi insuperable.

Inicialmente, en su estreno, «Drop Dead Gorgeous» no dominó la taquilla ni recibió elogios generalizados de la crítica. Sin embargo, el rumor sobre sus aspectos cómicos creció y finalmente se transformó en una querida película de culto. El humor negro de la película ha dejado una huella imborrable en los fans.

3 Melancolía (2011)

como justine

Las 10 mejores películas y programas de televisión de Kirsten Dunst

Como cinéfilo, debo confesar que las películas de Lars von Trier suscitan a menudo debates. Sin embargo, cuando se trata de su obra maestra de ciencia ficción, «Melancholia», quedé asombrado por las profundas actuaciones de su talentoso elenco. Esta película sirve como la segunda entrega de la «trilogía de la depresión» de von Trier, una serie que profundiza en varios aspectos de la salud mental, ofreciendo perspectivas únicas con cada película.

La película «Melancholia» se centra en la narrativa de dos hermanas en medio de la inminente ruina de un planeta alienígena que se dirige a la colisión con la Tierra. Mientras una hermana está a punto de casarse antes de que se revele esta devastadora noticia, sus preparativos se detienen abruptamente mientras lidia con todos los que dictan su futuro: su empleador, su amante y su propia hermana. Posteriormente deja su trabajo, cancela la boda y decide trazar su propio camino, pero sucumbe a una profunda melancolía.

De hecho, su depresión es extremadamente profunda hasta el punto de que encuentra consuelo en el evento cósmico que se acerca y que otros encuentran aterrador. La película ofrece un retrato conmovedor, en el que los planetas que chocan simbolizan la naturaleza devoradora de la depresión, sobre todo porque el nombre de la colisión, Melancholia, comparte su título con la propia película.

2 Las vírgenes suicidas (1999)

Como Lux Lisboa

Sofia Coppola mostró por primera vez sus habilidades como directora en «Las vírgenes suicidas», y esta colaboración fue el resultado de ello con Dunst, lo que llevó a más esfuerzos conjuntos en el futuro. La película es una adaptación de la novela de 1993 que comparte título.

La narrativa gira en torno a las hermanas Lisbon y los hombres atraídos por ellas. Al crecer en un ambiente aislado y tradicional durante la década de 1970, se topan con restricciones que eventualmente los llevan a rebelarse pero también los hacen más enigmáticos para los niños de su entorno. Los temas de afecto y duelo toman protagonismo mientras el narrador de la historia reflexiona sobre su adolescencia.

En «Las vírgenes suicidas», el personaje de Lisbon Dunst, con quien el público pasa una cantidad considerable de tiempo, actúa como figura central del conjunto, en lugar de dominar la película por sí solo. En cambio, proporciona una base sólida para la narrativa al tiempo que mantiene una presencia encantadora que resuena profundamente en los espectadores. La película fue ampliamente aclamada por la crítica debido a su sorprendente estética visual y su sensible manejo de los problemas de salud mental, temas que no se abordaban comúnmente en los medios de comunicación en ese momento.

1 El poder del perro (2021)

Como Rose Gordon

Un número significativo de los papeles muy elogiados de Kirsten Dunst provienen de fuentes literarias. De manera similar, «El poder del perro» es una adaptación de una novela publicada en 1967. Este proyecto se encuentra entre sus obras más aclamadas por la crítica, frecuentemente nombrada como una de las mejores películas de 2021 y, en ocasiones, incluso considerada la mejor película de ese año.

La película narra la vida de una mujer, interpretada por Dunst, y su hijo adolescente, Kodi Smit-McPhee, mientras se mudan a Montana. Cuando se vuelve a casar, las tensiones aumentan cuando su nuevo cuñado los maltrata. Debajo de la superficie de sus relaciones, se gestan sentimientos de descontento. En esta película, Dunst interpreta a una mujer que encuentra consuelo en el alcohol mientras lucha contra la soledad y el maltrato. Esto supone un alejamiento de sus papeles habituales, ya que rara vez interpreta a una madre en la pantalla, lo que ofrece una oportunidad para ella para profundizar en una dinámica de relación única mientras muestra un temperamento de carácter distintivo.

Con un total de 19 nominaciones en dos prestigiosas ceremonias de premios, los Oscar y los Globos de Oro, «El poder del perro» consiguió un Oscar y tres Globos de Oro. A pesar de que Kirsten Dunst fue reconocida por su actuación en ambos eventos, no recibió ninguno de los premios. Sin embargo, «El poder del perro» sigue siendo su película más destacada hasta el día de hoy.

2024-11-05 00:49