Las 10 mejores películas de kung fu de la década de 1990, clasificadas

Como conocedor de toda la vida del cine de artes marciales, debo decir que estas películas son nada menos que extraordinarias. Desde las secuencias de lucha épicas hasta la rica narración, cada una ofrece una perspectiva única del mundo del kung fu.

Múltiples controversias relacionadas con el subgénero wuxia del cine de artes marciales llevaron al surgimiento del subgénero kung fu, que ofreció al público una representación más realista de las artes marciales en comparación con las películas wuxia. El subgénero kung fu del cine de artes marciales experimentó su primera explosión de popularidad a finales de los años 1940 y principios de los 1950 a través de una serie de películas basadas en la vida del héroe popular chino Wong Fei-hung. Kwan Tak-Hing interpretó a Wong Fei-hung en aproximadamente 80 películas entre 1949 y principios de los años 1980.

A principios de los años 70 comenzó la época dorada del cine de artes marciales. Figuras notables como Jimmy Wang Yu, Lo Lieh y Bruce Lee llevaron el género del kung fu a una fama mundial y un éxito financiero sin precedentes. A medida que avanzaban los años 90, estrellas como Jackie Chan, Donnie Yen, Jet Li y Michelle Yeoh continuaron este legado con sus contribuciones innovadoras. Algunas de las mejores películas de kung fu de la década de 1990 incluyen «Drunken Master II», «Once Upon a Time in China» y «Police Story 3: Supercop».

10 Riki-Oh: La historia de Ricky está llena de campamento y sangre (1991)

Clasificación IMDb: 7,0

La película ‘Riki-Oh: La historia de Ricky’ es una divertida historia de kung fu famosa por su violencia exagerada, inspirada en la serie de manga japonesa ‘Riki-Oh’. En esta película, Louis Fan Siu-wong interpreta a Ricky, un joven fuerte que es encarcelado por matar a un criminal que había provocado la muerte de su novia. Dentro de la prisión, Ricky, con su destreza en artes marciales, acaba con los funcionarios corruptos.

Debido a su extrema violencia, la película Riki-Oh: The Story of Ricky recibió una calificación de Categoría III en Hong Kong. Esta calificación afectó negativamente el éxito de taquilla de la película. Sin embargo, ganó una base de fans dedicada a través de lanzamientos de videos caseros. Hoy en día, muchos admiran Riki-Oh: The Story of Ricky por su estilo exagerado. El Criterion Channel describió la película como: «El trabajo de dirección de Lam Nai-Choi captura vívidamente la esencia frenética y elegante del origen del cómic, creando un espectáculo cinematográfico que es tan excesivamente exagerado que raya en la vanguardia.

9 El trío heroico es una película de superhéroes de Kung Fu de Hong Kong (1993)

Las 10 mejores películas de kung fu de la década de 1990, clasificadas

Clasificación IMDb: 6,6

Una de las mejores obras tempranas del autor de Hong Kong Johnnie To, The Heroic Trio es una película que cambia el género y combina elementos de películas de kung fu, películas de superhéroes, cine de fantasía y comedias de mo lei tau. Específicas del cine de Hong Kong, las películas de mo lei tau son un tipo de comedia que mezcla el absurdo con el humor slapstick. Michelle Yeoh interpreta a Ching, una mujer con poderes de invisibilidad que secuestra bebés para su poderoso maestro. Anita Mui y Maggie Cheung coprotagonizan el papel de las mujeres que luchan contra el crimen y tratan de llevar al secuestrador ante la justicia.

En los Hong Kong Film Awards, la película «The Heroic Trio» se llevó el premio a la Mejor Canción de Película Original. Además, obtuvo nominaciones en varias categorías, incluidas Mejor coreografía de acción, Mejor banda sonora de película original y Mejor canción de película original. Aproximadamente siete meses después del lanzamiento inicial de «The Heroic Trio», los miembros del elenco original To, Yeoh, Mui y Cheung se reunieron para una secuela titulada «Executioners». La película se ha ganado un culto dedicado debido a sus tres protagonistas principales, emocionantes secuencias de artes marciales y audaces travesuras al estilo de los cómics.

8 Jackie Chan viaja a la ciudad de Nueva York para Rumble in the Bronx (1995)

Clasificación IMDb: 6,8

En el ámbito de mi admiración por el cine, me encuentro recordando una de las ocho extraordinarias colaboraciones entre el legendario director Stanley Tong y el indomable ícono del kung fu Jackie Chan: la electrizante «Rumble in the Bronx». Al contrario de su título, esta obra maestra llena de acción se filmó principalmente en Vancouver, en lugar de la ciudad de Nueva York.

La película titulada «Rumble in the Bronx» resultó ser un éxito de taquilla sin precedentes y finalmente se convirtió en la película con mayores ganancias jamás producida en Hong Kong. Esta obra maestra llena de acción no solo fue un éxito a nivel nacional, sino que también tuvo un impacto significativo en las audiencias internacionales, desempeñando un papel crucial en el aumento de la popularidad de Chan en el mercado estadounidense. En los prestigiosos premios de cine de Hong Kong, «Rumble in the Bronx» fue reconocida con siete nominaciones y ganó como Mejor Coreografía de Acción. Barry Walters del San Francisco Examiner elogió la película afirmando que ofrece las trepidantes secuencias de acción deseadas por los fans de Sylvester Stallone o Arnold Schwarzenegger, junto con un humor único y un espíritu independiente que normalmente se encuentra fuera de Hollywood. . Además, describió a Chan como un artista que sobresale en un género que normalmente evita el arte.

7 Jet Li canaliza a Bruce Lee en Fist of Legend (1994)

Clasificación IMDb: 7,5

En 1972, Bruce Lee hizo una de sus actuaciones más memorables en la película «Fist of Fury». Esta película fue una sensación mundial y ostentaba el récord de película de Hong Kong más taquillera en ese momento. Aproximadamente dos décadas después, el remake titulado «Fist of Legend» fue dirigido por Gordan Chan. Jet Li protagonizó esta adaptación, con secuencias de acción diseñadas por Yuen Woo-ping. En «Fist of Legend», vemos a Li interpretando a Chen Zhen, un estudiante de ingeniería chino que regresa a Shanghai para buscar venganza por la muerte de su maestro, orquestada por los japoneses.

A pesar de la audaz decisión de rehacer una película atemporal, «Fist of Legend» resultó ser una de las producciones más impactantes de Li. En los Hong Kong Film Awards, recibió una nominación a Mejor Coreografía de Acción. El éxito de «Fist of Legend» inspiró a los Wachowski a contratar a Yuen como coreógrafo de acción para «The Matrix». Las escenas de lucha notables en «Fist of Legend» incluyen la batalla del dojo y el enfrentamiento de Zhen con el general Fujita.

6 Armadura de Dios II: La Operación Cóndor es una excelente continuación de Armadura de Dios (1991)

Clasificación IMDb: 7,2

Allá por los vibrantes años 80, tuve el privilegio de presenciar una joya cinematográfica que se llamaba «La Armadura de Dios». Esta innovadora película de acción de Hong Kong fue una obra maestra escrita, dirigida y adornada nada menos que por el legendario Jackie Chan. Ostentaba el récord de película más taquillera en la historia del cine de Hong Kong, un testimonio de su atractivo perdurable. En particular, «Time Out» la consideró una de las mejores películas de acción jamás realizadas. La secuela de este éxito de taquilla, «La Armadura de Dios II: Operación Cóndor», es otra joya que continúa las aventuras de los personajes más queridos de Jackie Chan. En esta entrega, Asian Hawk, papel que retoma Chan, se embarca en una emocionante misión para la ONU para desenterrar el oro nazi escondido en el vasto y enigmático desierto del Sahara.

En 1991, Armor of God II: Operation Condor fue una película de éxito, ubicándose como el segundo estreno cinematográfico nacional con mayores ganancias en Hong Kong. En los Hong Kong Film Awards, esta secuela llena de acción recibió una nominación a Mejor Coreografía de Acción. El crítico Roger Ebert elogió la actuación de Jackie Chan y afirmó: «Incluso los momentos más pequeños son una especie de perfección. Chan salta de una pared, rebota hacia otra y se eleva sobre una puerta en el medio, combinando la agilidad de un acróbata con la fluidez de un bailarín.

5 Iron Monkey presenta el cableado en su máxima expresión (1993)

Clasificación IMDb: 7,5

Bajo la dirección del director Yuen Woo-ping, Iron Monkey muestra una ingeniosa demostración de una coreografía de acción basada en cables perfectamente ejecutada. La película narra un relato dramatizado de las batallas de Wong Kei-ying contra un artista marcial enmascarado, conocido como el «Mono de Hierro». En particular, Wong Kei-ying es el padre del héroe popular chino, Wong Fei-hung. En esta producción, Donnie Yen asume el papel de Wong Kei-ying, mientras que Angie Tsang interpreta a un Wong Fei-hung más joven.

El productor Tsui Hark cree que un retraso en el estreno de la película «Iron Monkey» puede haber impactado negativamente su desempeño en la taquilla de Hong Kong. Por el contrario, cuando debutó en Estados Unidos en 2001, «Iron Monkey» superó las expectativas en taquilla, gracias en parte a que Quentin Tarantino consiguió un estreno en cines a través de Miramax Films. En los Hong Kong Film Awards, «Iron Monkey» fue nominada a Mejor Coreografía de Acción. La película también fue reconocida por la revista Empire como la 99ª mejor película del cine mundial, y su reseña elogió las escenas de lucha como la pelea con cuchillos y la batalla culminante sobre palos gigantes como clásicos atemporales del género.

4 Police Story 3: Supercop es otra entrada fantástica en la franquicia Police Story (1992)

Clasificación IMDb: 7,0

La tercera entrega de la serie Police Story, titulada Police Story 3: Supercop, marcó otra impresionante incorporación a la franquicia. En esta película, Jackie Chan, Maggie Cheung y Bill Tung repitieron sus papeles, y Michelle Yeoh se unió al talentoso elenco. La trama gira en torno al inspector Kevin Chan Ka-kui y la superintendente de Interpol Jessica Yang Chien-hua, quienes trabajan juntos para acabar con un poderoso narcotraficante chino.

En 1992 se estrenó Police Story 3: Supercop, una película que resultó ser un gran éxito de taquilla, ubicándose como la décima película nacional más taquillera en Hong Kong. En el Festival de Cine Golden Horse, esta obra maestra de acción obtuvo cuatro nominaciones y se llevó los premios al Mejor Actor Protagónico y al Mejor Montaje. Además, recibió dos nominaciones en los Premios del Cine de Hong Kong al Mejor Actor y Mejor Coreografía de Acción. Mirando hacia atrás, Police Story 3: Supercop continúa recibiendo elogios generalizados como una de las mejores películas de acción jamás realizadas. Quentin Tarantino incluso declaró que cuenta con las mejores acrobacias de cualquier película jamás filmada. Time Out la clasificó como la 77ª película de acción más grande de la historia del cine. La revista elogió la película y afirmó: «Buster Keaton y Harold Lloyd traspasaron los límites del peligro con acrobacias que desafían a la muerte, pero Jackie Chan los superó a ambos: esta película representa el cenit de un artista que arriesga la seguridad por el placer de la audiencia.

3 Érase una vez en China es la película inaugural de una franquicia histórica de Kung Fu (1991)

Clasificación IMDb: 7,2

La serie «Érase una vez en China» es una importante colección de películas de kung fu, que incluye seis películas y un programa de televisión. Creada, coescrita y dirigida por Tsui Hark, la película original “Érase una vez en China” marcó el comienzo de esta franquicia con gran éxito. Jet Li interpreta el papel de Wong Fei-hung, un personaje que lucha contra fuerzas extranjeras que pretenden saquear China. Además, Wong asume la responsabilidad de proteger a la tía Yee Siu-kwan, que acaba de regresar de un viaje por Estados Unidos.

En aquel entonces, cuando estaba profundamente inmerso en el mundo del cine, tuve el placer de presenciar el fenomenal éxito de «Érase una vez en China» en Hong Kong. Logró asegurarse el codiciado octavo puesto entre los estrenos nacionales más importantes de 1991. En los prestigiosos premios de cine de Hong Kong, esta obra maestra obtuvo ocho nominaciones y se llevó a casa cuatro prestigiosos premios: mejor director, mejor coreografía de acción, mejor montaje cinematográfico y mejor original. Banda sonora de la película. Además, fue honrada con el premio Golden Horse Film Festival a la mejor banda sonora original. Los críticos de «Time Out» elogiaron su lamento estilo Peckinpah por las tradiciones y valores que se desvanecen, pero quedaron particularmente impresionados por su coreografía excepcional, destellos de ingenio y energía vibrante en general.

2 Érase una vez en China II es una rara secuela superior a la película original (1992)

Clasificación IMDb: 7,3

En el mundo del cine es poco común que una secuela sea mejor que su predecesora en términos de calidad. Sin embargo, Érase una vez en China II de Tsui Hark es una de esas películas excepcionales. En esta película, Jet Li reaparece como Wong Fei-hung, quien ahora se enfrenta a la Sociedad del Loto Blanco, una secta extremista que pretende expulsar a los europeos de China mediante métodos violentos. Además, Wong debe proteger al Dr. Sun Yat-sen del ejército.

En comparación con el éxito de «Érase una vez en China», «Érase una vez en China II» lo superó ligeramente en la taquilla nacional. En los Hong Kong Film Awards, obtuvo nueve nominaciones y ganó como Mejor Coreografía de Acción. Además, recibió cuatro nominaciones en los premios Golden Horse Film Festival Awards, ganando como Mejor Canción de Película Original. En reseñas posteriores, «Time Out» clasificó a «Érase una vez en China II» como la decimoctava mejor película de acción jamás realizada. Hoy en día, la película es recordada principalmente por la icónica escena de pelea entre Li y Donnie Yen.

1 Drunken Master II es la mejor película de kung fu de los años 90 (1994)

Clasificación IMDb: 7,5

La mejor película de kung fu de la década de 1990 es «Drunken Master II» de Lau Kar-leung. Como continuación de la película de kung fu de Yuen Woo-ping de 1978, «Drunken Master», esta secuela ve a Jackie Chan una vez más interpretando el papel de Wong Fei-hung. En esta entrega, Wong se encuentra en una lucha entre extranjeros deseosos de sacar del país artefactos chinos y aquellos que están decididos a mantener estos tesoros históricos dentro de las fronteras de China.

Durante la realización de «Drunken Master II», Lau y Chan a menudo no estaban de acuerdo, lo que llevó a Lau a abandonar el proyecto. Luego, Chan asumió las responsabilidades de dirección de la escena de pelea final de la película. A pesar del tumultuoso proceso de producción, «Drunken Master II» logró un enorme éxito de taquilla y finalizó 1994 como el segundo estreno nacional con mayor recaudación en Hong Kong. En los Hong Kong Film Awards, «Drunken Master II» recibió dos nominaciones y ganó como Mejor Coreografía de Acción. La película también recibió el premio a la Mejor Coreografía de Acción en el Festival de Cine Golden Horse. En 2005, la revista «Time» incluyó «Drunken Master II» en su lista de las 100 mejores películas jamás realizadas. «Time Out» clasificó a «Drunken Master II» como la 25ª mejor película de acción jamás producida.

2024-11-17 07:09