Como crítico de cine experimentado con más de dos décadas de experiencia en la industria, debo admitir que «La Franquicia» me decepcionó bastante. Habiendo sido testigo de primera mano de la evolución de Hollywood, no puedo evitar sentir que esta serie simplemente se mantiene a flote en el lado poco profundo de la sátira.
El siguiente artículo contiene spoilers de la temporada 1 de The Franchise. Proceda con precaución.
La nueva serie de comedia de HBO, «The Franchise«, critica abiertamente la producción cinematográfica de alto presupuesto que ha generado controversia entre los entusiastas del cine, incluido Martin Scorsese, quien afirma que las películas de Marvel no son «cine real». Independientemente de la postura de cada uno sobre esta opinión discutible, es un sentimiento del que muchos se hacen eco y se refleja claramente en «cada aspecto de La Franquicia«. El estado actual de las películas de cómics ha generado preocupación sobre el impacto de la fábrica Marvel. Es innegable que las producciones recientes de Marvel se han extendido demasiado, provocando un mayor escrutinio sobre las operaciones y modificaciones de la compañía.
En esencia, Marvel Cinematic Universe (MCU) ha enfrentado algunos desafíos recientemente debido a problemas como las acusaciones de agresión de Jonathan Majors y una sobreabundancia de personajes en varias partes del universo. El regreso de Robert Downey Jr., a un alto coste, parece ser una forma inteligente de que la franquicia recupere el favor del público. Cabe destacar que la película Deadpool & Wolverine ha sido autoproclamada crítica y partícipe del estado actual de Marvel. Deadpool (Ryan Reynolds) le da la bienvenida a Wolverine (Hugh Jackman) y le dice: «Por cierto, bienvenido al MCU. Te estás uniendo en un punto un poco bajo». En resumen, la franquicia se diseñó para este momento cultural particular, con implicaciones tanto positivas como negativas.
La franquicia postula que nada bueno puede surgir de una realización cinematográfica taquillera
La serie predica al coro y no convierte a nadie
En el comentario de Scorsese, que sirve como elemento clave de la trama de la próxima serie satírica «The Franchise«, toca varios temas delicados que explora el programa. Profundiza en supuestos incidentes detrás de escena de comportamiento poco profesional, el enfoque excesivo en el merchandising a expensas de la calidad y muchas otras cuestiones, utilizando el humor y los comentarios como herramientas. Como era de esperar, crear una franquicia es una tarea desafiante y multifacética que puede resultar particularmente agotadora para quienes tienen poco o ningún poder.
El programa, titulado La Franquicia, abarca una amplia gama de personajes, con un interés centrado en Daniel (interpretado por Himesh Patel en Estación Once), el primer asistente de dirección de una película llamada Tecto. Desde el principio, queda claro que Tecto es una producción extravagante que recuerda a Eternals, que favorece el espectáculo sobre la auténtica interacción humana. El debut de la serie comienza con un largo recorrido por el set de Tecto, donde Daniel debe calmar a un actor en apuros que lleva una máscara de látex «Fishman», seguir las instrucciones del director y ser tutor de su asistente, el ambicioso Dag ( Lolly Adefope) – y atienden los egos de varias figuras importantes dentro de la producción. El episodio inicial y su introducción conversacional están dirigidos magistralmente por el productor ejecutivo Sam Mendes, quien tiene una amplia experiencia en películas de James Bond (Skyfall y Spectre) y la cuestionable película de la Primera Guerra Mundial. 1917.Aunque Mendes es innegablemente hábil, puede que no sea la mejor opción para criticar el cine de gran éxito, pero ese es un asunto completamente diferente.
La participación de Armando Iannucci como otro Productor Ejecutivo hace que valga la pena despertar el interés en lo que ofrece La Franquicia. En particular, Iannuci es el creador del programa de HBO, Veep, que sirve como modelo para esta nueva serie. En sus casos más fuertes, La franquicia muestra destellos de las bromas brillantes que hicieron que ver a Selina Meyer y su grupo de personajes en apuros en Veep fuera tan cautivador. Sin embargo, a veces parece que La Franquicia simplemente está repitiendo la estructura cómica de Veep, intercambiando terminología política por jerga cinematográfica y referencias de Marvel para diferenciarlos. El humor en La franquicia a menudo no se aventura más allá de intercambiar discurso político por terminología cinematográfica y alusiones a la cultura pop.
La franquicia se burla superficialmente del proceso de realización cinematográfica de Marvel
Tecto es solo una de las muchas frutas maduras de la serie
Es reconfortante ver que este programa ofrece más que humor ligero y referencias a la cultura pop. Un aspecto notable es el talentoso elenco. Richard E. Grant, quien demostró sus habilidades cómicas en «Logan» de 2017, interpreta a Peter, un actor de formación clásica con un sentido del humor a la antigua usanza. Aporta una seriedad que recuerda a los ganadores del Oscar como Anthony Hopkins, quien dio profundidad a las franquicias de cómics, incluso si el impacto parece ligeramente reducido cuando se trabaja con efectos especiales. Daniel Brühl, conocido por su papel del Barón Zemo en Marvel Cinematic Universe, interpreta al director de Tecto, Eric. Sus películas pasadas le valieron el primer premio en Locarno, lo que lo asemeja a cineastas como Chloé Zhao o Mendes dentro de esta serie.
Como entusiasta del cine, me encontré en desacuerdo con mis principios creativos desde el principio cuando acepté el desafío de dirigir La Franquicia. Mi creencia ilusoria en expresar mi talento artístico único dentro del sistema Marvel Studios forma una parte importante de la exploración de la narrativa. Un productor decidido (y descaradamente arrogante), a menudo referido como «El Hombre del Juguete», tiene un extraño parecido con el gran jefe detrás de sensaciones de taquilla como Vengadores: Endgame. Este personaje interviene e implementa cambios abruptos luego de una decisión repentina de exterminar a una especie entera de Gente Pez en otra producción. Las repercusiones de estas decisiones espontáneas impulsan gran parte del drama de la serie, obligándonos a mí y a mi equipo a un juego interminable de golpear al topo para adaptarnos.
Cuando no encuentran formas creativas de quejarse, los personajes corren de un lado a otro, tratando de mantener sus posiciones en una situación altamente volátil. Si hay algo que The Franchise quiere que el público se lleve, es que todos son reemplazables dentro de la máquina. Si eso no fuera suficiente, el público puede esperar una típica sonrisa de Billy Magnussen y un pequeño toque de textura dramática de la alumna de The Boys, Aya Cash, quien interpreta al antiguo amor de Daniel. Anita. Cash introduce otra idea en la discusión: el «problema de la mujer» del estudio significa ciertos cambios en la producción. Esto no sólo está extraído de la realidad, sino que, irónicamente, refleja los objetivos satíricos de su villana interpretación de Stormfront en The Boys. Aunque estas críticas no son infundadas y definitivamente deberían abordarse en la vida real, La Franquicia actúa como si fuera la primera en darse cuenta de ellas. No solo The Boys venció a The Franchise , sino que también lo hicieron otras (y mucho mejores) sátiras sobre Hollywood de hace años.
La franquicia se basa en formas familiares y convenciones de comedia cansadas en el lugar de trabajo
Las críticas a la serie serían más difíciles si no fuera una comedia común y corriente en el lugar de trabajo
Esta franquicia posee abundante vigor y dinamismo, lo que compensa que sus personajes sean figuras unidimensionales y estereotipadas basadas en arquetipos familiares. Los personajes destinados a la empatía de la audiencia han elegido sus carreras, lo que hace que sea difícil sentir lástima por aquellos que están más arriba en la jerarquía en comparación con los trabajadores no sindicalizados y con exceso de trabajo que dedican horas extra a la creación de contenido CGI más allá de las 40 horas estándar a la semana. Los personajes, como Daniel, Dag, Eric, Anita, Peter y sus compañeros, sirven como réplicas rígidas de individuos que ocupan roles reales dentro de producciones multimillonarias. Sin embargo, sólo revelan tanta complejidad como su trabajo. Al igual que la serie en sí, destacan por mantener un ritmo rápido, y cualquier pausa para reflexionar sobre los acontecimientos recientes hace que toda la producción parezca fluida y sin fricciones.
La mayor parte de «La Franquicia» se desarrolla dentro del entorno confinado del set de filmación de Tecto, donde los personajes están en gran medida restringidos en sus acciones. Sirven como representaciones de defectos percibidos en la realización cinematográfica o como portavoces de los escritores, con poco más que ofrecer. Los 10 minutos iniciales de cada episodio suelen presentar un mensaje claro que se enfatiza repetidamente a lo largo de toda la serie. Este patrón se sigue constantemente en ocho episodios de una hora. En esencia, «La Franquicia» se adhiere a una fórmula y parece menos innovadora en comparación con la estructura predecible de las películas de Marvel, basándose en lugar de tropos comunes que se ven en las comedias laborales.
En esencia, esta comedia de HBO, que pretende estar por encima de las películas convencionales de superhéroes y franquicias, a menudo parece estar saludando a la misma audiencia que acudirá en masa a ver películas como Avengers: Doomsday en 2026 el día de su estreno. Si bien es aceptable como sátira, su tema principal no es la crítica a Marvel o los éxitos de taquilla, sino más bien la oportunidad perdida de profundizar en esos temas. El hecho de que Marvel haya influido significativamente en la industria cinematográfica y la cultura pop debería haberse explorado y criticado más a fondo. Desafortunadamente, en lugar de ofrecer ideas nuevas o críticas audaces, La Franquicia opta por los golpes más predecibles, sin llegar a ser ni estimulantes ni revolucionarios. Es lo suficientemente divertido como para mantenerte entretenido, pero se siente más como una adición adicional que como un éxito de taquilla independiente.
Aquí está la primera entrega de «The Franchise» transmitiéndose ahora en Max. Los nuevos episodios se estrenan cada domingo y se transmiten simultáneamente en HBO y Max a las 10 p. m., hora del este.
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2024-10-08 07:05