La comedia negra de 16 años de Colin Farrell es perfecta para los fanáticos de The Penguin

Como gran admirador de la destreza actoral de Colin Farrell, puedo decir con confianza que su viaje desde la lucha contra demonios personales hasta convertirse en uno de los actores más versátiles y observables de Hollywood ha sido nada menos que inspirador.

Desde hace años, he sido testigo del extraordinario talento interpretativo de Colin Farrell en varias películas. Más recientemente, el director Matt Reeves reconoció esto al seleccionarlo personalmente para encarnar a Oswald Cobblepot, más conocido como el Pingüino, en The Batman y su serie derivada titulada en honor al icónico villano. Esta interpretación versátil sólo ha servido para reforzar la increíble habilidad que posee Farrell, un hecho que ya era evidente hace casi dos décadas cuando apareció en nuestras pantallas en una de las películas más divertidas de principios del siglo XXI: En Brujas.

Como entusiasta del cine, diría que no hay muchas comedias con un humor tan oscuro como «En Brujas». Es una película en la que el personaje principal mata accidentalmente a un monaguillo desde el principio: ¡habla de una apertura apasionante! Esta película está repleta de violencia intensa, un lenguaje tan colorido que haría sonrojar a un marinero y un nivel de incorrección política que te dejará sin palabras. Pero lo que realmente lo distingue son las extraordinarias actuaciones: son nada menos que alucinantes. En esencia, «In Bruges» ofrece todo lo que un espectador como yo podría soñar en una película, y algo más.

¿Qué hay en Brujas?

El purgatorio disfrazado de cielo en la tierra

En 2006, el aclamado dramaturgo Martin McDonagh encontró inspiración en las encantadoras estructuras góticas de Brujas, Bélgica. Paseando por estas pintorescas calles, comenzó a juntar ideas que eventualmente formarían su primer largometraje. Según las notas de producción de la película, McDonagg escribió estos pensamientos mientras deambulaba por esta encantadora ciudad.

De ese núcleo de idea surgió la historia de dos mafiosos sicarios irlandeses, Ray (Colin Farrell) y Ken (Brendan Gleeson), que han sido enviados a la ciudad de Brujas para esperar más instrucciones de su sociópata jefe criminal londinense, Harry. (Ralph Fiennes), después de que la misión anterior de Ray que involucraba el asesinato de un sacerdote sale terriblemente mal. Una vez situados en este magnífico lugar, ni Ray ni Ken pueden abstenerse de discutir sobre toda una serie de temas filosóficos, incluyendo la belleza, la cerveza y el arte de Hieronymus Bosch, sin saber en todo momento que han sido enviado a Brujas para su eliminación.

A medida que Ray y Ken viajan, se encuentran con una variedad de personajes difíciles: un desagradable enano estadounidense llamado Jimmy (Jordan Prentis), un proxeneta local, turistas canadienses, estadounidenses con sobrepeso que son francamente aterradores e incluso algunos traficantes de armas. Si logran superar todos estos obstáculos y sobrevivir a la aparición de Harry, habrá esperanza de redención. De lo contrario, podrían estar destinados a quedarse atrapados en este miserable lugar llamado Brujas, una especie de «infierno terrenal».

¿Qué hace que In Bruges sea una gran película de Colin Farrell?

Vulgaridad, corazón y control total de su arte

Lamentablemente, en su lanzamiento inicial, el estudio que manejaba En Brujas, Focus Features, pareció manejar mal la película. A pesar de su tema navideño, un elenco ilustre y una calidad general excepcional, la película desafortunadamente quedó en un vacío de taquilla en febrero de 2008. Sin embargo, la potencia de la película fue lo suficientemente evidente como para que los críticos reconocieran rápidamente su brillantez. Desafortunadamente, sus elogios no fueron suficientes para atraer al público a ver la película (que tuvo esfuerzos de marketing mínimos), y solo logró un éxito modesto en taquilla, casi duplicando su presupuesto de producción de $15 millones.

¿Qué tiene esta película que destaca? Principalmente, el guión de la película, que fue nominada al Premio de la Academia, está lleno de diálogos ingeniosos y divertidos que superan a muchas películas de primer nivel en términos de frases ingeniosas. Colin Farrell ofrece la mayoría de las líneas más divertidas de la película como Ray, un asesino a sueldo que ha visto días mejores, que lucha por hacer frente a la vida y que descubre que la belleza de la ciudad solo sirve para resaltar la desolación de su entorno.

La actuación de Farrell, marcada por períodos de injustificada seguridad en sí mismo y casual desprecio por la cultura, oscila hábilmente y logra un impacto impresionante. En particular, esto se compensa maravillosamente con la interpretación de Ken de Brendan Gleeson, un personaje que ha pasado años quitando vidas y ahora se da cuenta de que la deuda que tiene pronto será pagada.

Además, no pase por alto a Ralph Fiennes en esta mezcla. Su interpretación de Harry bien podría ser su mejor esfuerzo actoral jamás capturado en una película y, a medida que concluye la historia, te sorprenderá la profundidad que McDonagh y Fiennes lograron crear para este personaje verdaderamente reprensible.

En pocas palabras, la película «En Brujas» es una obra de arte excepcional, que muestra una combinación única de tristeza, profundidad, indulgencia y humor agudo que pocas otras películas pueden igualar. Si bien términos como «obra maestra» pueden usarse casualmente hoy en día, en este caso realmente encajan, ya que la película ofrece un rico tapiz de melancolía, intensidad, exceso y brillante ingenio.

Cómo In Bruges finalmente llevó a Colin Farrell a The Penguin

De ahogarse en la melancolía a ahogarse en prótesis

Generalmente, el talento de Colin Farrell para las sutilezas es lo que distingue su trabajo, particularmente durante las últimas etapas de su carrera. Al principio, sus papeles se caracterizaban a menudo por la grandeza. Por ejemplo, Farrell estuvo asociado con la desastrosa película épica de 2004 «Alexander», dirigida por Oliver Stone. ¡Su desafortunado tinte de cabello rubio atrajo más atención que su actuación en una película de tres horas de duración! «Alexander» tenía como objetivo lanzar a Colin Farrell como protagonista, pero tanto la película como su actuación no cumplieron con las expectativas.

Dos años después, Colin Farrell intentó aclarar las cosas colaborando con el renombrado cineasta Terrence Malick en «The New World» y con Michael Mann en la versión cinematográfica de «Miami Vice». El prestigio de estas películas ha crecido significativamente con el tiempo (en particular «El nuevo mundo»), pero cuando llegaron por primera vez a las pantallas, no generaron mucho éxito de taquilla.

Desde mi perspectiva como entusiasta del cine, me he encontrado lidiando con la idea de que mis habilidades de actuación podrían no florecer plenamente debido a luchas personales pasadas. Mi vida, hasta ahora, ha sido un tema habitual en las columnas de chismes, en gran parte debido a las batallas contra el abuso de sustancias y las tumultuosas relaciones de alto perfil. Como el propio Colin Farrell expresó una vez al New York Times, he elegido centrarme en recomponer mi vida.

Después de su paso por rehabilitación, Colin Farrell salió renovado y sobrio, decidido a hacer las paces. Este viaje comenzó cuando Martin McDonagh lo eligió para el papel principal de In Bruges. Su actuación fue sobresaliente, lo que le valió un Globo de Oro, un testimonio del talento que siempre supimos que poseía. Desde entonces, apenas ha mirado atrás, adornando nuestras pantallas en películas notables como Horrible Bosses, The Lobster y Killing of a Sacred Deer. Además, ha colaborado con Martin McDonagh en dos proyectos más: Seven Psychopaths y The Banshees of Inisherin, en los que también se reunió con Brendan Gleeson.

Colin Farrell fue elegido para encabezar la próxima segunda temporada de «True Detective», luego de su innovadora primera temporada en HBO. Sin embargo, la segunda temporada no cumplió con las expectativas de los fanáticos, pero no fue culpa de Farrell. Su interpretación del detective Ray Velcoro destacó como aspecto positivo. Afortunadamente, desde entonces Farrell ha tenido mayor éxito en sus papeles posteriores en las series de televisión «Sugar» y «The Penguin».

De una manera fresca y atractiva: el programa «Sugar» de Apple TV+ presenta a Colin Farrell en un papel que parece hecho a su medida: un investigador privado seguro de sí mismo (que esconde un gran secreto). Es una serie agradable que le permite a Farrell brillar con su destreza actoral. Sin embargo, no desafía todo su talento como actor como lo hace «El Pingüino». Enterrado bajo capas de maquillaje y envuelto en un traje voluminoso, Farrell es casi irreconocible como el icónico antagonista de Batman, Oswald Cobblepot, conocido más informalmente como Oz Cobb en la nueva serie.

En contraste con los papeles más matizados que le han valido elogios recientes, la interpretación de Colin Farrell en «El Pingüino» es bastante abierta. Al igual que cualquier villano convincente de un cómic, este personaje exige la capacidad de abrazar la extravagancia. Sin su poderosa herramienta habitual, sus expresivas expresiones faciales, Farrell recurre a una secuencia de grandes gestos y lenguaje físico para revelar las complejidades de Oz Cobb.

Colin Farrell, después de pasar años dominando las complejidades de su actuación, ahora está listo para enfrentarse a un personaje tan grandioso como el Pingüino. Lo logra resaltando los rastros restantes de la humanidad de Oz, haciéndolo más identificable y atractivo para el público. Por ejemplo, en «The Batman», vemos momentos en los que Oz lamenta el idioma español de alguien, a pesar de que a veces apenas habla inglés correctamente. De manera similar, en uno de los primeros episodios de «El Pingüino», expresa molestia por la cantidad de pepinillos en su sándwich, un detalle aparentemente trivial que agrega profundidad a su personaje. Estos matices añaden un toque de gracia y humanidad a lo que de otro modo podría ser una serie exagerada, haciéndola resonar entre los espectadores de la misma manera que lo hicieron en la televisión personajes como Tony Soprano y Walter White, que alguna vez fueron queridos «villanos». héroes.

No es necesario comparar «El Pingüino» con «Los Soprano» o «Breaking Bad», ya que puede que no alcance su nivel de aclamación. Sin embargo, la serie ya cumplió su propósito al mostrar la excepcional versatilidad y facilidad de visualización de Colin Farrell en la pantalla. Este logro nunca habría sido posible si no fuera por «En Brujas», que revitalizó su carrera en un momento en el que estaba pasando apuros y produjo una de las mayores comedias negras jamás realizadas. La combinación única de violencia gráfica con una belleza impresionante de la película la convierte en una obra maestra, y todo fanático de Colin Farrell debería buscarla.

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2024-10-25 05:37