Como crítico de cine experimentado con décadas de visualización de películas en mi haber, debo decir que el mundo de la animación nunca deja de sorprenderme. Con sus posibilidades ilimitadas y su creatividad ilimitada, no es de extrañar que los actores recurran al medio para prestar sus voces a estas encantadoras historias. Sin embargo, como John Lithgow compartió tan elocuentemente en su reciente entrevista, el camino para expresar un personaje animado no siempre es fácil.
Las películas animadas ocupan un lugar único en el cine donde el arte visual se combina con una historia convincente para crear una experiencia atemporal para audiencias de todas las edades. Estudios como Pixar y Disney siempre han creado personajes y mundos inolvidables, desde la magia encantadora de Toy Story (1995) hasta la profundidad emocional de < em>Del revés(2015). Skydance Animation ha entrado recientemente en la industria, destacando con Luck en 2022, y su muy esperado musical Spellbound acaba de estrenarse en Netflix.
En la animación, lo que los espectadores ven en última instancia es la culminación de un complejo e intrincado viaje creativo. La actuación de voz es fundamental para darles alma a los personajes animados, lo que hace que sea difícil imaginar cualquier otra voz para personajes icónicos. Sin embargo, el proceso de selección de voces es bastante flexible. Los personajes evolucionan durante períodos prolongados y, a lo largo del desarrollo de un proyecto, los estudios pueden realizar cambios sustanciales en los actores de voz porque volver a grabar líneas es más conveniente que volver a filmar escenas de acción en vivo. Curiosamente, John Lithgow ha experimentado esto de primera mano.
John Lithgow revela que fue reemplazado en dos películas animadas importantes
Pero en Spellbound, tuvo la experiencia opuesta
Como cinéfilo devoto, estoy emocionado de compartir algunas ideas sobre mi viaje en la animación con el lanzamiento de ‘Spellbound’ que ya está disponible. Dirigida por Vicky Jenson, mejor conocida por su trabajo en ‘Shrek’, esta encantadora historia sigue la mágica aventura de la princesa Ellian, con la voz de Rachel Zegler. En ‘Spellbound’, se embarca en una misión para romper un potente hechizo que amenaza con dividir su reino en pedazos.
En una conversación abierta con Ebaster sobre su trabajo en Spellbound, Lithgow habló abiertamente tanto de los puntos altos como de los bajos experimentados a lo largo de su viaje como actor de voz. Con una gran experiencia en papeles animados y de acción real, elogió el enfoque innovador adoptado por Skydance para esta película, destacando cuán significativamente ha crecido su personaje con el tiempo. Sin embargo, incluso con su entusiasmo, Lithgow confesó que los períodos prolongados entre las etapas de producción plantearon dudas sobre si su voz llegaría al producto terminado. Esto es lo que compartió:
A medida que profundizaba en el proyecto conocido como Spellbound durante un período de dos o tres años, poco a poco fui ignorando que mis contribuciones estaban recibiendo respuestas y mejoras significativas. El papel que tenía inicialmente casi se duplicó y se concibió un giro intrigante en la trama. Al final, me encontré cantando mi propia melodía en este esfuerzo creativo, y el viaje continuó mejorando a medida que avanzaba.
Fue muy emocionante y halagador, y tengo que decirte que así fue. Había pasado tanto tiempo desde que me llamaron que pensé que probablemente habían reemplazado mi personaje con la voz de otra persona. Eso me ha pasado un par de veces.
La aprensión de Lithgow provino de sus encuentros anteriores, ya que una vez fue reemplazado luego de completar las voces en off de dos películas animadas importantes. Esto lo llevó a reflexionar sobre la imprevisibilidad que es común en la actuación de voz para producciones animadas.
Como entusiasta del cine, no puedo evitar notar la frecuencia con la que se intercambian las voces en las películas animadas. Los actores pueden cambiar fácilmente sus roles cuando lo deseen. Por ejemplo, te sorprenderá saber que Mike Myers no expresó originalmente a Shrek. Fue Chris Farley quien asumió inicialmente el papel y falleció trágicamente antes de poder completar el proyecto. Sin embargo, fue Mike Myers quien intervino y dio vida al personaje. Posteriormente, decidieron que Shrek debía tener un sutil acento escocés, por lo que una vez más, Mike Myers prestó su voz para darle vida al icónico personaje tal como lo conocemos hoy. Así son las cosas en el mundo de la animación.
Podría, pero no lo haré, contarles dos películas animadas importantes en las que grabé el papel completo y solo entonces descubrí que decidieron no estaba del todo bien y me reemplazó con otros dos actores. Te daré una pista. Los actores fueron James Woods y Jeffrey Wright. Acepto plenamente que pensaron que el cambio era necesario, así que me aguanté y me fui con el rabo entre las piernas, y nunca se lo confesé a nadie en público.
Lithgow fue casi la voz de Hades en Hércules de Disney
Y Jeffrey Wright lo reemplazó en una película de Pixar más reciente
Aunque Lithgow no las menciona explícitamente, no es difícil adivinar a qué películas se refiere. Inicialmente se planeó que él prestara su voz a Hades en la película «Hércules» de Disney de 1997, pero James Woods terminó interpretando el papel. De hecho, ya había hablado de esto antes: durante su promoción de «Shrek» (WFAA), admitió el cambio de reparto. De hecho, se ha encontrado en internet una demo de animación con algunas de sus grabaciones.
Lithgow inicialmente se unió al elenco para el estreno de “The Good Dinosaur” en 2015, pero cuando finalmente se estrenó la película, el personaje de Poppa fue interpretado por Jeffrey Wright. Se reformularon varios roles como parte de una reescritura importante en la historia que alteró la edad del personaje central.
A través de sus honestas reflexiones, Lithgow revela cómo los períodos prolongados de producción en animación pueden afectar incluso a los artistas más hábiles. A pesar de la insatisfacción que sintió durante su trabajo en Hércules y El buen dinosaurio, su resiliencia muestra un profundo respeto por el mundo de la animación. Afortunadamente, Spellbound parece haber sido una empresa más gratificante. Sin duda, trabajar en animación es incierto, pero la narrativa de Lithgow subraya los beneficios de perseverar a través de desafíos y triunfos por igual.
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2024-11-22 18:57