Este programa de televisión subestimado de DC realmente mejoró con cada temporada

Como fanático de DC Comics y de los programas de televisión que profundizan en su rico universo desde hace mucho tiempo, debo decir que «Gotham» se destaca como una de las series más intrigantes y subestimadas de su género. Habiendo crecido viendo «Smallville» y siendo parte del fandom de DC durante el surgimiento del Arrowverse, inicialmente me sentí escéptico sobre la premisa de un programa centrado en los orígenes de la galería de pícaros de Batman. Sin embargo, «Gotham» me demostró que estaba equivocado de la manera más encantadora posible.

El Universo DC está experimentando otra transformación tanto en la pantalla grande como en la pequeña. Anteriormente, proyectos como DCEU, Arrowverse y Elseworlds eran tan distintos que la compañía de cómics disfrutaba de una gran libertad creativa, lo que dio como resultado programas y películas que de otro modo no habrían visto la luz. En televisión, DC Comics y Warner Bros. vivieron una época dorada, con numerosas temporadas protagonizadas por sus personajes más queridos. Programas como The Flash, Arrow y Supergirl en Arrowverse, o los tonos más ásperos de Titans y Krypton, logró cautivar a una amplia gama de espectadores a lo largo de la década de 2010. No todos los programas fueron un éxito instantáneo; algunos, como Batwoman y Constantine, terminaron prematuramente. Sin embargo, la naturaleza multiverso e interconectada de la narración de los cómics permitió a estos personajes continuar sus historias de diferentes maneras.

Un programa de televisión distintivo de DC que se desvió de la norma fue Gotham. A diferencia de otros programas que profundizaron inmediatamente en la historia de los cómics y volvieron a contar cuentos épicos como «Flashpoint» o «Crisis on Infinite Earths» para una nueva audiencia, Gotham optó por una historia de origen que permaneció inconclusa. Originalmente concebida como un concepto único, pero que recuerda a Smallville, la serie FOX no alcanzó el nivel de éxito que DC imaginó dada su lista de personajes. Sin embargo, con el tiempo consiguió una base de fans dedicada y mejoró su calidad. Hoy en día, Gotham es apreciada por un grupo selecto de fanáticos, pero con el próximo reinicio de DCU con Creature Commandos, algunos espectadores podrían considerar que vale la pena volver a visitar esta serie por su intrincada narración y su destacado elenco de personajes.

Gotham comenzó como un proyecto experimental

El espectáculo observó las elevadas alturas de Smallville

La serie de televisión «Smallville» jugó un papel importante en la configuración de la historia de la televisión de DC. Atrajo a una gran audiencia y desde entonces los fanáticos lo consideran un clásico. Sin embargo, cuando se emitió por primera vez, hubo muchas críticas sobre su acercamiento gradual al material fuente del cómic. La transformación de Superman en un justiciero disfrazado no ocurrió hasta el final, y muchos de los otros personajes de DC retratados en la historia no fueron reconocibles de inmediato. Cuando debutó «Arrow», parecía un marcado contraste con lo que pretendía «Smallville», ya que DC decidió seguir adelante adoptando el vestuario, las tramas y la mitología que hicieron que los cómics fueran tan queridos.

Cuando se anunció Gotham, para muchos fue como un paso atrás. En cierto modo, es una continuación de lo que hizo Smallville , tratando de contar estas historias personales más pequeñas sobre los personajes detrás de los trajes llamativos. Sin embargo, también se sintió como un experimento, que contrastaba constantemente con lo que Arrowverse estaba tratando de lograr. Si bien finalmente CW tenía a personajes como el Scarlet Speedster completamente equipados y corriendo por Central City, Gotham todavía no le había dado al Pingüino su icónico paraguas.

En esencia, el espectáculo ‘Gotham’ comenzó retratando una ciudad plagada de crimen y desorden, donde el elemento criminal iba expandiéndose. Se centró principalmente en el Departamento de Policía de Gotham y Jim Gordon, quien se desvió del personaje del Comisionado con el que los fanáticos estaban familiarizados. Al mismo tiempo, profundizó en la vida temprana del joven Bruce Wayne, moldeando su vínculo con Alfred y moldeando su sentido de justicia y dedicación para mejorar su ciudad. Estos conceptos proporcionaron una base sólida, pero ‘Gotham’ también se atrevió a explorar formas poco convencionales de representar a algunos de los villanos legendarios de Batman. No sólo intentó hacerlos más identificables, sino que también creó personajes únicos que impactaron significativamente a la serie en su conjunto.

Fish Mooney sirve como un ejemplo convincente de este dilema, ya que los creadores de la serie de televisión Gotham pretendían construir su propia interpretación de la ciudad con un mito distinto que incluía componentes totalmente originales. Como jefa criminal despiadada e imponente, Mooney era cautivadora, pero existía la preocupación de que los espectadores no aceptaran a un personaje nuevo como ella antes incluso de presenciar una confrontación significativa con Batman. Naturalmente, esto provocó un debate sobre la dirección del programa. Si no había perspectivas de que Batman y los villanos chocaran tan temprano en Gotham, uno podría preguntarse si valía la pena desarrollarlos de manera tan independiente. Inicialmente, parecía que los fans compartían este sentimiento.

Hubo dudas entre el grupo de fans

Con tanto contenido de Batman, se temía que Gotham no destacara

Inicialmente, en su temporada de debut, seguía habiendo escepticismo entre los fans sobre la serie. A pesar de esto, una audiencia considerable quedó cautivada por la trama que se desarrollaba, ansiosa por descubrir adónde conduciría. Sin embargo, numerosos espectadores criticaron el ritmo pausado de la narración y consideraron que los episodios extendidos eran particularmente largos. No obstante, el programa estableció algunas dinámicas convincentes desde el principio, como las bromas divertidas entre Gordon y Harvey Bullock y la tutoría enriquecedora entre Alfred y el joven Maestro Bruce, que efectivamente marcaron el tono de la serie.

Los fanáticos discreparon con lo diferentes que eran algunos personajes de sus versiones de cómics, particularmente la representación de Riddler como un empleado del departamento de policía de Gotham con un lado oscuro oculto en lugar del enigmático maestro de los acertijos y el personaje extravagante que los fanáticos esperaban. En cambio, la serie desarrolló meticulosamente a cada personaje de forma gradual, optando por no presentarlos completamente formados para preservar la autenticidad de su visión creativa.

Durante las etapas iniciales, sin lugar a dudas hubo momentos que sofocaron el escepticismo de algunos fanáticos. Por ejemplo, la interpretación del Pingüino fue sobresaliente, creando un vínculo inmediato entre el señor del crimen y los espectadores. Comprender su transformación en este villano y ver los antecedentes de cómo llegó a recibir información sobre sus motivaciones. Esta interpretación del personaje fue única y lo mostró manso, ansioso y luchando por encontrar su equilibrio. Sin embargo, Penguin es simplemente un ejemplo de un personaje que floreció, demostrando el potencial del concepto de Gotham si se ejecuta hábilmente.

Como devoto cinéfilo, puedo expresar con confianza que un episodio en particular de la temporada 1 marcó un punto de inflexión significativo para el programa, solidificando su reputación e insinuando movimientos más grandes y audaces por venir. Así es, el episodio 16, titulado «The Blind Fortune Teller», fue el escenario para presentarnos a Cameron Monaghan como Jerome a los espectadores. Monaghan realizó una actuación fascinante que se hizo eco del icónico Joker de una manera que dejó a los fanáticos hechizados. Este fue el movimiento estratégico de Gotham para sentar las bases para futuras temporadas, y sin lugar a dudas valió la pena. Esta escena no sólo dejó una marca indeleble en la historia de la televisión, sino que también sugirió sutilmente que tal vez convenía revelar elementos gradualmente, ya que tales revelaciones podrían tener un impacto profundo.

El difícil comienzo del programa construyó bases firmes

Se estaba formando algo especial

A pesar de su comienzo difícil, los espectadores se engancharon y optaron por permanecer comprometidos mientras duraba. Los intrigantes avances de las transformaciones de los personajes en villanos y los indicios de otros giros importantes de la trama hicieron que valiera la pena seguirlos. Además, las relaciones retratadas cautivaron al público. Por ejemplo, la vida amorosa de Gordon fue siempre compleja, ya que sus parejas a menudo resultaban mucho más siniestras de lo previsto. Inicialmente, los fanáticos esperaban que Bruce Wayne asumiera el papel principal, pero se encariñaron con que Gordon ocupara el centro del escenario temporalmente. Esta decisión añadió profundidad y realismo al programa, pero a medida que los acontecimientos se volvían cada vez más parecidos a los de un cómic, la interpretación humana de Gordon lo hizo parecer abrumado; un testimonio de la calidad de la serie.

En esta versión revisada, Gotham City no sólo aceleró la narrativa sino que también dio espacio para que los personajes dieran pasos de gigante en su desarrollo. El Acertijo, por ejemplo, desató por completo su personalidad más oscura, permitiendo que las voces dentro de él lo dominaran mientras profundizaba en la estética del cómic. Los bombines y los complejos acertijos se convirtieron en elementos esenciales del personaje de Riddler. De manera similar, Penguin asumió un papel importante en el inframundo criminal, encarnando plenamente su papel. La forma en que estos villanos legendarios se enfrentaron entre sí y lucharon por el poder fue intrigante, ya que parecían más conectados que nunca con sus versiones de cómics.

• Pennyworth era técnicamente una precuela derivada de Gotham.
• La serie finalmente adaptó V de Vendetta.
• Se suponía que el programa incluiría a David Mazouz como Batman por última vez.
• En cambio, David Mazouz retomaría su papel de Batman en Crisis en Tierras Infinitas.

Personajes notables como Catwoman establecieron conexiones con Bruce Wayne, reflejando su creciente comprensión del bien y el mal. El comisionado Gordon también jugó un papel crucial en la configuración de la vida del joven, mientras Bruce se esforzaba por mejorar la ciudad. Parecía que la llegada de The Dark Knight era inminente. Con el tiempo, Wayne se convirtió en un socio igualitario, alguien que algún día podría ser digno de ponerse tanto la capa como la capucha. La serie desarrolló efectivamente estas escenas y la fijación de Wayne en su oscuridad interior se volvió más comprensible.

Gotham, aunque perdió parte de su realismo crudo, conservó cuidadosamente los atributos y peculiaridades exagerados de personajes como el Joker, el Espantapájaros, Ra’s Al Ghul, Azrael, Hugo Strange y otros. El espectáculo se desvió significativamente de su trayectoria original, pero el desarrollo gradual dio a cada elemento un profundo significado emocional. Dado el abarrotado universo de Gotham, podría pasar sin esfuerzo entre historias independientes del villano de la semana y narrativas interconectadas que presenten a estos personajes. Había una emoción palpable en la producción y un elemento de imprevisibilidad. Aunque el destino final era bien conocido (ya que los fanáticos sabían dónde terminarían eventualmente estos villanos), se sintió que el viaje tenía un significado mucho mayor.

Gotham se erige hoy como un ícono de DC

Puede que sea una joya escondida, pero para los fanáticos, es un arco fantástico

Inicialmente, un concepto poco convencional, Gotham, que algunos podrían haber descartado como indigno de comparación con Smallville o Arrowverse, acabó brillando con fuerza en la colección de DC. Contra todo pronóstico, Gotham silenció a sus críticos ofreciendo narrativas convincentes, fomentando relaciones profundas e introduciendo gradualmente más elementos de los cómics. Este enfoque único finalmente resultó ser una fortaleza más que una debilidad.

Si bien es posible que Gotham no esté en el radar de todos en este momento, eclipsada por el próximo contenido de DCU, merece reconocimiento por su enfoque innovador de las historias de orígenes. A diferencia de otros programas que podrían detallar meticulosamente cada aspecto menor de la transformación de un personaje, Gotham se centró más en la montaña rusa emocional de este peligroso estilo de vida, que solo en su apariencia física.

En pocas palabras, ningún otro programa podría reflejar el encanto único de Gotham. A pesar de sus imperfecciones, se atrevió a hacerse un hueco distinto y seguir su propio camino a diferencia de otros. Los programas de hoy, incluido The Penguin, incorporan algunos de estos aspectos innovadores, pero están enredados en mundos cinematográficos más amplios que limitan su capacidad de ofrecer los giros impredecibles por los que se celebró Gotham.

Gotham muestra una capacidad excepcional para definir su identidad, enfatizando sus fortalezas y manteniéndose fiel a sus raíces. A pesar de no presentar a Bruce como Batman hasta el clímax, el entusiasmo del público por verlo enfrentarse a varios villanos subraya la profundidad de los personajes de esta serie. En esencia, Gotham es un espectáculo cautivador que, a pesar de un ritmo lento inicial, logra ofrecer un viaje emocionante, aunque con algunos giros inesperados.

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2024-09-26 22:35