El exjefe de PlayStation dice que los juegos están «viendo un colapso en la creatividad» a medida que los editores pasan más tiempo preguntando «¿cuál es su esquema de monetización?»

El exjefe de PlayStation dice que los juegos están "viendo un colapso en la creatividad" a medida que los editores pasan más tiempo preguntando "¿cuál es su esquema de monetización?"

Como jugador experimentado que ha sido testigo de la evolución de la industria del juego en las últimas décadas, no puedo evitar sentir una punzada de nostalgia cuando escucho las ideas de Shawn Layden sobre la disminución de la creatividad en los juegos. Habiendo crecido con clásicos de PlayStation como Crash Bandicoot y Final Fantasy VII, es desalentador ver cómo la industria se aleja de sus raíces creativas hacia empresas más seguras y comerciales.


Shawn Layden, anteriormente director de Sony Interactive Entertainment y comúnmente conocido como director de PlayStation, cree que la disminución de la innovación creativa en el sector de los juegos se debe al aumento de los costes de producción y a la reticencia de los editores a asumir riesgos.

En una conversación con Gordon Van Dyke, cofundador de Raw Fury, durante la Gamescom Asia, según documenta Games Industry, Shawn Layden recuerda sus 30 años de carrera en la poderosa compañía de consolas. Explica que pasó la mayor parte de su tiempo apreciando los juegos en lugar de preguntar sobre aspectos comerciales como «cómo se monetiza», «cuál es su modelo de ingresos recurrentes» o «cuál es su estructura de suscripción».

Layden explica: «A menudo planteábamos la pregunta directa: ‘¿Es esto divertido?’ o ‘¿Estamos disfrutando?’ Si tu respuesta fue afirmativa para ambos, normalmente significaba el visto bueno. No estabas demasiado preocupado por el resultado final, ya fuera bueno o malo. Vale la pena señalar que en ese momento no estabas creando un juego. Había millones de dólares en juego, por lo que su disposición a asumir riesgos era bastante alta.

Layden señaló que un factor importante que contribuye a esta amplia transformación son los crecientes costos asociados con los juegos AAA, que a menudo superan las «decenas de millones» en la actualidad. Por ejemplo, PlayStation invirtió más de 200 millones de dólares en la producción de Horizon: Forbidden West y The Last of Us Part 2. Además, los gastos de marketing no están incluidos en esa cantidad. En consecuencia, los editores buscan proyectos con un mayor grado de seguridad financiera.

En palabras de Layden, «Lo que ustedes ven como secuelas, en realidad son testigos de imitaciones. La razón es que quienes toman las decisiones financieras, quienes determinan los presupuestos, argumentan: ‘Si Fortnite generó tantos ingresos en este período de tiempo, mi clon de Fortnite puede lograr resultados similares». resultados al mismo tiempo.’ Estamos observando una disminución de la originalidad en la industria del juego debido a las fusiones de estudios y al alto coste del desarrollo de juegos.

En lugar de simplemente ignorar la multitud de excelentes juegos que se lanzan semanalmente, el entusiasta de PlayStation desde hace mucho tiempo reconoce el importante papel que desempeñan los juegos independientes en el avance de la industria. Sin embargo, lamenta que muchos títulos que pertenecen a gigantes como GTA y Balatros hayan desaparecido en gran medida. Tradicionalmente, empresas como THQ y el género AA solían producir juegos muy creativos y de bajo presupuesto para llenar este vacío, pero el mercado actual está dominado por producciones independientes o éxitos de taquilla tan masivos que una empresa podría quebrar sin vender millones de copias.

En los últimos años, se ha hecho evidente que PlayStation ha cambiado su enfoque en los lanzamientos de juegos. Anteriormente, eran conocidos por lanzar tanto éxitos masivos como Uncharted 4 como juegos más pequeños e innovadores como The Last Guardian o Fat Princess Adventures. Sin embargo, esta mezcla diversa ya no es común fuera de Astro Bot, una encantadora excepción.

2024-10-17 18:40