Como alguien que creció durante los años 80 y fue testigo de las vibrantes escenas del skate, el BMX y la música en vivo, puedo identificarme con la nostalgia de Jeff Tremaine por aquellos tiempos. La energía y la camaradería que surgió al ser parte de una escena como esa fue realmente especial. Sin embargo, parece que el panorama actual es diferente: las redes sociales facilitan que los artistas compartan su trabajo, pero potencialmente carecen del aspecto comunitario que atesorábamos en aquel entonces.
Sin lugar a dudas, la década de 1980 se destacó como una época estimulante pero peligrosa en la historia de la música, en gran parte debido al auge del Hair Metal. Ahora, esta icónica y notoria era de la música rock cobra vida a través de un documental titulado «Nöthin’ But A Good Time: The Unvarnished Tale of ’80s Hair Metal«, inspirado en el libro escrito por Tom. Beaujour y Richard Bienstock. Esta serie de tres partes ofrece numerosas anécdotas sobre sexo, drogas, peleas y todos los demás factores que hicieron de Sunset Strip un imán para los aficionados a la música rock durante esa época.
Como admirador acérrimo, puedo afirmar que el director Jeff Tremaine tiene una comprensión íntima del espíritu desenfrenado y de que todo puede suceder de la cultura del rock and roll. Con sus raíces firmemente arraigadas en la creación de la icónica serie de MTV Jackass, junto a Johnny Knoxville, Steve-O y otros temerarios que probablemente tenían costos de seguro astronómicos, ha demostrado su habilidad para lo extraordinario. Más recientemente, Tremaine dirigió la adaptación a la pantalla grande de The Dirt, una película basada en la autobiografía de la banda de hair metal más emblemática de la historia: Mötley Crüe.
En preparación para el lanzamiento del 17 de septiembre de «Nöthin’ But A Good Time: The Uncensored Story of ’80s Hair Metal», Ebaster se sentó con el director Jeff Tremaine para hablar sobre su trabajo en la serie. Comparte ideas sobre las entrevistas que realizó tanto con leyendas del escenario como con figuras dedicadas e invisibles que mantuvieron todo funcionando sin problemas detrás de escena. También reflexiona sobre el encanto de la escena musical de los 80 y las razones por las que las redes sociales e Internet pueden haber sofocado un posible regreso. Por último, ofrece pistas sobre el futuro de «Jackass».
Jeff Tremaine analiza la energía renegada del Hair Metal
«Las primeras bandas, sin duda, simplemente estaban improvisando, tratando de descubrir qué estaban tocando».
Hace un tiempo fui a ver a mi hermano a Ucrania. Terminamos con algunos de sus amigos y dijeron algo como: «Ya que hay estadounidenses aquí, ¡veamos algo estadounidense!». Pusieron una película de Jackass y su reacción fue: «Adoramos absolutamente a Jackass». Entonces, para aquellos que quizás no lo sepan, Jackass representa la influencia cultural de Estados Unidos en Ucrania.
Jeff Tremaine mencionó que durante la promoción de Jackass Forever, estuvo en Berlín, donde había una afluencia de refugiados de Ucrania. Tuvo el placer de conocer a una pareja encantadora que eran fervientes admiradores de Jackass. Fue un encuentro agradable para él.
En lugar de profundizar en las complejidades de la música progresiva que evoluciona hacia el heavy metal y el thrash metal con sus complejos riffs, centrémonos en el hair metal, un subgénero del rock ‘n roll. A diferencia de algunos estilos en los que es posible que necesites un ábaco para tocar, prefiero el rock ‘n roll que es más sencillo. El hair metal es esencialmente un derivado del glam, el power pop e incluso la música chicle.
Jeff Tremaine: Es divertido pensar en ello, ¿no? Supongo que no todo pertenece a la misma categoría. Trabajo con bandas que van desde Mötley Crüe hasta Trickster y Guns N’ Roses. ¿Son todos del mismo género? No estoy seguro. Probablemente. Todo es buena música rock, mucha de la cual se originó aquí en Sunset Strip. Eso es con lo que estábamos lidiando esencialmente. Pero todo ha sido etiquetado como Hair Metal.
Esta serie es muy accesible, incluso para quienes no son aficionados a esta época musical. Sin embargo, conozco a algunas personas a las que no les gusta mucho. Sin embargo, hay una gran cantidad de contenido de calidad. Si no planeas escuchar Shout at the Devil, aún disfrutarás de estos cuentos, estas historias breves y atractivas sobre la vida en la carretera, compartidas por quienes la vivieron de primera mano.
Jeff Tremaine: Básicamente, fue un período bullicioso y caótico lleno de música, que duró una década. Sin embargo, fue increíblemente audaz. Ahora que lo reflexionamos, parece realmente audaz. ¡Toda la experiencia fue audaz! Sin embargo, es poco probable que se repita una era.
Lo que es realmente interesante para mí acerca de esa era, se siente como tal vez la última era, a pesar de que era tan visual y tan de su época o similar, pero todavía parece que, al principio, son los jóvenes jugando lo que Quiero jugar y se alinea con lo que está de moda, lo que es genial. Y conozco estrellas del pop de hoy que tocan música que no es el tipo de música que tocaban justo antes de firmar el contrato. Pero como firmaron, tienen que tocar este tipo de música.
Jeff Tremaine: Bueno, creo que tocamos algunos aspectos de eso, ¿no? Sabes cuando las bandas empiezan a sentirse más como si estuvieran fabricadas, menos genuinas, ¿verdad? No se trata de expresarse auténticamente, sino de ganar fama. Sin embargo, las primeras bandas definitivamente fueron descubriendo cosas a medida que avanzaban, experimentando con su música. Por ejemplo, Mötley Crüe, Ratt y Wasp simplemente tocaban la música que querían tocar y desarrollaban sus espectáculos en el escenario. Me atrae esa época del rock en la que las actuaciones en el escenario eran salvajes y el comportamiento fuera del escenario era igual de escandaloso.
El director Jeff Tremaine elogia a los distintos invitados de su documental Hair Metal
«Cuando leí el libro, algunas de las mejores historias eran de chicos de A&R como Tom Zutaut o Alan Niven»
No recuerdo quién es, pero les preguntas sobre las cosas que han visto. Dicen: «Oh, sí, he visto algunas cosas». Y dices: «¿Quieres contarnos sobre eso?» Tal vez yo también necesite esto como entrevistador, pero ¿cómo se pueden sacar esas respuestas con delicadeza?
Jeff Tremaine: Se trataba principalmente de construir un vínculo con ellos y ganar su confianza. Tenía que demostrarles que mis intenciones eran genuinas y estaban llenas de cariño y admiración. Sinceramente, estas personas son muy apreciadas y su trabajo es notable. Sin embargo, también me intrigan las historias locas que pueden contar, así que quería escucharlas también. El proceso implica ganárselos y forjar un vínculo, lo que a veces funciona, aunque no siempre. A diferencia de Tom Werman, no reveló los impactantes incidentes que tuvieron lugar. Sólo confirmaría que tales hechos ocurrieron en el estudio de grabación, pero no divulgaría los detalles. Sin embargo, otros tienen una mentalidad más abierta y compartirán todo contigo.
Absolutamente. Has logrado conseguir algunos invitados fantásticos para tu espectáculo. ¿Hubo personas que no respondieron a su llamado o expresaron dudas sobre participar?
Jeff Tremaine: Por supuesto, hay algunas personas clave, pero logramos asegurar la mayoría de nuestras mejores opciones. No se trata sólo de los artistas de renombre; Para mí, al leer el libro, algunas de las historias más cautivadoras provienen de figuras como Tom Zutaut o Alan Niven, el manager de Guns & Roses y Great White, o Tom Werman, el productor discográfico. ¡Es fantástico! Estas personas, así como muchas otras que han experimentado la locura de primera mano, son partes integrales de nuestro proyecto.
¿Era esto algo que habías estado planeando durante mucho tiempo o se desarrolló después del lanzamiento de «The Dirt»? ¿O tal vez fue provocado por la experiencia que te llevó a pensar: «¿Me gustaría profundizar en toda la escena?
Jeff Tremaine: Inicialmente, no fue mi idea profundizar más en el Hair Metal. En cambio, mi exrepresentante de televisión se transformó en productor en una productora y adquirieron los derechos del libro Nothing But a Good Time. Luego se acercó a mí con una oferta para colaborar en el proyecto y la perspectiva me pareció intrigante. Verás, disfruto haciendo documentales, ya que he incursionado en ello antes, pero este sería mi primer documental musical. Por eso me emocionó la oportunidad de participar.
¡Hombre, eso es bastante divertido! Tienes algunas melodías fantásticas allí. Debo admitir que Winger nunca antes había hecho clic conmigo, posiblemente debido a Beavis y Butthead. Sin embargo, creo que ya es hora de volver a visitarlos y tal vez darles otra oportunidad.
Jeff Tremaine: De hecho, ese ha sido mi enfoque. He descubierto una amplia gama de bandas que no conocía antes, incluido Trickster, el joven músico de Nueva Jersey que empezó su banda a los 12 años. Es muy inocente y divertido, y su entusiasmo es contagioso. También disfruté entrevistando a Mike Tramp de White Lion. Aunque antes no era fan de White Lion, ahora los escucho con frecuencia porque, después de conocerlos, sentí que habíamos formado una amistad. Mike era una persona tan interesante y un narrador convincente que su encanto me atrajo a su música.
El amor brilla, ese amor por el rock and roll. Y, ya sabes, es como cuando veo… Hay un documental completamente diferente, también en Paramount Plus. Estaba viendo el documental de Elvis 1968 que tienen ahí. Y yo estaba como, él es como un sacerdote. Y no sé si Dios es real. Pero sé que el rock and roll es real. Y a todos estos tipos con los que hablas les encanta. Como, no sé si ves eso con las estrellas del pop de hoy. Sé que el rock and roll tiene sus altibajos en términos de popularidad generalizada. Pero creo que escuchamos este material de hace 40 años porque les encantó y eso persevera.
Jeff Tremaine: De hecho, creo que existe una próspera cultura juvenil clandestina, ¿no es así? Sin embargo, no lo presencio con tanta frecuencia. Para mí, experimentar la música en vivo tiene un significado inmenso, especialmente porque vengo de los años 80. Fue realmente el pináculo de mis intereses: el skate, el BMX y asistir a conciertos ocupaban el lugar supremo. Verlos actuar en vivo y ser parte de la experiencia fue crucial. Me pregunto si este nivel de entusiasmo no es tan frecuente hoy en día, o tal vez simplemente estoy fuera del circuito, sin darme cuenta de que todo sucede sin mí. Pero no parece haber una escena tan vibrante como la era del punk rock, aquella en la que todos acudían en masa hacia un evento común que era tan masivo como el que teníamos en aquel entonces. Conozco algunos movimientos hip hop underground intrigantes, pero no puedo encontrar una cultura juvenil generalizada comparable a la energía y la emoción del pasado.
Tengo la suerte de residir en la ciudad de Nueva York, donde puedo asistir a actuaciones de rock en vivo. Sin embargo, estoy de acuerdo con tu punto. Parecen más bandas individuales que la gente sigue en línea, que una escena musical cohesiva, con plataformas como SoundCloud y redes sociales para compartir. Esto significa que no necesariamente tienes que asistir físicamente a los eventos. Entonces, ¿crees que podría resurgir una escena musical vibrante similar?
Jeff Tremaine: Creo que puede tener éxito, si se cuenta con la orientación adecuada y la plataforma adecuada. Sin embargo, no estoy seguro de que la tecnología actual haya simplificado significativamente el proceso. Antes, los artistas tenían que esforzarse persistentemente para ascender tocando en lugares pequeños para obtener reconocimiento. Pero, sinceramente, ¡podría parecer un veterano! (Risas)
Jeff Tremaine aborda el futuro potencial de Jackass
«Nunca voy a decir que es el último… Pero podría ser el último».
Bueno, última pregunta, muy rápida. Ya sabes, Jackass Forever se siente hasta cierto punto como si cerrara el libro de esa saga. ¿Quieres hacer más películas de Jackass o Jackass Presents, o el libro está cerrado?
Jeff Tremaine: Siempre hemos pensado que cada película de Jackass sería la última, y lo hemos puesto todo en ellas. Sin embargo, aquí estamos, ¡todavía haciendo más! No me atrevería a renunciar a hacerlos otra vez, pero quién sabe… Esta podría ser la última entrega.
Hasta que literalmente mates a Steve-O.
Jeff Tremaine: En la actualidad, no existe ningún plan para crear uno. Sin embargo, si llega el próximo año y surge la oportunidad de capturar un rayo en una botella, podríamos considerarlo. Después de todo, ¡nunca se sabe!
Acerca de Nada más que un buen momento: la historia sin censura del Hair Metal de los 80
Según los respetados periodistas de rock Tom Beaujour y Richard Bienstock, tal como se describe en su libro «Nöthin But a Good Time: The Uncensored History of the ’80s Hard Rock Explosion», la serie ofrece una visión honesta y reveladora sin precedentes de uno de Los períodos más influyentes de la música. Cada episodio destaca el desenfreno y el impulso implacable que ha cautivado a los entusiastas de la música durante décadas, una fuerza que continúa dando forma a nuestra cultura hoy.
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2024-09-17 18:38