Como entusiasta del cine con inclinación por profundizar en los anales de la historia del cine, me siento constantemente atraído por joyas oscuras como «El valle de Gwangi». Esta pequeña y peculiar obra maestra, nacida de las mentes visionarias de Willis O’Brien y Ray Harryhausen, sirve como un testimonio conmovedor del indomable espíritu de innovación que impulsa nuestra industria.
En una mezcla inusual para las películas, los vaqueros y los dinosaurios rara vez aparecen juntos en la pantalla, pero de eso se trata exactamente la película «El valle de Gwangi». Esta película, al igual que las historias sensacionales que se encuentran en las viejas revistas pulp, ofrece una emocionante mezcla de acción y aventura. Estas revistas, que surgieron por primera vez en 1896 con la revista Argosy, eran conocidas por su producción de bajo costo y su género de ficción de alto octanaje. Ganaron una inmensa popularidad entre los años 1920 y 1940, con títulos como Adventure, Horror Stories y Western Story Magazine que satisfacían las necesidades de entretenimiento de una amplia audiencia.
Esta película, «El valle de Gwangi», se inspiró en una mezcla inusual de géneros: el Salvaje Oeste y el concepto del «valle perdido con los dinosaurios», que ganó popularidad después del éxito de películas como «King Kong». Es una aventura única, llena de acción, llena de vaqueros enfrentándose a dinosaurios en stop-motion, que cobraron vida gracias a algunos de los artistas de efectos especiales más reconocidos de la época. Para aquellos que aprecian los dinosaurios, los westerns o simplemente disfrutan de películas peculiares, «El Valle de Gwangi» es una visita obligada. La historia detrás de su creación es una pieza intrigante de la historia de Hollywood que se extiende a lo largo de décadas e involucra a dos verdaderas leyendas de la industria.
El valle de Gwangi es una película anticuada pero entretenida
Ejemplifica cómo las películas emularon Pulp Fiction durante un tiempo
Los cuentos pulp y sus personajes icónicos llegaron rápidamente a la pantalla grande tras la invención del cine. La creatividad, la acción y el estilo dramático fueron perfectos para las adaptaciones cinematográficas. Mientras los autores pulp buscaban incansablemente nuevas ideas para sus narrativas, la combinación de géneros surgió como una progresión natural. Desde detectives vampiros hasta piratas espaciales, los autores experimentaron con innumerables combinaciones. Aunque las revistas pulp dejaron de publicarse a finales de la década de 1950, las películas pulp continuaron prosperando y duraron otra década. La película El Valle del Gwangi representó el último aumento de popularidad para este tipo de películas.
En esencia, El Valle de Gwangi ofrece todo lo que un espectador podría desear, centrándose en un gran espectáculo y una aventura emocionante en un reino extraordinario. La historia se desarrolla cuando un artista vaquero rebelde llamado Tuck llega a un pueblo mexicano, donde es testigo de cómo su ex amante, T.J., realiza hazañas ecuestres desde una plataforma hasta una piscina para atraer multitudes a su rodeo en apuros. Tuck intenta contratar sus servicios, pero ella se niega. En poco tiempo, la narrativa pasa a ser un western con un toque de ciencia ficción cuando T.J. presenta un acto innovador que promete cautivar al público: un acto que presenta una criatura diminuta parecida a un caballo conocida como El Diablo, que se cree que está maldita.
El valle de Gwanji tiene cierto atractivo
También es un retrato descarado de los tropos de la época
El resto de la película presenta una serie de eventos salvajes y caóticos, mientras los protagonistas se embarcan en una búsqueda desesperada a través del desierto en busca del esquivo Eohippus, lo que los lleva a descubrir un valle oculto repleto de dinosaurios antiguos. Esta aventura está llena de traiciones, enredos románticos, un niño secuestrado por un pterodáctilo, vaqueros que se enfrentan a un alosaurio con lanzas y una dramática batalla entre un elefante y dinosaurios hasta el amargo final. También hace acto de presencia un personaje misterioso con un parche en el ojo y el ojo nublado.
Las ideas son increíblemente imaginativas, el ritmo es implacable y cada personaje parece demasiado ambicioso, listo para lanzarse a un gran drama en cualquier momento. La película explora lo que sucede cuando la gente tiene un control ilimitado sobre la naturaleza, si ese es el término correcto. Sin embargo, El valle de Gwangi se aleja mucho del «cine serio», incluso en comparación con otros westerns. De hecho, se estrenó el mismo año que dos de los westerns más importantes jamás realizados, True Grit y Butch Cassidy and the Sundance Kid. Sin embargo, esta película no estaba destinada a ser tomada en serio. En cambio, ofrece una aventura alegre que es difícil no disfrutar.
La película «El valle de Gwangi» muestra un estilo de visualización nocturna de bajo presupuesto que ha tenido éxito, con impresionantes paisajes desérticos capturados en exteriores, actores conscientes de sí mismos y dedicados a sus papeles, y dinosaurios en stop-motion que causan caos. También es un vistazo a una era del cine del pasado. Es posible que la actuación, los colores vivos y muchos otros elementos no sean válidos hoy en día debido a su naturaleza obsoleta. Sin embargo, es importante tener en cuenta que esta película tiene contenido que puede considerarse ofensivo según los estándares modernos, como representaciones estereotipadas de ciertos grupos étnicos, falta de comprensión sobre el consentimiento y trato potencialmente dañino hacia los animales durante el proceso. su producción.
El Mashup del Valle de Gwangi tardó décadas en realizarse
Maestros técnicos crearon las secuencias Stop Motion
Como reliquia del pasado, «El Valle de Gwangi» puede parecer anticuado para algunos, pero sigue sorprendiendo como una notable hazaña de artesanía técnica. Particularmente dignos de mención son los dinosaurios en stop-motion (y un elefante) que forman el corazón de la película, mostrando una habilidad excepcional y solidificando su posición en la historia del stop-motion. Desde el minúsculo Eohippus hasta las grandes escenas donde humanos y criaturas se entremezclan, “El Valle de Gwangi” se deleita con sus personajes stop-motion. Estas interacciones son frecuentes y extensas, una hazaña posible gracias a la intrincada técnica conocida como Dinamación.
Sin Ray Harryhausen, probablemente no habría existido Star Wars.
– George Lucas, citado en un tweet de Industrial Light & Magic
El aspecto más cautivador de la película «El Valle de Gwangi» radica en su atractivo visual y significado histórico. Esta película, en esencia, gira en torno a sus secuencias stop-motion, que tienen raíces que se remontan a varias décadas y se entrelazan con algunas de las figuras más reconocidas de la era del cine temprano.
El stop-motion tiene sus raíces en la historia del cine
Harryhausen aprendió de un mentor legendario
La influencia de «El valle de Gwangi» en la animación stop-motion se extiende mucho más allá de Harryhausen y Schneider; en realidad, se remonta al mentor de Ray Harryhausen, Willis H. O’Brien. En particular, ASIFA-Hollywood reconoce que O’Brien creó algunas de las imágenes más emblemáticas de la historia del cine. Aunque «El Valle de Gwangi» no se estrenó hasta 1969, el concepto de la película se remonta a principios de la década de 1940 como un proyecto personal de O’Brien, quien fue un pionero en la animación stop-motion durante su época.
En 1915, la carrera de O’Brien despegó cuando Thomas Edison vio uno de sus cortometrajes con temática de dinosaurios. Los dinosaurios siempre habían tenido un interés especial para O’Brien, quien trabajó como paleontólogo en Crater Lake antes en su vida e incluso participó en rodeos (que luego inspiraron la creación de la mezcla Gwanji). Nacido en 1886, O’Brien vivió durante la era de la invención del cine. La historia de su vida está llena de intriga y presenta una amplia gama de ocupaciones, incluido el boxeo profesional, la escultura en mármol y las caricaturas deportivas. Incluso colaboró con Sir Arthur Conan Doyle en un momento, pero fue su trabajo en la animación cinematográfica stop-motion lo que realmente lo hizo famoso.
Uno de los logros más reconocidos de O’Brien incluye «El mundo perdido» (1925), «King Kong» (1933) y «Mighty Joe Young» (1949), que le valió un Premio de la Academia. Conocido por su innovador trabajo en stop-motion, las innovaciones de O’Brien no sólo influyeron en géneros enteros, sino también en el joven Ray Harryhausen, que se inspiró en «King Kong». Después de ver la película, Harryhausen se acercó a O’Brien y finalmente siguió su consejo, lo que llevó a una colaboración entre los dos. Harryhausen finalmente se convirtió en aprendiz de O’Brien y eventual sucesor en el campo de la animación stop-motion.
El valle de Gwangi ofrece una visión del desarrollo del cine
Es una prueba de que las películas oscuras a veces tienen algo que ofrecer
El Valle de Gwangi fue la última empresa conjunta de Ray Harryhausen y el artista de efectos especiales O’Brien, aunque O’Brien no vivió para presenciar la finalización del trabajo de Harryhausen en él. O’Brien había estado intentando persistentemente hacer realidad este proyecto desde la década de 1940 bajo la RKO, invirtiendo mucho esfuerzo en ello. Sin embargo, otros proyectos siempre tuvieron prioridad, y no fue hasta el desafortunado fallecimiento de O’Brien en 1962 que el progreso de la película se detuvo.
Todos apreciamos profundamente la enorme influencia que tuvo Ray Harryhausen en el ámbito del cine de ciencia ficción y fantasía. Sin su trabajo innovador, que da forma al paisaje imaginario compartido, muchos de nosotros no nos habríamos convertido en los creadores que somos hoy.
– James Cameron, citado en un homenaje por el fallecimiento de Harryhausen
Puede que esta película menos conocida de dos pioneros de la animación stop-motion no tenga un reconocimiento generalizado, pero su impacto en el cine moderno es innegable. Ver El Valle de Gwangi, a pesar de sus peculiares valores y antigüedad, ofrece una perspectiva única de la historia del cine y de cómo el medio evolucionó con el tiempo. Esta película es muy enriquecedora cuando se la experimenta desde esta perspectiva.
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2024-10-06 19:20