Como entusiasta del cine y admirador de la ilustre carrera de Clint Eastwood, no puedo evitar reflexionar sobre el profundo impacto que Sunset Boulevard ha tenido en su trayectoria como director. Es como pelar una cebolla, capa por capa, descubriendo los sutiles matices que unen estas dos obras maestras del arte cinematográfico.
Como entusiasta del cine, a menudo encuentro que algunos actores son sinónimos de géneros cinematográficos específicos: Humphrey Bogart con cine negro, Hugh Grant con comedias románticas y Clint Eastwood con westerns. Sin embargo, estar profundamente asociado con un género en particular no significa automáticamente que sea su estilo de actuación favorito o preferido.
Como apasionado cinéfilo, no se puede negar que Clint Eastwood es una figura icónica, especialmente para los entusiastas de los vaqueros. Sin embargo, contrariamente a la creencia popular, su película favorita no gira en absoluto en torno al Salvaje Oeste. En cambio, es una innovadora comedia negra, «A algunos les gusta lo caliente», magistralmente dirigida por el brillante Billy Wilder, uno de los guionistas más talentosos de cualquier época. Profundizar en la influencia potencial que tuvo esta película clásica en la carrera de Clint es realmente una exploración intrigante.
Entonces, ¿cuál es la película favorita de Clint Eastwood?
Una película sobre la estrella más grande de todas
En la entrevista conjunta de Esquire de 2016 con Clint Eastwood y su hijo Scott, el experimentado veterano de Hollywood y el icónico dúo de actor y director compartieron sus ideas con los medios. Para sorpresa de todos, reveló que su película favorita de todos los tiempos fue una elección inesperada: Sunset Boulevard, de Billy Wilder. Esta comedia negra, que también pertenece al género del cine negro, no suele asociarse con Clint debido a su participación limitada en estos géneros como actor y director.
| Filmografía de Clint Eastwood en los años 50 | ||
|---|---|---|
| Año | Título | Rol |
| 1955 | La venganza de la criatura | Técnico de laboratorio Jennings |
| 1955 | Francisco en la Marina | jonesy |
| 1955 | Lady Godiva de Coventry | primer sajón |
| 1955 | ¡Tarántula! | Líder del escuadrón de aviones |
| 1956 | Nunca digas adiós | Voluntad |
| 1956 | Estrella en el polvo | Tomás |
| 1956 | Ausente todos los barcos | médico naval |
| 1956 | La primera vendedora ambulante | Teniente Jack arroz |
| 1957 | Escapada en Japón | piloto tonto |
| 1958 | Escadrilla Lafayette | George Moseley |
| 1958 | Emboscada en el Paso Cimarrón | Keith Williams |
Si Sunset Boulevard no parece estar estrechamente relacionado con la mayoría de las películas de Clint Eastwood a lo largo de su carrera, uno se preguntará por qué la aprecia tanto. Sin embargo, según el propio ex-Harry el Sucio, es porque la película combina hábilmente varios estilos cinematográficos lo que la hace tan cautivadora. En una entrevista con Esquire, explicó precisamente este punto.
Se utilizaron dos enfoques contrastantes: uno que recuerda a una actriz de cine mudo, seguido de un estilo más parecido al personaje contemporáneo de William Holder. La combinación de estos estilos fue notable y siempre he admirado el trabajo de Billy Wilder.
No es sólo Clint Eastwood quien tiene tanto respeto por Sunset Boulevard; Esta película se considera con frecuencia como una película fundamental de la década de 1950 y, a menudo, se considera una de las mejores producciones que surgieron del sistema de estudios de Hollywood.
¿De qué se trata Sunset Boulevard y qué lo hace grandioso?
Rompiendo la cuarta pared (y los mitos) sobre Hollywood
Sunset Boulevard es una película atemporal; incluso después de más de siete décadas, sigue siendo un elemento básico en las lecciones de teoría cinematográfica en todo el mundo en la actualidad. Esta obra maestra fue escrita y orquestada por el legendario cineasta Billy Wilder, con William Holden interpretando a Joe Gillis, un guionista en apuros, y Gloria Swanson interpretando brillantemente el papel de Norma Desmond, una vez una estrella importante en la era del cine mudo que ahora lo emplea.
En mi época, aspiro a cambiar de rumbo hacia el cine sonoro, al igual que Norma Desmond, una estrella brillante de antaño. Sin embargo, me resulta increíblemente difícil adaptarme. Soy una mujer que parece estancada en el tiempo, encadenada por las reminiscencias de mis triunfos pasados. Con menos roles en camino, no sé cuál debería ser mi próximo paso, anhelando ese escurridizo regreso.
Cuando se estrenó inicialmente, «Sunset Boulevard» fue un fuerte contendiente en los Premios de la Academia, obteniendo 11 nominaciones y ganando tres: Mejor Historia y Guión, Mejor Dirección de Arte en Blanco y Negro y Mejor Banda Sonora. Incluso obtuvo nominaciones en las cuatro categorías de actuación, junto con Mejor Película y Mejor Director. En retrospectiva, se cree ampliamente que estos elogios fueron bien merecidos, especialmente considerando que «All About Eve» también se estrenó el mismo año, lo que puede haber impedido que «Sunset Boulevard» obtuviera aún más premios. Hoy en día, «Sunset Boulevard» es a menudo aclamada como una de las mejores películas jamás realizadas y ha sido incluida en el Registro Nacional de Cine de la Biblioteca del Congreso.
El encanto único de Sunset Boulevard radica en su retrato íntimo del enigmático mundo de la realización de películas de Hollywood. Norma Desmond no es simplemente una actriz en decadencia; es una mujer que lucha por mantener su control sobre la realidad misma. A pesar de vivir en una burbuja aislada en su casa, se percibe a sí misma como la reina reinante de Hollywood, pero cuando se aventura, las duras realidades de la vida inevitablemente la confrontan. Las mismas habilidades y carisma que alguna vez la convirtieron en la estrella del cine mudo por excelencia (como sus dramáticas expresiones faciales) ahora la están obstaculizando en una era que exige menos artificios.
La cualidad autorreferencial y estimulante de «Sunset Boulevard» es un factor importante que contribuye a su grandeza. El director Billy Wilder profundiza el sentimiento de anhelo de Norma al elegir no sólo a una auténtica ex estrella de Hollywood como Gloria Swanson, sino también al actual director de cine mudo Erich von Stroheim para el papel del mayordomo y ex cónyuge de Norma, Max von Mayerling. Tanto Gloria Swanson como Erich von Storheim habían colaborado en la vida real en películas mudas como «Queen Kelly», una película que el personaje Norma Desmond mira en «Sunset Boulevard» mientras añora sus glorias pasadas.
Esencialmente, Sunset Boulevard resume un período crucial de transformación en Hollywood, ofreciendo un crudo recordatorio de las duras realidades que enfrentó una otrora gran estrella que fue descartada por la misma industria a la que dedicó su vida. A medida que Clint Eastwood madura, esta historia resuena profundamente en él, como podrían sentir otros íconos experimentados de Hollywood. Sin embargo, vale la pena preguntarse si Sunset Boulevard tuvo un impacto significativo en la carrera de Clint Eastwood.
¿Cómo ha influido Sunset Boulevard en la carrera como director de Clint Eastwood?
Su estilo sigue siendo una reliquia del pasado
Es probable que no hayas escuchado a Clint Eastwood discutir en detalle cómo la película «Sunset Boulevard» afectó su estilo cinematográfico, ya que es conocido por ser bastante reservado, al igual que su personaje icónico, el Hombre sin nombre. Sin embargo, podemos inferir algunas formas en que esta película podría haber impactado su carrera basándonos en similitudes observables.
Inicialmente, Clint Eastwood hizo un notable debut como director con la película de suspense Play Misty For Me, su primera incursión en la dirección. En lugar de elegir un proyecto fácil, optó por abordar uno que exigía un agudo sentido del ritmo para garantizar que los factores de miedo estuvieran perfectamente sincronizados, una habilidad que probablemente perfeccionó al observar el trabajo de directores legendarios como Billy Wilder. Esto implica que el tiempo libre de Eastwood lo dedicaba a estudiar y apreciar las películas creadas por los grandes que habían allanado el camino antes que él.
Como ferviente admirador del trabajo de Clint Eastwood, puedo decir que entre todas sus películas, sólo una está hombro con hombro en términos de historia y revela el funcionamiento interno de Hollywood: «White Hunter, Black Heart». Esta película ofrece un relato ficticio de las experiencias de John Huston en África durante la realización de «La reina de África», aunque carece del mismo nivel de humor que «Sunset Boulevard». Sin embargo, al igual que su predecesor, constituye una poderosa crítica de la industria.
En términos generales, el enfoque como director de Clint Eastwood puede describirse como sutil y sobrio, lo que era todo lo contrario de Billy Wilder, tanto personal como artísticamente. Sin embargo, al igual que Wilder, Eastwood ha utilizado constantemente un enfoque más tradicional en la realización cinematográfica, permitiendo que las historias se desarrollen a través de tomas largas y amplias en lugar de depender de una edición rápida para generar emoción artificial. En este sentido, Eastwood comparte un estilo cinematográfico similar al de Wilder, aunque de forma diferente.
Clint Eastwood y Norma Desmond son dos gigantes del mundo del cine: uno es un personaje ficticio y el otro una personalidad de la vida real. A diferencia de Norma, que luchó por adaptarse a los tiempos, Eastwood mantiene fresco su atractivo sin esfuerzo. Esto podría deberse a que, a diferencia de Norma, siempre hubo un elemento de franqueza en el centro de su actuación.
Quizás se deba a que Clint Eastwood tiene la lección de vida de la película «Sunset Boulevard» como un recordatorio constante, que ha utilizado como brújula para evitar que le suceda el destino de Norma Desmond. Dado que continúa produciendo películas incluso cuando tiene 90 años, parece claro que, al igual que Norma, siempre estará preparado para su momento en el centro de atención, ya sea dirigiendo o actuando.
- Khloe Kardashian comparte impactantes fotos de antes y después luego de la extirpación de un tumor anterior en la mejilla
- LeAnn Rimes y Eddie Cibrian celebran ’10 años de alegría absoluta’ en el rancho de Montana para el fin de semana de la cosecha
- Vicky Pattison responde a la acusación de que está «aprovechando» el nombre de Geordie Shore con su nueva serie de bodas mientras se enoja porque «es una locura reducir una región entera a un pedazo de reality show».
- Los primos famosos de Kidman se unen en el dolor mientras se apoyan mutuamente en el funeral de su abuela Janelle.
- Joker: Folie à Deux ya llega al formato digital, menos de un mes después de su estreno
- 10 películas de tiburones subestimadas que en realidad son geniales
- Temporada 4 de American Horror Stories: Explicación del final de las trastiendas
- Laura Dern detalla escenas de sexo con Liam Hemsworth en ‘Lonely Planet’
- ‘Una responsabilidad que me tomaría en serio’: la estrella de Marvel está lista para regresar como Lara Croft en el próximo proyecto de Tomb Raider
- El episodio de MASH que hizo pasar una descarada bomba F a los censores (hasta que llegó la alta definición)
2024-10-21 06:37