Cada película de princesas de Disney (en orden)

Como entusiasta de Disney de toda la vida que ha visto innumerables películas de princesas, debo decir que los lanzamientos de Raya y el último dragón (2021) y Wish (2023) han sido adiciones realmente cautivadoras a la alineación de Princesas de Disney.

Una forma de reformular el texto dado sería: La franquicia Disney Princess es una de las marcas más prósperas y rentables de Disney, y sus raíces se remontan al debut de «Blancanieves y los siete enanitos» en 1937. Desde entonces, Disney ha producido numerosas películas animadas centradas en princesas de cuentos de hadas atemporales como personajes principales. El período conocido como el Renacimiento de Disney jugó un papel importante en el aumento de la popularidad de la marca de princesas tras el estreno de «La Bella Durmiente» en 1959 y la posterior falta de películas de princesas de Disney.

Con el tiempo, a medida que avanzaba el cine, también avanzaba la imagen de las princesas de Disney. En el año 2010, Disney introdujo la animación 3D en sus películas de princesas con «Enredados», una tendencia que desde entonces se ha convertido en estándar en todas las películas posteriores. A principios de la década de 2000, Disney comenzó a vender las princesas de Disney como una marca de mercancía separada, una medida que subrayó su perdurable imagen icónica.

1 Blancanieves y los siete enanitos presentaron a la primera princesa de Disney

La película de 1937 fue el primer largometraje animado de Disney

La primera película de princesas de Disney y su primer largometraje animado, titulado «Blancanieves y los siete enanitos«, allanaron el camino para futuras películas de princesas de Disney. Originaria del cuento de hadas de los hermanos Grimm, la película fue increíblemente popular e inspiró numerosas adaptaciones de otros estudios de producción durante las décadas siguientes. La narrativa giraba en torno a Blancanieves que buscaba refugio con un grupo de enanos en el bosque mientras evadía a su malvada madrastra, la Reina Malvada.

Como devoto admirador, debo decir que Blancanieves, a pesar de parecer menos dinámica que las heroínas actuales de Disney, tenía una habilidad innegable para cautivar los corazones jóvenes. El personaje del Príncipe Florian, por desgracia, recibe poca atención, pero es la malvada reina quien realmente se roba el espectáculo. Ella no solo puso el listón alto para los villanos de Disney, sino que su presencia icónica continúa resonando en nuestros recuerdos incluso hoy.

2 Cenicienta solidificó el arquetipo de princesa de Disney

La película de 1950 presentó un personaje icónico

«Sin lugar a dudas, la Cenicienta de Disney se destaca como su cuento de princesas más reconocible y famoso. Incluso aquellos que no han visto la versión animada de 1950 probablemente estén familiarizados con la narrativa, que involucra a una malvada familia reconstituida, un amable Hada Madrina y mágicas zapatillas de cristal. Aunque la historia de Cenicienta existió antes que Disney, ellos dieron forma significativa a su adaptación a la versión por excelencia.

Cenicienta, conocida por ser una de las princesas más identificables de Disney, no está presente en la película durante una parte importante. Ella aparece durante aproximadamente el 35% de la duración de la película. Al personaje del Príncipe Azul le vendría bien un poco más de creatividad, pero es algo mejor que el Príncipe Florian de Blancanieves. Sin embargo, dos secuelas directas en video proporcionaron más profundidad a estos personajes. Cenicienta está tan estrechamente asociada con la marca Disney que su castillo sirve como una atracción clave en todos los principales parques temáticos de Disney.

3 La Bella Durmiente fue la última película de princesas en décadas

La película de 1959 presentó una animación impresionante

La película de Disney La Bella Durmiente, estrenada antes de la Era Oscura de Disney, se basó en los éxitos de Blancanieves y Cenicienta. Refinó los elementos que hacían que esas películas fueran agradables. La trama se adhiere a las versiones del cuento de hadas de Charles Perrault y de los hermanos Grimm, con la princesa Aurora como personaje central. Además de Aurora, los personajes importantes de la película incluyen a las hadas buenas, el Príncipe Felipe y Maléfica, quien actúa como la principal antagonista.

El encanto único de La Bella Durmiente provenía de su excepcional animación. Los fondos pintados bellamente elaborados y la paleta de colores etéreos realmente lo distinguieron, una marca que continúa simbolizando la calidad incomparable de Disney. Además, Maléfica se destaca como uno de los personajes más notables de Disney, incluso allanando el camino para adaptaciones de acción real años más tarde con su propia película de acción real en 2014, titulada Maléfica.

4 La Sirenita lanzó el Renacimiento de Disney

La película de princesas vio el regreso de la princesa de Disney

Inspirándose en el eterno cuento de hadas danés de Hans Christian Andersen, «La Sirenita», Disney redefinió el molde de la Princesa después de casi tres décadas desde el lanzamiento de «La Bella Durmiente». La historia se centra en Ariel, una sirena llena de curiosidad y anhelo de vivir sobre las olas. En su búsqueda por cumplir este deseo, llega a un acuerdo con la malvada Bruja del Mar llamada Ursula. Como resultado, Ariel recibe piernas, pero a costa de perder su preciosa voz.

La Sirenita actualizó la narrativa tradicional de la princesa para los tiempos modernos, adoptando un enfoque musical con numerosas melodías de sus personajes. La emotiva actuación en solitario de Ariel, titulada «Parte de tu mundo», allanó el camino para las canciones de las Princesas de Disney. Después de dos secuelas directas en video y una serie animada, este clásico fue reinventado como una película de acción real en 2023, recibiendo comentarios generalmente positivos tanto del público como de la crítica.

5 La Bella y la Bestia es una película querida

1991 presentó una gran versión del arquetipo de la princesa de Disney

Después del éxito de La Sirenita, La Bella y la Bestia reavivó el encanto de una película de princesas de Disney con inclinaciones musicales. La narrativa gira en torno a Bella, una aldeana francesa, que desarrolla un vínculo profundo con la Bestia al ser mantenida cautiva en su lugar después de su padre. Más tarde se descubre que debe experimentar el amor para romper una maldición y, a pesar de que toda esperanza parece perdida, el amor eventualmente florece.

Bella era una princesa excepcionalmente progresista para su época y exhibía una audacia que no era común en ese momento. Su fuerte personalidad y su amor por la lectura fueron muy elogiados cuando se estrenó la película, lo que la convirtió en un admirable modelo a seguir para los espectadores jóvenes. La Bestia, por otro lado, era un personaje príncipe notablemente complejo, que tenía su propia identidad distintiva y crecimiento personal en lugar de simplemente servir como un interés romántico para la princesa. La película original dio lugar a una secuela directa en vídeo y a múltiples adaptaciones de acción real, incluida una protagonizada por Emma Watson y Dan Stevens.

6 Aladdin presentó un personaje de princesa fuerte

La princesa Jasmine causó una impresión duradera

Aladdin de 1992 tenía un protagonista masculino, pero la princesa Jasmine, con su presencia cautivadora, finalmente fue incluida en la lista de princesas de Disney. La película mostró hábilmente a Jasmine como un personaje independiente, no solo en relación con Aladdin.

En una línea similar a Bella de La Bella y la Bestia, Jasmine se destacó entre los personajes de princesas anteriores porque mostró una mayor asertividad. Su seguridad en sí misma y su presencia imponente dejaron una impresión duradera en la película. El desarrollo del personaje de Jasmine se profundizó más con la adaptación de acción real de Aladdin de 2019.

7 Pocahontas es una de las películas más problemáticas de Disney

La película tergiversó gravemente a las Pocahontas de la vida real

Aunque muchas películas de Disney de la época del Renacimiento siguen siendo bien recibidas, la película de 1995 «Pocahontas» se destaca como una que todavía plantea problemas. Esta película cuenta la historia de una joven nativa americana que navega por sus interacciones con los colonos ingleses y su relación con el capitán John Smith. Si bien la película tiene varios elementos dignos de elogio, como su música, el contenido ha provocado un debate considerable.

La película ha enfrentado críticas por su interpretación de los nativos americanos y su descripción romántica del colonialismo, dado que está basada en una figura histórica real llamada Pocahontas que se enamoró de un colono inglés. Sin embargo, esta película sigue siendo parte de la colección de productos de princesas de Disney, a pesar de estas preocupaciones.

8 Mulan presentó un fuerte modelo a seguir

Mulan fue la primera princesa de Disney que no estaba vinculada a la realeza

En la producción de Disney de 1998, que surgió durante el Renacimiento de Disney, la película titulada «Mulan» fue una pieza excepcional. Inspirada en el cuento popular chino «La balada de Mulan», la historia gira en torno a Fa Mulan, un personaje que se incorpora para servir en el ejército en lugar de su anciano padre cuando éste resulta herido. La película destacó fuertemente el coraje y la lealtad de Mulan.

Vale la pena señalar que, a diferencia de otras princesas de Disney, Mulan no nació en la realeza ni se casó con un príncipe durante el transcurso de su película. Sin embargo, Mulan cumple con todos los demás criterios para una princesa de Disney, con una balada cautivadora en el primer acto, un animal de compañía y un interés romántico en Li Shang. Después de su lanzamiento inicial, Mulan apareció en una secuela directa a video y luego en una nueva versión de acción real en 2020; sin embargo, estas versiones obtuvieron críticas menos que estelares tanto de la crítica como del público.

9 La princesa y el sapo fue la última película animada de princesas en 2D de Disney

La película de 2009 cambió el cuento del príncipe sapo

“La princesa y el sapo” de 2009 dejó una huella significativa en varios aspectos. Inicialmente, representó la transición de Disney de la animación 2D tradicional a la tecnología digital como su última producción teatral animada en 2D. Además, esta película presentó al primer personaje de princesa negra de Disney, Tiana. Tiana sirvió como una figura inspiradora para los espectadores contemporáneos, encarnando a una mujer de carácter fuerte que trabajaba duro y soñaba con ser dueña de su negocio de restaurante.

Según el cuento clásico de los hermanos Grimm «El príncipe rana», la película de Disney, La princesa y el sapo, reimaginó creativamente la historia haciendo que el personaje Tiana se transformara en una rana en lugar de liberar al príncipe rana después de su beso. Vale la pena mencionar que algunos espectadores se sintieron decepcionados porque la única princesa negra de Disney pasó la mayor parte de la película como una rana, lo cual fue un aspecto importante de la narrativa. La película ofrecía un atractivo telón de fondo con la Nueva Orleans de los años 20 y un atractivo y encantador interés romántico en el príncipe Naveen.

10 Enredados fue la primera película de princesas animada en 3D de Disney

La película de 2010 es una de las favoritas de los fanáticos

En el siglo XXI, Enredados, una película de Disney basada en el cuento de Rapunzel de los hermanos Grimm, se destaca como una de las historias de princesas más preciadas del estudio. La historia gira en torno a Rapunzel, a quien la Madre Gothel mantiene prisionera en su torre. En particular, esta película fue la primera película animada en 3D de Disney protagonizada por una princesa.

Tangled cuenta con numerosas características destacadas que lo distinguen y le han valido un lugar en múltiples espectáculos nocturnos en los parques temáticos de Disney. Su música es excepcional, con Mandy Moore prestando su voz a Rapunzel. A diferencia de los típicos intereses amorosos que simplemente sirven como compañeros de la protagonista femenina, Flynn Ryder emerge como un personaje hecho y derecho con sus propias motivaciones, lo que lo convierte en un protagonista atractivo.

11 Brave presentó el personaje de la princesa Mérida

La película de 2012 fue producida por Pixar.

Curiosamente, Brave se destaca entre las películas de princesas de Disney, ya que fue creada por Pixar en lugar de Walt Disney Studios. En particular, esta producción marcó el debut de Pixar en la producción de un largometraje protagonizado por una mujer, centrándose en la Princesa Mérida en las Tierras Altas de Escocia. Sin embargo, la película enfrentó críticas debido a su estrategia de marketing que no logró resaltar un aspecto importante de la historia: la madre de Mérida transformándose en un oso durante gran parte de la película.

En 2012, la Princesa Mérida fue un retrato excepcional del clásico personaje de princesa. Su dominio del tiro con arco la distinguía y su ambición de ejercer algo más que sus deberes reales la convirtió en una figura inspiradora para los espectadores jóvenes. Además, Mérida se convirtió en la primera princesa de Disney sin un interés romántico.

12 Frozen fue un mega éxito

La película de 2013 enfatizó la hermandad

Frozen no es sólo la película de princesas más taquillera de Disney; También es una de las películas animadas más rentables jamás realizadas. Inspirándose en La Reina de las Nieves de Hans Christian Anderson, esta película dio la bienvenida a dos nuevos personajes a la lista real de Disney: la princesa Anna y la reina Elsa. Al debut de la película en 2013 le siguió un imperio de merchandising que ha perdurado durante años.

La película reinventó la historia de «La Reina de las Nieves» al retratar al personaje principal como una heroína mal juzgada en lugar de una villana. Los personajes principales de la película, la princesa Anna y la reina Elsa, destacaron la fuerza de la hermandad, un tema que resonó profundamente en los espectadores. Entre estos personajes destacó Elsa, ganándose un inmenso cariño, pues su canción “Let it Go” se convirtió en uno de los temas más celebrados de Disney.

13 Moana presentó animaciones y canciones impresionantes

La cultura polinesia destacada en 2016

Tras el tremendo logro de Frozen, Disney enfrentó grandes expectativas al elegir a su próxima princesa Disney. Sin embargo, ciertamente cumplieron con el lanzamiento de Moana en 2016, y hay secuelas y adaptaciones de acción real planeadas para el futuro. Esta película cuenta la historia de la heroína homónima que se embarca en un viaje para localizar a Maui, un semidiós con la voz de Dwayne Johnson. Su objetivo es conseguir su ayuda para evitar que una diosa vengativa destruya su isla.

La película, titulada Moana, mostró la rica cultura polinesia, haciéndola única al presentar a la primera y única princesa polinesia en la lista de personajes de Disney. Se utilizaron extensamente espectaculares imágenes del océano y animación del agua, tan impresionantes que dieron lugar a una atracción similar en EPCOT. Las melodías fueron agradables y memorables, con Lin-Manuel Miranda escribiendo la exitosa canción «How Far I’ll Go». Estos elementos combinados ayudaron a crear una impresión imborrable para la película.

14 El éxito de Frozen llevó a la primera secuela teatral de princesas de Disney

Frozen 2 continuó la historia de Anna y Elsa

Tras el tremendo éxito de taquilla que fue Frozen, era lógico que se produjera una continuación, Frozen 2. A diferencia de otras películas de princesas de Disney que se lanzaron directamente en DVD, Frozen marcó el caso inicial de una película de princesas de Disney que recibió una secuela teatral. La película continúa donde lo dejó el original, siguiendo a Anna y Elsa mientras Cada uno forja su propio camino y descubre sus fortalezas únicas.

En la segunda entrega de esta serie, las hermanas se embarcan en un viaje que descubre los hechos detrás de la muerte de sus padres. Si bien la película recibió críticas mixtas tanto de la crítica como del público, en general fue una experiencia agradable. La melodía de Elsa, «Reveal Yourself», tuvo un gran impacto, con Idina Menzel prestando su voz al querido personaje una vez más. La película logró generar suficiente interés para una tercera película de la serie Frozen.

15 Raya y el último dragón tuvieron un elenco de estrellas

La película de 2021 presentó a un guerrero en busca del último dragón vivo

Tras su debut, Raya and the Last Dragon enfrentó numerosos desafíos desde su estreno un año después del cierre por COVID-19, cuando la gente dudaba en visitar las salas de cine. La historia gira en torno a Raya, la princesa inaugural del sudeste asiático de Disney, que se embarca en un viaje para localizar a Sisu, el último dragón superviviente del mundo, en un esfuerzo por proteger su tierra natal y el reino de un adversario formidable.

La película presentó una perspectiva original del clásico cuento de princesas, presentando a Raya, que no era miembro de la realeza y no se casó con un miembro de ella, ni incluyó secuencias musicales. Sin embargo, Raya se adaptó al molde de personajes como Mérida de Brave debido a su heroísmo juvenil, lo que la llevó a ser reconocida entre los grandes personajes y rápidamente a ganarse el afecto de numerosos fanáticos por su estilo único, su personalidad vivaz y su encanto cautivador en general.

16 Wish celebró los 100 años de Disney

La película de 2023 presentó a la princesa Asha a la alineación de princesas de Disney

La película “Wish” de 2023 tuvo una carga importante para cumplir con las expectativas, ya que presentó un nuevo personaje llamado Asha y se lanzó para celebrar el centenario de Disney. La producción contaba con numerosos guiños y joyas ocultas que recordaban películas anteriores de Disney, con los compañeros de Asha teniendo un parecido con los enanos de «Blancanieves» y la prominencia de estrellas de los deseos, similares a las de películas como «Pinocho».

Wish tenía un estilo de animación muy interesante, utilizando una combinación de animación 2D y 3D. La película contó con excelentes números musicales, con la estrella de West Side Story, Ariana Debose, como voz. Ashá. Desafortunadamente, la película recibió críticas mixtas, pero sin duda es una visita obligada para cualquier fanático de las princesas de Disney y una forma divertida de capturar un siglo de narraciones.

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2024-09-11 06:08