Realmente conocían su St cuando hicieron esto: la adaptación del clásico de culto Mago de Oz recibe una crítica entusiasta de los artistas de efectos visuales 39 años después

Realmente conocían su St cuando hicieron esto: la adaptación del clásico de culto Mago de Oz recibe una crítica entusiasta de los artistas de efectos visuales 39 años después

Como cinéfilo que ha pasado innumerables horas inmerso en el encantador mundo de Oz, debo decir que mi corazón da un vuelco cuando me encuentro con interpretaciones únicas de este cuento atemporal. El enfoque poco convencional adoptado por «Return to Oz» es nada menos que fascinante. Los intrincados efectos stop-motion, el vestuario minuciosamente diseñado y la inquietantemente hermosa Mombi son testimonio del incansable esfuerzo puesto en esta producción.


Como crítico de cine apasionado, me gustaría compartir mi admiración por la notable interpretación de «El mago de Oz» de 1985. Esta película se destaca por su innovadora combinación de stop-motion y efectos visuales, dando vida a una de sus criaturas únicas. Aunque la encantadora historia de L. Frank Baum fue adaptada inicialmente para la pantalla grande en 1910, es la atemporal «El mago de Oz» de 1939 la que continúa cautivando al público en la actualidad. En esta película clásica, Judy Garland interpreta brillantemente a Dorothy Gale, una joven que se ve transportada mágicamente a un mundo extraordinario. Acompañada por tres compañeros fantásticos: el Espantapájaros (Ray Bolger), el Hombre de Hojalata (Jack Haley) y el León Cobarde (Bert Lahr), así como por su amado perro, Toto, Dorothy se embarca en una emocionante búsqueda para derrotar a la Bruja Malvada. del Oeste, interpretada por Margaret Hamilton, para poder regresar a casa.

Desde su debut, han surgido numerosas adaptaciones y reinvenciones de Oz tanto en la televisión como en el cine. Estos van desde secuelas como la película de 1972 «Viaje de regreso a Oz» hasta miradas en profundidad a la historia del mundo, como «Oz The Great and Poderoso» de 2013, que profundiza en los orígenes del Mago. En 2024, fuimos testigos de la llegada de «Wicked», una muy esperada adaptación del espectáculo teatral que ofrece un retrato compasivo de cómo Elphaba (interpretada por Cynthia Erivo) se transforma en la Malvada Bruja del Oeste.

Return To Oz es una secuela creativamente oscura

La película de 1985 destaca a los residentes menos humanoides de Oz

Realmente conocían su St cuando hicieron esto: la adaptación del clásico de culto Mago de Oz recibe una crítica entusiasta de los artistas de efectos visuales 39 años despuésRealmente conocían su St cuando hicieron esto: la adaptación del clásico de culto Mago de Oz recibe una crítica entusiasta de los artistas de efectos visuales 39 años despuésRealmente conocían su St cuando hicieron esto: la adaptación del clásico de culto Mago de Oz recibe una crítica entusiasta de los artistas de efectos visuales 39 años despuésRealmente conocían su St cuando hicieron esto: la adaptación del clásico de culto Mago de Oz recibe una crítica entusiasta de los artistas de efectos visuales 39 años despuésRealmente conocían su St cuando hicieron esto: la adaptación del clásico de culto Mago de Oz recibe una crítica entusiasta de los artistas de efectos visuales 39 años después

Mientras «Wicked» aparece en la pantalla grande, profundicemos en otro viaje a Oz con la película de 1985 «Return to Oz», producida por Walt Disney Company. Esta película sirve como una secuela no oficial de la original, donde Dorothy (Fairuza Balk) se encuentra de regreso en un Oz problemático, gobernado por el rey Nome y sus súbditos. Obligada a cooperar con un nuevo grupo de marginados mágicos, se embarca en una misión para salvar a Oz. Inicialmente recibió respuestas mixtas, «Return to Oz» tuvo problemas en la taquilla, pero desde entonces ha conseguido una base de fans dedicada por su influencia en los espectadores jóvenes.

Como entusiasta del cine, no pude evitar quedar cautivado por la intrincada introducción de los villanos de la película, los Nomes. Lo que más me llamó la atención fue cómo sus rostros parecían emerger de las rocas en una notable técnica de stop-motion. A diferencia de los métodos tradicionales que emplean títeres en pleno funcionamiento, aquí se elaboraron piezas esculpidas individualmente. Este enfoque único aseguró una apariencia uniforme de piedra, y se utilizó hábilmente un proyector para crear la ilusión de la luz del fuego.

En esencia, lo que estás observando es animación stop motion, a menudo denominada animación con plastilina. Sin embargo, es más exacto decir que de hecho se trata de animación con plastilina. Lo que lo distingue del típico trabajo en stop motion es su enfoque único. En lugar de simplemente observar piezas individuales moverse y animarse cuadro por cuadro como era de esperar, esta técnica implica un método más matizado en el que la atención no se centra únicamente en mover una pieza de un cuadro a otro. Esto se hizo particularmente evidente durante mi reciente revisión, ya que se destaca como algo extraordinario, diferente a cualquier otra animación que haya visto antes.

Lo que estamos discutiendo aquí es cómo los artistas construyen movimientos mediante el uso de múltiples técnicas de escultura. , incluida la adición y eliminación de capas, en lugar de simplemente mover un objeto como una roca verticalmente hacia arriba y hacia abajo. En cambio, representan la roca sufriendo una transformación en cada cuadro, no solo moviéndose hacia arriba y hacia abajo.

Más tarde, Sam enfatizó los intrincados atuendos que usa Tik-Tok, interpretado por Sean Barrett. Estos disfraces exigían que el actor manipulara su cuerpo en una intrincada forma de bola para ajustarse a sus dimensiones, con mecanismos para controlar las extremidades.

En el interior hay una figura encorvada con dos manijas o palancas en la mano. Maniobra estas manijas para hacer que los brazos se muevan, como si caminara, manteniendo esta postura. Su cabeza está constantemente inclinada hacia abajo y las palancas de su lado izquierdo controlan el movimiento de sus brazos. Curiosamente, el cabezal en sí se controla de forma remota.

En última instancia, Sam enfatizó el método de creación del personaje Mombi (interpretado por Jean Marsh, Sophie Ward y Fiona Victory), que implicó que las actrices representaran meticulosamente los movimientos de cada cabeza y parte del cuerpo antes de disfraces detallados y efectos mate que ocultaran su presencia física. .

Regreso a Oz es una reinvención que vale la pena revisitar

La secuela no oficial es una versión más oscura de la historia

Realmente conocían su St cuando hicieron esto: la adaptación del clásico de culto Mago de Oz recibe una crítica entusiasta de los artistas de efectos visuales 39 años después

En el reino de Oz, los creadores han tenido la oportunidad de presentar nuevas interpretaciones de «El Mago de Oz». Estos van desde representaciones compasivas de cómo surgieron figuras influyentes, hasta secuelas que profundizan en diversas historias alternativas y adaptaciones que presentan personajes populares como los Muppets y Tom y Jerry. En consecuencia, cada película aporta un elemento único e innovador a la historia, aunque la calidad puede variar.

Return to Oz, al igual que otras obras, no escapó a reacciones encontradas, pero fue aclamado por su representación única, algo distópica, que reflejaba el tono de su fuente original. Mientras que Wicked invita al público a regresar a un lado más brillante de Yellow Brick Road, los fanáticos podrían sentirse intrigados al presenciar cómo los efectos meticulosamente elaborados en Return to Oz crean una atmósfera más oscura después de la elogios otorgados por Corridor Crew.

2024-11-25 03:07