Como fanático del anime desde los años 90, puedo decir con seguridad que Outlaw Star fue uno de los programas más emocionantes y aventureros de su época. ¡Era como un One Piece del Oeste, pero ambientado en el espacio! El viaje de la tripulación para encontrar la Línea Ley Galáctica estuvo lleno de todo tipo de personajes, desde cazarrecompensas hasta chicas gato alienígenas, lo que lo hizo sentir como una celebración del género en sí.
El anime a menudo tiende a inclinarse más hacia géneros sobrenaturales o de fantasía que a la ciencia ficción pura. Aunque los animes de mechas y óperas espaciales muestran elementos de ciencia ficción dura y blanda, son menos frecuentes en comparación con los demás. Sin embargo, existe una gran cantidad de animes fantásticos de ciencia ficción, algunos de los cuales brindan emoción constante de principio a fin.
El anime de ciencia ficción no se limita únicamente a temas del espacio exterior y los robots; de hecho, profundiza en una variedad de temas. Muchos de los destacados se inclinan por narrativas más oscuras. De las décadas de 1980 y 1990, encontrarás varios OVA atemporales que siguen ejerciendo influencia. También hay series completas, pero independientemente de su duración, cada una es un clásico imprescindible de varias décadas.
11 Texhnolyze es una tragedia ciberpunk inquietante pero sutil
Transmitiendo en: Crunchyroll
La narrativa de Texhnolyze se desarrolla en una desolada sociedad post-apocalíptica donde los oprimidos soportan vidas miserables dentro de un inframundo. Si bien la superficie puede insinuar esperanza, es más una ilusión que una realidad a medida que la estructura social se desintegra constantemente debido al deterioro tanto físico como simbólico. El personaje principal, Ichise, fue una vez un boxeador que trágicamente pierde un brazo y una pierna y se ve obligado a utilizar un reemplazo mecánico, lo que subraya la oscuridad del entorno que lo rodea.
Texhnolyze prospera gracias a la atmósfera opresiva y sombría que envuelve su universo, ofreciendo una perspectiva única sobre la decadencia social en comparación con las expectativas típicas. En lugar de que el «fin del mundo» sea un acontecimiento catastrófico, es una lenta desaparición provocada por la erosión de los valores. Sorprendentemente, la conclusión de la sombría serie proporciona una inesperada sensación de alegría, revelando la verdad oculta bajo la parte más oscura de la sociedad. Su superioridad entre otras obras de ciencia ficción se puede atribuir al hecho de que fue escrita por Chiaki J. Konaka.
10 Megazone 23 es un clásico Cyberpunk
Transmisión en: Amazon Prime Video
Una de las animaciones de video originales de anime de ciencia ficción más reconocidas e impactantes jamás realizadas es Megazone 23, una combinación única de varios subgéneros de ciencia ficción. La historia gira en torno a un joven rebelde llamado Shougo, que se ve envuelto en una conspiración secreta en torno a un popular ídolo japonés. Al final, esta cautivadora narrativa entrelaza temas de pandillas de motociclistas adolescentes, mechs y otros elementos fascinantes, culminando en una obra maestra inolvidable.
La serie animada «Megazone 23» combina a la perfección acción mecánica, estética cyberpunk, elementos grunge e incluso ídolos pop de los 80. Lleva una atmósfera claramente madura que resonó fuertemente entre las audiencias globales, lo que lo hace muy popular y otros OVA similares. Desde su debut, «Megazone 23» ha servido de importante inspiración para numerosas obras de ciencia ficción, como la serie de películas «Matrix».
9 Patlabor es excelente en cualquier medio
Transmitiendo en: N/A
La serie de anime «Patlabor» estaba conectada a un proyecto multimedia más amplio y se expandió a diversas formas, como manga, novelas ligeras, una trilogía de películas animadas e incluso adaptaciones de acción real. A diferencia de otras series de mechas como «Mobile Suit Gundam», los mechas de «Patlabor» eran más comunes y se utilizaban para las tareas policiales cotidianas. Este enfoque único hizo que el programa y las películas fueran versiones innovadoras del género, lo que sugiere posibles cambios en la aplicación de la ley en el futuro.
8 La serie de anime Patlabor es esencialmente un drama de ciencia ficción alegre y cómico en el lugar de trabajo, mientras que las películas eran más oscuras y un poco más políticas/conspirativas. Cualquiera de los medios muestra por qué la marca es tan excelente y subestimada, y el programa en particular es un gran ejemplo de comida reconfortante de anime para sentirse bien. Puede que sea un poco menos oscuro que muchos animes de ciencia ficción, pero esto es parte de lo que hace que la marca Patlabor sea tan única.
7 Galaxy Express 999 es una obra maestra de la vieja escuela
Transmisión en: Tubi, Pluto TV, Crunchyroll y Amazon Prime Video
Proveniente de la mente creativa de Leiji Matsumoto, el Galaxy Express 999 es una reliquia encantadora de la década de 1970, una de las muchas óperas espaciales realizadas por su creador. La adaptación al anime sigue las aventuras de un personaje juvenil llamado Tetsuro, acompañado por su tutor Maetel, quien tiene un parecido sorprendente con su madre fallecida. Juntos abordan un tren legendario para emprender un viaje intergaláctico, cuyo objetivo principal es encontrar un cuerpo mecánico para Tetsuro, con la esperanza de que pueda aliviar sus aflicciones.
Embelleciendo historias morales y alegorías dentro de una narrativa encantadora y edificante, «Galaxy Express 999» se destaca como una de las mejores producciones de anime de su época. Conocida por su estructura episódica, la serie original abarcó más de 100 episodios, lo que la hizo más manejable cuando se emitió inicialmente. Sin embargo, la adaptación cinematográfica es particularmente digna de mención, principalmente porque presenta un tema musical duradero que se ha vuelto icónico. Para aquellos que buscan un viaje espacial continuo, la película «Galaxy Express 999» ofrece la forma más condensada y atractiva de experimentar la narrativa de la serie. La franquicia también comparte conexiones temáticas con otras obras de Matsumoto, como «Space Battleship Yamato«.
6 RahXephon no es sólo otro clon de Evangelion
Transmitiendo en: N/A
Debido a la fama e impacto del reconocido anime “Neon Genesis Evangelion”, numerosos trabajos han intentado replicar sus temas e ideas. Sin embargo, la mayoría se han quedado cortos, pero un programa subestimado presenta un retrato aún más estimulante de pensamientos similares. Emitido originalmente entre 2001 y 2002, RahXephon puede describirse como una mezcla de Evangelion y Brave Reideen. La serie gira en torno a las continuas luchas contra los Dolems y los Mulians, con apariencia de arcilla, con Ayato Kamina al mando del robot Xephon, mientras descubre los secretos que lo rodean a él y a un misterioso perseguidor.
RahXephon comparte un tono similar con Evangelion, pero ofrece una conclusión más satisfactoria. A diferencia de Evangelion, la historia de RahXephon es menos abstracta y simbólica, aunque puede parecer un sueño. Sin embargo, la mayoría de sus elementos surrealistas tienen sus raíces en temas tangibles más que en imágenes religiosas aleatorias. Las batallas mecánicas son emocionantes y creativas, y la integración de la música a lo largo de la serie añade una capa distintiva. Con 26 episodios, RahXephon es muy recomendable para quienes disfrutaron de Evangelion pero prefieren una narrativa con elementos tradicionales.
5 Knights of Sidonia es uno de los mejores animes CGI
Transmisión en: Netflix, Amazon Prime Video y Crunchyroll
Hablando en un tono más conversacional, se podría decir: «Knights of Sidonia se destaca como un anime de mechas/ópera espacial contemporáneo más atrevido que cuenta la historia de una civilización de naves espaciales que lucha contra peligros alienígenas. Los personajes, particularmente Nagate Tanikaze, están bien elaborados. e intrigante individualmente, pero lo que realmente cautiva a los espectadores es la cultura única dentro de Sidonia. A diferencia de la cultura japonesa, esta sociedad ha evolucionado de manera distintiva debido a numerosos avances científicos en el transhumanismo.
Como fan devoto, no puedo evitar encontrar cada ataque de Gauna en Knights of Sidonia aún más cautivador. Es intrigante presenciar cómo perdura esta sociedad peculiar pero identificable. Este anime CGI no sólo es visualmente impresionante, sino que también presenta las secuencias de los mechas excepcionalmente bien. Si tuviera que compararlo con otro anime de ciencia ficción, sería el querido Planetes, aunque las dos series son entidades separadas.
4 Memories es un clásico de la mente detrás de Akira
Transmisión en: Amazon Prime Video
Esta antología de anime de 1995, titulada Memories, muestra una serie de cuentos de ciencia ficción. Fue creado magistralmente por Katsuhiro Otomo, reconocido por su trabajo en los estudios Aira. Satoshi Kon, una figura muy conocida en la industria del anime tanto por su escritura como por su dirección, también contribuyó a su guión. Debido a la brillantez colectiva de estos dos talentosos individuos, los cortometrajes resultantes son ricos en suspenso psicológico y representaciones inquietantemente gráficas de horror corporal al estilo anime.
Se profundiza en múltiples temas, centrándose principalmente en la vulnerabilidad de la existencia humana. En narrativas breves, las armas biológicas y los conflictos interminables se representan como personajes que eliminan sin piedad. Este género de ciencia ficción ofrece una representación sombría y cruda, lo que lo hace perfecto para películas de anime y OVA. Para los fanáticos que buscan una recopilación de anime de terror de ciencia ficción duro y violento, su búsqueda termina aquí.
3 Ideon era el Evangelion original
Transmitiendo en: N/A
Tras la conclusión del anime original «Mobile Suit Gundam», «Space Runaway Ideon» sirvió como precursor de otra serie animada. Inicialmente, siguió los pasos de «Gundam», siendo parte de las últimas ofertas del género Real Robot. Sin embargo, por su verdadero final, la historia se desvió de las expectativas, adoptando el tropo característico de Yoshiyuki Tomino de «mátalos a todos» de una manera inesperada.
Debido a que la esencia genuina de Space Runaway Ideon se vuelve clara e impacta su conclusión, muchas personas han establecido paralelismos entre él y Evangelion. A pesar de su estilo más antiguo, esto lo hace menos misterioso o abstracto. Entonces, cualquiera que aprecie Evangelion pero prefiera una sensación más vintage encontrará que la serie combina los mejores aspectos de ambas épocas.
2 Dragonar estaba destinado a ser el próximo Gundam
Transmitiendo en: N/A
Al igual que Yoshiyuki Tomino, Metal Armor Dragonar fue diseñado como una introducción al género mecha. Su trama, que presenta a los humanos de la Tierra luchando contra separatistas en la luna, tenía cierto parecido con la franquicia Gundam, específicamente la secuela cómica de Mobile Suit Zeta Gundam. Esto convirtió a Dragonar en una serie de guerra de mechas más relajada en comparación con la otra franquicia y, en esencia, era más parecida en tono a la famosa serie Macross que a Gundam.
La característica distintiva que distingue a Dragonar es su diseño de mecha único, que combina elementos vistos en otras obras del mismo período pero mantiene una identidad distintiva. Algunos diseños recordaban a los satélites, realzando la ciencia ficción y la sensación de Real Robot de la serie. Otros eran elegantes y llamativos, e incluso eclipsaban a muchos trajes móviles de Gundam. Por lo tanto, Dragonar ofreció una combinación excepcional del atractivo de Super Robots con el realismo de Real Robots.
1 Outlaw Star era esencialmente un One Piece occidental en el espacio
Transmitiendo en: N/A
Producida por Sunrise, Outlaw Star representó el anime de ciencia ficción por excelencia de los noventa. La tripulación de la nave espacial, con un nombre acertado, viajó a través del cosmos en busca de la Línea Ley Galáctica, un concepto que puede compararse con el Grand Line de la franquicia One Piece. Dada la popularidad mundial de esta serie shonen, es fácil ver por qué resultarían atractivos programas de aventuras como Outlaw Star. También vale la pena señalar que, aunque es más breve, Outlaw Star comparte algunas similitudes con la legendaria serie Cowboy Bebop. Los diseños y el estilo artístico del anime son característicos de la época pero claramente únicos.
En Outlaw Star, encontrarás de todo, desde cazarrecompensas hasta catgirls de otro planeta, todo tipo de personajes intrigantes. Tiene la sensación de ser un tributo al género, y se suma a este sentimiento porque la trama del anime varía del manga contemporáneo, ofreciendo a los espectadores algo nuevo en comparación con lo que estaban acostumbrados. Aunque desde entonces otros programas del mismo género han ocupado un lugar central, Outlaw Star sigue siendo una epopeya espacial atemporal que merece una admiración duradera por su emocionante viaje de aventuras.
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2024-11-16 02:06