Moana 2 podría marcar el comienzo de una nueva era en la composición de canciones de Disney

Moana 2 podría marcar el comienzo de una nueva era en la composición de canciones de Disney

Como admirador de las películas de Disney y sus icónicas bandas sonoras desde hace mucho tiempo, debo decir que los recientes desarrollos en el equipo de compositores de Disney me han dejado intrigado y un poco aprensivo. Por un lado, es alentador ver a nuevos talentos tener la oportunidad de contribuir al legado de Disney; después de todo, todo gran artista fue alguna vez un joven soñador como Barlow y Bear, que vivió en secreto el sueño de su compositor.


Disney está dando un paso inusual mientras se preparan para el estreno de «Moana 2» a finales de 2024, al trabajar también en una versión live-action de la película original, «Moana» (2016). En los últimos tiempos, la empresa parece apoyarse menos en nuevas ideas y más en la popularidad de sus éxitos pasados. La fortuna de Disney va y viene, pero siempre logran mantener su atractivo ante el público. Esto podría deberse a que Walt Disney Company fue hábilmente calificada en sus inicios por su fundador, el propio Walt Disney. Parece que cuando el estudio se topa con un obstáculo creativo, utiliza la nostalgia para mantener encendida la llama del interés.

Dadas las actuaciones poco estelares de películas recientes como Strange World (2022), The Marvels (2023) y The Haunted Mansion (2023), no sorprende que Disney se apoye en sus viejos éxitos para su seguridad financiera. Sin embargo, Disney se está aventurando en territorio inexplorado con Moana 2 al reemplazar a la sensación de Broadway Lin-Manuel Miranda con un dúo de compositores popular en las redes sociales. Este movimiento arriesgado podría generar retornos significativos o fracasar.

Disney alcanzó su apogeo como compositor en la década de 1990

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Desde sus inicios, las melodías de Disney han sido tan perdurables como las películas que las acompañan. La canción «When You Wish Upon a Star», de la película Pinocho de 1940, sirve casi como un himno para la compañía. Además, la reconocible estrella de los deseos aparece a menudo en el famoso «Logotipo del Castillo» de Disney, antes de numerosas películas, durante décadas. Esta estrella mágica también inspiró un nuevo personaje en la película Wish de 2023. Sin embargo, la película animada del centenario de Disney no cumplió con las expectativas financieras proyectadas por el estudio. La primera princesa de Disney, Blancanieves, cantó «I’m Wishing» en su pozo de los deseos por primera vez en 1937. Desde su estreno en el Carthay Circle Theatre de Los Ángeles, California, el 21 de diciembre de ese año, los fans han estado cantando «Heigh-Ho» continuamente.

Al principio, Disney tendía a trabajar con diversos equipos de composición. Sin embargo, es notable que ciertos nombres aparecieran con frecuencia en los créditos durante lo que se conoce como la Edad de Oro de las películas de Disney. Nombres como Leigh Harline, Paul J. Smith y Oliver Wallace se pueden encontrar en películas como Blancanieves, Pinocho, Cenicienta (1950), Alicia en el país de las maravillas (1951), La dama y el vagabundo (1955). George Bruns, otro compositor, es conocido por incorporar música del ballet de Pyotr Tchaikovsky en su partitura y en las canciones de La Bella Durmiente (1959). Al final de su tiempo en Disney, Bruns también había contribuido a películas como Cien y un dálmatas (1961), La espada y la piedra (1963), El libro de la selva (1967), Los Aristogatos (1970) y varias otras. proyectos.

Los hermanos Sherman, no muchos otros, son casi inseparables de Disney. Richard y Robert comenzaron a colaborar con Walt Disney en la década de 1950 y contribuyeron con música a programas como «The Mickey Mouse Club» (1955-1959). Sin embargo, realmente brillaron en la década de 1960, escribiendo melodías para películas como «Mary Poppins» (1964), siendo «Feed the Birds» una pieza particularmente apreciada por el propio Walt Disney, como se sugiere en la película «Saving Mr. Banks», donde La interpretación de Walt de Tom Hanks encuentra a Richard componiendo la canción en su piano.

Durante los años 70 y 80, Disney experimentó un período de escasez a medida que la popularidad de los musicales disminuía. A menudo conocida como la era baldía de Disney, la compañía no recuperó el reconocimiento generalizado por sus excepcionales bandas sonoras hasta el Renacimiento de Disney, que comenzó a finales de los años 1980. Para revitalizar su música, Disney reclutó al cerebro melódico de Broadway, Alan Menken, y al letrista Howard Ashman para crear las melodías de La Sirenita (1989). El dúo consiguió un éxito tras otro hasta la desaparición de Ashman antes del estreno de La Bella y la Bestia (1991). Después de esto, Menken se asoció con Stephen Schwartz en Pocahontas (1995), cuando Disney cambió su enfoque hacia músicos de pop y rock establecidos como Elton John para El Rey León (1994). Disney continuó esta tendencia al contratar a Phil Collins para Tarzán (1999) y Brother Bear (2003).

Disney reemplazó a Lin-Manuel Miranda en Moana 2 con compositores de TikTok

Moana 2 podría marcar el comienzo de una nueva era en la composición de canciones de Disney

En los años 90 y más allá, Disney combinó a compositores de Broadway como Menken y estrellas populares, lo que resultó en numerosos éxitos en las listas de éxitos. Los fanáticos de las películas de Disney reconocerán que Menken sigue siendo parte del equipo de Disney. Una de sus últimas aventuras es la secuela de Enchanted, titulada Disenchanted, que se estrenará en 2022. Mientras tanto, Disney ha reclutado a Miranda, compañera veterana del teatro de Menken, para proyectos como Moana (2016), Encanto (2021) y el reinicio en vivo de La Sirenita, programado para 2023. Sin embargo, resulta desconcertante que Disney haya reemplazado a Miranda en la secuela de Moana. A pesar de esto, todavía está programado como compositor de la próxima precuela de El Rey León, titulada Mufasa, prevista para 2024.

A diferencia de que no se escucha música de Mufasa en ninguno de los avances de la película, el último avance de Moana 2 insinuó su partitura musical. De manera similar a cómo Disney empleó a compositores famosos en los años 90, la compañía ahora encabeza una nueva tendencia al contratar al dúo de TikTok Abigail Barlow y Emily Bear. Estas jóvenes saltaron a la fama por componer un musical no oficial de Bridgerton, lo que derivó en una demanda. Sin embargo, serán el primer equipo femenino de composición en trabajar en una película de Disney, lo que lo convierte en un hito importante en la historia de Disney. Aunque Miranda ha enfrentado críticas por su estilo repetitivo de composición últimamente, algunos entusiastas de Disney no están seguros de que Barlow y Bear se unan al proyecto.

No hay garantía de que Barlow y Bear no compongan una banda sonora inolvidable para su próximo proyecto. Sin embargo, tras la decepcionante banda sonora de la serie «Wish», que recibió comentarios negativos en línea, los espectadores pueden albergar cierto escepticismo. Sin embargo, Bear expresó su entusiasmo por el trabajo de Disney y afirmó: «[Estoy] casi temblando mientras escribo esto… [Estamos] viviendo en secreto el sueño de un compositor». A pesar de las preocupaciones de los fanáticos, el dúo ganó un Grammy por su trabajo en el polémico musical «Bridgerton» en 2022 en medio del drama que se desarrolló debido a sus esfuerzos creativos. Podría ser que los espectadores tengan que confiar en la capacidad de Disney para tomar las decisiones correctas. Si la gente quiere que Disney comience a tomar riesgos más creativos nuevamente, este podría ser un paso de fe necesario.

Lin Manuel-Miranda está escribiendo la música de Mufasa

Moana 2 podría marcar el comienzo de una nueva era en la composición de canciones de Disney

¿Podríamos reflexionar sobre por qué Elton John no está componiendo canciones para la película «Mufasa» como hicimos con Miranda? Quizás sea porque, a medida que pasa el tiempo, los roles en la composición de canciones de Disney evolucionan. El aspecto intrigante de las melodías de Miranda para «Mufasa» es que Disney parece reacio a compartirlas antes del estreno de la película. Recientemente, ha surgido una nueva tendencia en los avances musicales de películas: no muestran la música en los trailers. Parece que a los estudios les preocupa que reproducir la música pueda disuadir a los espectadores potenciales. Esto fue cierto para “Mean Girls” (2024), “Wonka” (2023) e incluso algunos de los primeros avances de “Wicked” (2024), posiblemente el musical más popular entre ellos.

Lin-Manuel Miranda Películas Disney como Compositor
Vaiana(2016)
El regreso de Mary Poppins (2018) • «Una portada no es el libro» (con Marc Shaiman y Scott Wittman)
Encanto(2021)
La Sirenita(2023)

Durante el período del Renacimiento de Disney, a menudo destacaban sus nuevas canciones en los avances. Sin embargo, esta práctica parece menos común en la industria actual. Será intrigante ver si la influencia de Lin-Manuel Miranda en la banda sonora de El Rey León coincidirá con las melodías originales de Elton John. Miranda es uno de los varios compositores que contribuirán al ilustre legado musical de El Rey León, que inicialmente se enriqueció con músicos como Lebo M, Mark Mancina, Jay Rifkin, Julie Taymor y Hans Zimmer cuando la película se convirtió en un musical de Broadway en 1997. En esencia, Miranda se sentirá bastante cómoda en este entorno. Se espera que, al igual que ocurre con los compositores establecidos, los nuevos talentos reciban el mismo nivel de adoración pública cuando tomen su turno en el escenario metafórico de Disney.

2024-11-16 01:35