Explicación del final de Babilonia rompiendo ese montaje y el destino de Nellie

Como entusiasta del cine que ha pasado innumerables horas inmerso en el encantador mundo de los sueños del celuloide, me siento cautivado por el final conmovedor y profundo de Babilonia. Habiendo sido testigo del ascenso y caída de numerosos íconos cinematográficos, no puedo evitar ver mi propio viaje reflejado en los personajes retratados en la pantalla.

El final de Babylon sugiere que, si bien Hollywood tiene una buena cantidad de aspectos negativos, las experiencias de quienes contribuyen a él hacen que valga la pena. Los personajes interpretados por Brad Pitt, Margot Robbie y Diego Calva encarnan figuras de la era del cine mudo, que navegan por los altibajos de una industria en constante cambio.

La decepción cinematográfica de 2022, “Babylon”, concluye con el cuerpo de Nellie descubierto poco después de que ella se alejara de Manny, Jack se quitara la vida, Sidney Palmer abandonara Hollywood y Elinor St. John finalmente sucumbiera a la muerte. Sin embargo, termina con un tono algo optimista cuando Manny, acompañado de su familia, regresa a Los Ángeles y mira con emoción «Singin’ in the Rain», que se intercala con una serie de películas del siglo pasado. De esta manera, la industria cinematográfica continúa divirtiendo al público futuro con métodos innovadores, mientras que «Babylon» subraya el precio que Hollywood impone a quienes persiguen incansablemente el éxito en sus carreras.

Montaje final de Babilonia

Todas las películas y por qué son controvertidas

En las últimas escenas de Babyon, se desarrolla una colección de películas del pasado de Tinseltown, que van desde la película muda pionera, Horse in Motion, hasta el éxito de taquilla de James Cameron de 2009, Avatar. La película concluye con un siniestro retrato de Hollywood como un reino a la vez peligroso y onírico. El director Chazelle transmite esta dualidad a través del montaje, destacando la rica historia del cine, abarcando todo lo que precede y sigue a los acontecimientos de Babyon. Sin embargo, este homenaje cinematográfico a la historia del cine ha provocado un debate tanto entre críticos como entre espectadores.

El desacuerdo sobre el final de «Babylon» surge de la idea de que parece pasar por alto los dolores retratados a lo largo de la película, como los resultados de Jack y Nellie. Sin embargo, a pesar de estas críticas, el final de la polémica «Babilonia» sirve para honrar y glorificar la historia y el encanto del cine. «Babylon» no trata únicamente de la corrupción de Hollywood y su impacto devastador en las vidas; también se trata del valor de crear momentos cinematográficos mágicos. A pesar de presenciar la muerte y la ruina de su carrera, Manny parece satisfecho porque cree que el progreso en el cine lo justifica todo.

Aquí están todas las películas que aparecen en el montaje final de Babylon:

Por qué se eligieron esas películas para el montaje

Las elecciones de películas significan cambios en Hollywood

Al final de Babylon, Damien Chazelle seleccionó películas que influyeron significativamente en la transformación de Hollywood y fueron cruciales en la transición de la industria de una fase a otra. Sorprendentemente, estas primeras películas sirvieron como base para la educación cinematográfica. Entre ellos, destacó The Horse in Motion, un innovador clip corto de un caballo en movimiento, que dejó a muchos asombrados en su momento. De manera similar, La llegada de un tren fue una producción innovadora que aterrorizó a los espectadores por su inesperado y emocionante acercamiento cuando un tren se acercaba a la pantalla.

En un movimiento innovador, «Un viaje a la luna» de George Méliès fue la película de ciencia ficción pionera que revolucionó los efectos especiales, allanando el camino para todas las películas de ciencia ficción posteriores. Del mismo modo, «El gran robo del tren» marcó el inicio del género occidental con su innovador final, donde el forajido apuntaba con su arma a la pantalla y disparaba, dejando al público atónito. Por último, «Intolerancia» fue la obra maestra inicial del género cinematográfico de gánsteres y dio forma a las siguientes dos décadas de producción cinematográfica.

Avanzando hacia «The Jazz Singer», Chazelle rindió homenaje a la película que impulsó el cine sonoro a la prominencia dentro de Hollywood, un hito que la propia película describió en desarrollo. «El Mago de Oz» marcó el primer caso en el que el color tuvo un impacto significativo en una narrativa, otro momento crucial en la historia del cine. En los años siguientes, las películas en color eclipsaron gradualmente el cine en blanco y negro y se convirtieron en algo más que una opción especializada.

Como cinéfilo apasionado, he tenido el placer de revisitar algunas joyas cinematográficas que el director Chazelle seleccionó sabiamente. Cada una de estas películas sirvió como peldaños fundamentales en la evolución del cine, instigando momentos que obligaron a Hollywood a abrazar la transformación y el progreso.

2001: Una odisea en el espacio de Stanley Kubrick redefinió el concepto de ciencia ficción inteligente para todos los cinéfilos. En busca del arca perdida revivió el espíritu atemporal de la aventura para una audiencia contemporánea. Tron revolucionó la ciencia ficción de acción, mientras que Terminator 2 la llevó a nuevas alturas. Jurassic Park allanó el camino para que CGI reemplazara los efectos tradicionales en el cine, y The Matrix demostró el potencial ilimitado de los gráficos por computadora.

La última película que estamos discutiendo, titulada «Persona», resume claramente todos sus temas. Esta película de 1966 de Ingmar Bergman es un ejemplo de cómo el cine convincente no siempre necesita tecnología moderna; demuestra que las historias significativas pueden persistir incluso sin efectos especiales llamativos.

Cómo murió Nellie LaRoy en el final de Babilonia

Un breve titular de periódico dice que la causa probablemente fue una sobredosis accidental

Como aficionado al cine, me cautivó el personaje de Margot Robbie, Nellie LaRoy, en la película Babylon, que anhelaba brillar intensamente en la pantalla grande. Por un momento, saboreó el estrellato, pero, por desgracia, el inquietante final de la película insinuaba la desgarradora caída de Nellie poco después de su partida de Manny. Un fugaz recorte de periódico reveló que Nellie LaRoy, a la tierna edad de 34 años, tuvo un destino tan trágico como repentino. El informe sugirió que su muerte se debió «probablemente a una sobredosis accidental«. El artículo afirmaba además que Nellie LaRoy fue descubierta sin vida en un apartamento en ruinas de Hollywood en 1938, y la policía descartó cualquier signo de crimen. Aún no se sabe si Nellie apareció en la pantalla en más producciones de Kinoscope antes de su sospecha de sobredosis.

¿Por qué Nellie se escapó después de aceptar casarse con Manny?

Fue un acto de autodestrucción

Nellie LaRoy se encontró profundamente endeudada debido a sus hábitos de juego y adicción a las drogas, y James McKay la buscaba implacablemente. En cambio, Manny tuvo la oportunidad de huir, ya que las deudas no eran suyas. Sin embargo, Nellie entendió que nunca podría absolver su culpa por haber arrastrado a Manny a su situación, ni podría encontrar una felicidad duradera huyendo con él. Por un momento, pareció haber un rayo de esperanza, pero al final, Nellie, consumida por la autodestrucción, no pudo liberarse de su carrera y de la fama que había adquirido.

En las escenas finales de Babylon, queda claro que Nellie tenía el poder de rescatar a Manny de las garras de Hollywood, pero no pudo salvarse a sí misma. En consecuencia, sucumbió plenamente al atractivo de la industria.

¿Nellie y Lady Fay se juntaron oficialmente?

Y por qué se separaron

En la película Babylon, se da a entender que los personajes de Nellie y Lady Fay comenzaron su relación luego de un beso compartido durante el incidente de la mordedura de serpiente. Sin embargo, al igual que otras historias de la vida real insinuadas en Babylon, sólo las columnas de chismes insinúan que Nellie y Lady Fay Zhu se convirtieron en pareja, y su relación romántica nunca se muestra en pantalla. Se cree que salieron en secreto durante algún tiempo, manteniendo un perfil bajo. Se especula que los rumores que rodean su relación pueden haber impactado negativamente la carrera de actriz de Nellie, posiblemente llevando a su desaparición.

En el Hollywood de la década de 1920, Nellie se esforzaba por mejorar su percepción pública. Sin embargo, tener una relación romántica con otra mujer podría haber puesto en peligro su carrera debido a las normas sociales. Desafortunadamente, Lady Fay, que había estado trabajando en el guión de la película, fue despedida de su papel de escritora del título. Esto no sólo la distanció de la industria cinematográfica sino que también la separó de Nellie. El revuelo público causado por su relación subrayó la importancia de la imagen en Hollywood en aquella época, ya que una relación entre personas del mismo sexo se consideraba indecente e inmoral. Una relación así podría haber descarrilado el camino de Nellie hacia el estrellato.

Por qué Manny llora viendo cantar bajo la lluvia después de regresar a Los Ángeles

Dejó un impacto en la industria cinematográfica

Al final, Manny se vio exiliado de Hollywood y Los Ángeles para evitar la venganza mortal de James McKay. Sin embargo, después de muchos años, sintió una irresistible atracción por volver a visitar la ciudad que guardaba preciosos recuerdos para él: un lugar donde construyó su carrera y pasó sus años de formación. A pesar del paso del tiempo, Los Ángeles siguió siendo profundamente significativa y sentimental para Manny; también era un símbolo de sus logros y un anhelo por un potencial no realizado que se había arraigado profundamente en su corazón y su mente.

Como fan nostálgico, me encontré en medio de un grupo ecléctico, viendo el clásico de 1952, «Singin’ in the Rain». Esta película musical pintó un cuadro romántico de la transición de Hollywood de la era del cine mudo al cine sonoro. Sin embargo, para mí, este regreso a casa estuvo teñido de una lente de color rosa, dados mis humildes comienzos limpiando las estrellas y luego viendo a mis amigos sucumbir a los peligros del exceso. Después de ser obligado a abandonar la industria y ser testigo de la devastación desgarradora que podría traer, no pude evitar apreciar con lágrimas en los ojos «Singin’ in the Rain».

En sus luchas, Manny logró dejar una huella indeleble en el mundo del cine: las maravillas y la nostalgia de la película reforzaron que su sueño más profundo se había hecho realidad. A medida que Hollywood siguió evolucionando con sonido y glamour, personas de diversos orígenes ahora acuden en masa para quedar cautivadas por las interpretaciones cinematográficas de la industria a la que él contribuyó significativamente.

Por qué Jack Conrad de Brad Pitt se quitó la vida al final de Babilonia

Otra víctima del estilo de vida de Hollywood

El personaje de Jack Conrad, interpretado por Brad Pitt en la película ‘Babylon’, gozó de considerable éxito, encanto y adoración en Hollywood como popular actor de cine mudo. Lamentablemente, su período de fama comenzó a decaer, su imagen se empañó y su estrellato sufrió reveses. Durante algún tiempo, Jack se negó a aceptar la realidad; sin embargo, el discurso de Elinor St. John lo obligó a enfrentar el hecho de que ya no era la estrella de cine tan codiciada que alguna vez fue.

Jack fue alguna vez la figura más reconocida de Hollywood y anhelaba aparecer en producciones premiadas y aclamadas por la crítica. Sin embargo, al ser una estrella del cine mudo, encontró desafíos a medida que Hollywood hacía la transición a la era del sonido. Muchas estrellas del cine mudo lucharon por adaptarse al nuevo panorama de Hollywood, y Jack resultó ser un ejemplo trágico de ello. La desaparición de su carrera como actor, junto con el suicidio de su amigo George, lo desilusionaron cada vez más de aparecer en películas de mala calidad. Esto llevó a Jack a ser incapaz de aceptar la dura verdad sobre el deterioro de su carrera como actor, lo que finalmente llevó a Jack a quitarse la vida debido a la desesperación.

¿Qué le sucede a Sidney Palmer después del fin de Babilonia?

Sidney salió vivo de Hollywood

Como apasionado del cine, me pareció desgarrador ver cómo se desarrolló el final de «Babylon» para Sidney Palmer. En lugar de sucumbir al glamour y el caos de Hollywood, decidió alejarse debido al racismo sin complejos que plagó a la industria durante su época dorada. Incluso en medio de la aclamación por películas como «Lo que el viento se llevó», la realidad detrás del escenario fue demasiado para Palmer. A diferencia de la mayoría de los personajes de «Babylon», la carrera de Sidney no colapsó, pero sus sueños y aspiraciones de una carrera exitosa en Hollywood quedaron efectivamente destrozados.

A pesar de que algunos lo percibían como no lo suficientemente «auténtico», se sintió obligado a usar la cara negra y soportó la vergüenza el tiempo suficiente. En lugar de seguir tocando la trompeta en las películas, Sidney podría haber centrado su atención en dirigir una banda de jazz, ampliando sus horizontes más allá de los clubes de Los Ángeles. Alternativamente, podría haber educado a futuras generaciones de trompetistas de jazz, algunos de los cuales podrían haber aparecido más tarde en películas, reforzando así su impacto en la industria. Independientemente de lo que eligió, al menos logró escapar ileso de Hollywood.

El verdadero significado del fin de Babilonia

Destaca los altibajos de Hollywood

El final de Babylon sirve como tributo a las vidas y legados de las personas en la industria cinematográfica, desde sus inicios hasta su fin, al tiempo que reconoce la resiliencia y el impacto del cine incluso en medio de sus transformaciones, como el paso del cine mudo al sonoro. Esencialmente, Babylon puede verse como un doble homenaje a la era del cine mudo y una crítica a la industria cinematográfica. El director Damien Chazelle profundiza en el menguante impacto de Hollywood y el resentimiento que surge de él. Además, evoca una sensación de añoranza por una época que ha quedado eclipsada por el paso del tiempo.

La película titulada «Babylon» explora las transformaciones dentro del mundo del cine y su impacto en actores, directores y músicos. A medida que pasa el tiempo, los cambios internos alteran el equilibrio y pueden poner fin a las carreras. Al igual que la película de Chazelle «La La Land», Babylon revela la tristeza que se esconde detrás del glamour de los decorados cinematográficos. Los cambios instantáneos se extienden por toda esta industria, sin dejar a nadie invulnerable en medio de su incesante evolución, incluso cuando algunos aspectos preciados se pierden en el camino. En esencia, Babylon subraya la naturaleza despiadada de Hollywood, donde innumerables sueños pueden verse frustrados por las implacables mareas del cambio.

El final de Babilonia podría verse mejor con el tiempo

El final une al público en el cine

El momento más controvertido del final fue entregar una carta de amor a la industria cinematográfica. Esto se debe a que la película trata sobre cómo la industria arruina vidas y mata personas. A pesar de esto, Chazelle decidió mostrar cómo estas vidas y muertes arruinadas ayudaron a construir la «amada» industria en la que las personas pueden sumergirse y encontrar alegría. Sin embargo, existe la posibilidad de que, con el tiempo, este final envejezca bien y termine siendo algo que a los fanáticos les encantará en los años venideros.

Esto se debe al hecho de que a medida que pasa el tiempo, los espectadores pueden concentrarse en el final y encontrar algo alegre que se distingue de lo que precedió en la película. Reflexionar sobre estas transiciones de momentos cinematográficos icónicos a lo largo de la historia destaca para los fanáticos el valor único que tienen las películas, a pesar de haber sido construidas a partir de las luchas y dificultades de varios individuos. Tal como fue filmado, este momento muestra a personas disfrutando de las películas, una forma de escape para muchas personas en todo el mundo, y permite a los fanáticos sumergirse en ese instante.

En una discusión en Reddit sobre el final de la película, el usuario Mister-Moony ofreció una perspectiva reveladora sobre por qué el final podría volverse más apreciado a medida que pasa el tiempo después del divisivo estreno de Babylon. Afirmó: «La película en sí es el verdadero protagonista; las impresionantes imágenes del cine reflejan la descripción de Jack en la escena inicial. La persona común y corriente (Manny y, por implicación, los espectadores) mira la pantalla y se da cuenta de que no están aislados.

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2024-11-13 17:20