Como entusiasta de los juegos de rol japoneses (JRPG) desde hace mucho tiempo, puedo decir con confianza que la música de Final Fantasy VII Remake Trilogy ha dejado una marca indeleble en mis experiencias de juego. The Turks Theme y One-Winged Angel son dos temas destacados que no solo han elevado sus respectivas batallas sino que también se han vuelto icónicos dentro del género.
A los entusiastas de la serie «Final Fantasy» se les han ofrecido constantemente algunas de las experiencias de juegos de rol japoneses (JRPG) más cautivadoras de toda la industria del juego, con personajes intrigantes, entornos impresionantes, jugabilidad inmersiva y minijuegos divertidos. Esto es particularmente evidente en los dos primeros títulos de la trilogía «Final Fantasy VII Remake», ya que dan nueva vida al clásico de 1997 con impresionantes imágenes modernas y pequeños ajustes a una narrativa ya excepcional. Sin embargo, lo que realmente distingue a estos juegos son sus bandas sonoras, hábilmente compuestas por los reconocidos compositores de videojuegos Nobuo Uematsu y Masashi Hamauzu.
En ambos juegos, las pistas complementan perfectamente lo que se desarrolla en la pantalla, ya que cada canción desencadena una emoción distinta en el jugador. Desde melodías melancólicas como «Aerith’s Theme» hasta pistas de acción enérgica como «Ignition Flame», cada canción está meticulosamente arreglada y permanece grabada en la memoria desde sus notas iniciales hasta el final. En definitiva, Final Fantasy VII Remake y Final Fantasy VII Rebirth son viajes excepcionales, y su música sólo sirve para mejorar aún más estas experiencias.
10 Un jefe tutorial brillantemente grandilocuente
«El tema de Midgardsormr» de Final Fantasy VII Rebirth
De una manera que no era estrictamente necesaria, Midgardsormr sirvió como un excelente jefe de secuela. Su imponente presencia añadió un elemento de emoción sin abrumar a los jugadores novatos de JRPG. Aunque la arena para esta pelea era bastante escasa, al estar situada en un pantano, la batalla cobró vida con su música cautivadora y su jefe magníficamente animado, lo que lo convirtió en un encuentro animado y atractivo.
La criatura Midgardsormr sirve como algo más que un simple jefe principiante; su música indica que no todas las batallas son fáciles, lo que hace que los jugadores se den cuenta de que les espera una pelea difícil. Curiosamente, esta batalla utiliza una impresionante interpretación orquestal de la canción «Those Who Fight» de Final Fantasy VII (1997). A pesar de ser menos complejo que las peleas posteriores del juego, el regreso nostálgico de esta melodía clásica seguramente traerá alegría incluso a los fanáticos más casuales de Final Fantasy.
9 Una interpretación moderna de un clásico atemporal
«Menú principal» de Final Fantasy VII Remake
«En la vasta extensión de la serie Final Fantasy, pocos temas son tan famosos como ‘El Preludio’, también conocido como el Tema del Menú Principal. Esta melodía es un elemento recurrente en muchos juegos de Square Enix. franquicia, que varía desde tonos alegres en títulos como Final Fantasy VI, hasta notas más serias y dramáticas en juegos como Final Fantasy XVI. Sin embargo, podría decirse que es el uso de esta pista. en Final Fantasy VII el que más reconocimiento ha obtenido.
Solo desde el menú principal, los fanáticos están preparados para un viaje increíble lleno de momentos sinceros de tristeza y batallas contra jefes llenas de acción. En general, la pista del menú principal es una de las más influyentes en la historia de los juegos, y esta versión moderna recuerda las raíces de la era de los píxeles de la serie.
8 Un tema sombrío para una heroína icónica
«Tema de Aerith» de Final Fantasy VII Rebirth
En esencia, Aerith desempeña un papel fundamental en la trilogía «Final Fantasy Remake», sirviendo como núcleo emocional a través de sus conexiones con Cloud, Tifa y Barret. También es un personaje querido en toda la serie debido a su comportamiento alegre que agrega una sensación de elevación durante los momentos más melancólicos del juego. En particular, su tema musical refleja perfectamente esta personalidad, encapsulando tanto la tristeza como el optimismo en su ritmo.
La melodía «Aerith’s Theme» inicialmente tiene un tono agridulce, que evoca una sensación de desesperación y el triunfo de Sephiroth. Sin embargo, la mayor parte de la pieza pasa a ser algo más optimista, inculcando en los jugadores una nueva creencia en su capacidad para superar la adversidad y lograr la victoria. A pesar de no ser tan trepidante como muchos otros temas de la Final Fantasy VII Remake Trilogy, sigue siendo impactante como una balada emocional duradera que ha resistido la prueba del tiempo.
7 Una introducción asombrosa a un personaje secundario favorito de los fanáticos
«Llama de encendido» de Final Fantasy VII Remake
Como fan devoto, me gustaría compartir mi entusiasmo por las caras nuevas que adornan la trilogía Final Fantasy VII Remake. Contrariamente a la creencia popular, la mayoría de los personajes son importaciones directas del clásico de 1997. Sin embargo, hay algunos recién llegados cautivadores que hacen su debut en las dos primeras entregas. Entre ellos, uno realmente se roba la atención y se convierte en una figura fundamental en una de las principales batallas iniciales contra jefes que se encuentran en Final Fantasy VII Remake.
En la historia, Roche actúa como soldado de SHINRA, responsable de detener a los miembros del grupo Cloud y Avalanche para garantizar que enfrenten un juicio. Sin embargo, se desarrolla un vínculo inesperado entre ellos, y Roche muestra una competencia amistosa hacia Cloud a lo largo de su aventura. La primera vez que los jugadores conocen a Roche va acompañada de uno de los mejores temas de jefe del juego, donde los violines armonizan maravillosamente con tambores animados y sintetizadores, creando un ambiente cautivador para esta batalla uno a uno. Aunque puede ser un personaje secundario, su impacto durante esta emocionante pelea contra el jefe es innegable.
6 Un final sombrío para una primera entrega emocionante
«Hueco» de Final Fantasy VII Remake
Sorprendentemente, la primera entrega de «Final Fantasy VII Remake Trilogy» amplió significativamente una porción de 5 a 10 horas del original de 1997 a aproximadamente 40 horas, pero ningún momento pareció demasiado prolongado. Cada paso de la aventura de Cloud y sus compañeros a través de Midgar fue meticulosamente diseñado para ofrecer una experiencia emocionante y sincera. Apropiadamente, a medida que avanzaban los créditos del juego, el tema musical alcanzó un clímax, siendo «Hollow» una de sus mejores composiciones.
En Final Fantasy VII Remake, «Hollow» se destaca como una de las pocas pistas vocales, y suena significativamente cuando Zack y Aerith se cruzan en diferentes dimensiones, aparentemente conscientes de la presencia del otro. Según el director del juego, Tetsuya Nomura, esta canción captura las emociones de Cloud mientras lucha por encontrar una manera de salvar a sus amigos del inminente desastre de Sephiroth. En general, «Hollow» es una pieza conmovedora que subraya maravillosamente el final del juego y ofrece una visión optimista de lo que se avecina.
5 Un momento perfectamente conmovedor para Aerith
«Sin promesas que cumplir» de Final Fantasy VII Rebirth
En el próximo «Final Fantasy VII Rebirth», Cloud podría ocupar un lugar central, pero es Aerith quien parece ser la figura fundamental alrededor de quien se desarrolla la historia. Esto se debe a que Cloud tiene la misión de seguir la advertencia de Sephiroth del juego anterior, con el objetivo de proteger a Aerith. Para aquellos familiarizados con el original de 1997, la escena de Aerith en el musical Loveless tiene una intensidad adicional, ya que la letra sugiere que ella parece consciente de lo que se avecina.
En este caso, en Gold Saucer, Aerith interpreta la melodía principal del juego titulada «No Promises to Keep», una canción que parece ser Aerith despidiéndose de sus camaradas. Dado que los jugadores anticipan que Sephiroth terminará con su vida al final del juego, la letra de Aerith ofrece consuelo en esta sentida balada. En pocas palabras, «No Promises to Keep» es una canción extraordinaria que resume el núcleo emocional del juego, dejando a los fanáticos deseando más de este querido personaje.
4 Una pelea de jefes que regresa con un remix fenomenal
«Tema personalizado de Valkyrie» de Final Fantasy VII Rebirth
Cuando tu antiguo superior reaparece en batallas adicionales, puede resultar complicado crear una experiencia distinta, ya que los jugadores ya están familiarizados con las características de esa batalla específica. Sin embargo, a pesar de que Custom Valkyrie tiene una mecánica similar a su versión anterior, su motivo de jefe es uno de los más cautivadores de todo el juego.
Aproximadamente en una cuarta parte del juego, te encontrarás con el personaje Custom Valkyrie. Esto sucede cuando Rude y Elena invocan al robot mecánico Shinra para impedir que Cloud, Aerith y Red XIII alcancen la cima del Monte Corel. La extraordinaria pista no solo conserva la esencia que hizo que las batallas contra jefes fueran notables en Final Fantasy VII Remake, sino que también introduce una cantidad sustancial de grandeza orquestal para intensificar la pelea y hacerla más impactante. A pesar de ser una de las peleas menos desafiantes del juego, su música la transforma en un encuentro vibrante y sin lugar a dudas mejora un encuentro que de otro modo sería ordinario.
3 Un hermoso uso de la música de Big Band
«¡Rah, Rah, Roche!» de Final Fantasy VII Renacimiento
En la muy esperada secuela de Final Fantasy VII Remake, los fanáticos estaban extasiados al ver a Roche, el enérgico y amigable adversario de Cloud, hacer otra aparición. Durante el transcurso de Final Fantasy VII Rebirth, los jugadores se enfrentan al alegre SOLDADO no una sino dos veces. Sin embargo, es su confrontación inicial la que realmente brilla, ya que una elección musical distintiva hace que esta batalla sea memorable en comparación con muchas otras peleas contra jefes dentro del juego.
Cuando Cloud se encuentra con Roche en Junon, los dos se involucran en un duelo dentro de un recinto custodiado por soldados de Shinra y acompañados por la banda de Shinra. Con un gesto rápido, Roche prepara el escenario para su pelea, mientras la banda toca una alegre melodía de big band, distinta de cualquier otra canción del juego. Aunque «Ignition Flame» es el tema de batalla más intenso de Roche, esta melodía se alinea mucho mejor con su personaje, ya que Roche actúa como el adversario más apropiado y amigable de Cloud.
2 Un dúo enemigo emocionante combinado con una pista interesante
«El tema de los turcos» de Final Fantasy VII Remake
En Final Fantasy VII Remake Trilogy, se puede encontrar una amplia gama de adversarios recurrentes, pero ninguno se compara con la diversión que ofrecen los turcos, un escuadrón de élite de Shinra Corporation. Cada personaje turco ofrece fortalezas únicas, pero el dúo de Reno y Rude destaca como el más cautivador. La inclusión del «Tema de los Turcos» durante sus batallas aumenta la emoción de cada encuentro con esta fascinante pareja.
En el Final Fantasy VII original, «The Turks Theme» se destaca como una pista de rock intensa e impactante, particularmente durante la pelea del jefe en la cima del Sector 7. Comunica efectivamente el desafío planteado por Reno y Rude, dos oponentes formidables. Este tema es tan excepcional que a menudo se considera una de las mejores canciones de rock del juego. Sin embargo, aunque también aparecerá en Final Fantasy VII Rebirth, su verdadero poder reside en su ubicación original en el primer juego.
1 Un tema de jefe final para todas las edades
«Ángel de una sola ala» de Final Fantasy VII Rebirth
En varios juegos de rol (RPG), Sephiroth se destaca como uno de los antagonistas más icónicos jamás creados. Su batalla culminante tiene un tema acorde con su influencia dentro del género. A lo largo de «Final Fantasy VII Rebirth», Sephiroth frecuentemente atormenta mentalmente a Cloud, creando una atmósfera donde su aparición al final del juego se siente a la vez satisfactoria y prevista, como la culminación natural de la historia.
El tema de Sephiroth, «One-Winged Angel», es uno de los temas de jefes JRPG más icónicos jamás creados, y la pista ha sido remezclada muchas veces a lo largo de los años. Sin embargo, su remezcla al final de Final Fantasy VII Rebirth es quizás la mejor hasta ahora, ya que su grandilocuente coro y orquesta se combinan maravillosamente para crear una pieza magnífica. Si bien la banda sonora de las dos primeras entregas de Final Fantasy VII Remake Trilogy es excelente de principio a fin, «One-Winged Angel» es, con diferencia, la canción más emocionante.
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2024-11-06 04:06