Como estudiosa de la literatura y conocedora de fuertes protagonistas femeninas, he tenido el inmenso placer de profundizar en las vidas de Sophie Hatter, Nausicaa y San. Cada una de estas mujeres extraordinarias, a su manera, encarna el espíritu de resiliencia, compasión y autosacrificio que resuena profundamente en mí.
Studio Ghibli es conocido por producir películas atemporales con un arte excepcional, un hecho que muchas personas reconocen incluso de adultos. Por ejemplo, pueden volver a visitar «Mi vecino Totoro» y descubrir que sigue siendo cautivador, tal como lo fue durante sus años de infancia. El encanto de los personajes de Studio Ghibli resuena a todos los niveles.
Los personajes de las películas de Studio Ghibli muestran un desarrollo constante del carácter y tienen motivaciones sólidas para sus acciones. Es posible que posean intrincados procesos de pensamiento y perspectivas moldeadas por dificultades pasadas y un deseo de justicia, similar a San de La princesa Mononoke. Por el contrario, otros personajes como Sophie Hatter de El castillo ambulante inicialmente se resisten a convertirse en héroes, pero logran conquistar sus dudas de una manera identificable pero imaginativa.
10 Lisa es una persona muy capaz en Ponyo
Lisa modela un excelente discernimiento para su hijo
En la historia Ponyo, Lisa reside con su marido y su hijo, Sosuke, en una aldea costera. Su compañero es un pescador que se embarca en viajes que duran semanas, lo que obliga a Lisa a cuidar a su hijo, mantener la casa y trabajar sola durante períodos prolongados. Cuando él le informa de su retraso en su regreso, Lisa le revela su creciente exasperación.
A pesar de desempeñar el papel de madre en una película infantil, Lisa es mucho más que ese único personaje. Ella tiene sus propias emociones y Sosuke aprende a manejar los sentimientos observando el ejemplo de su madre mientras ella los expresa abiertamente y los supera. Lisa no duda en tomar decisiones rápidas que inicialmente pueden parecer arriesgadas, pero que al final resultan ser una decisión acertada.
9 Lord Yupa es un viejo guerrero desgastado en Nausicaa del Valle del Viento
Lord Yupa se aferra a su esperanza
En el cuento de «Nausicaa del Valle del Viento», Lord Yupa se encuentra entre los sabios ancianos de la princesa Nausicaa. No sólo es experto en el manejo de la espada y ha viajado mucho, sino que su nombre resuena con un estatus legendario. A pesar de ser testigo de la devastación, el dolor y la desolación que el tiempo ha traído, Yupa se niega a permitir que estas experiencias lo vuelvan cínico o endurecido, y en lugar de eso continúa sirviendo como un guerrero firme y un mentor compasivo para los jóvenes. princesa.
Lord Yupa no es simplemente una típica figura de guerrero mayor; en cambio, es un vagabundo devoto que busca al Salvador Azul en todo el mundo. A pesar de su fuerza y sus experiencias que podrían volverlo cínico, no se deja intimidar por ello. Instruye a Nausicaa sobre cuándo luchar, cuándo ceder y cuándo mostrar bondad: rasgos de un héroe genuino.
8 Shizuku es una artista en desarrollo en Whisper of the Heart
Shizuku supera sus miedos
En la historia llamada «Susurro del corazón«, Shizuku es el personaje principal. Es una lectora apasionada con la ambición de dejar su huella como escritora. Es bastante inteligente e incursiona en diversas formas de escritura, desde narrativas hasta canciones. En su búsqueda de autoexpresión, intenta incluso escribir parodias y adentrarse en reinos fantásticos.
Shizuku puede parecer inteligente y dedicada a la literatura, pero no es una estudiante excepcional. Curiosamente, ella encarna las complejidades que a menudo se encuentran en las personas artísticas. Shizuku lucha por gestionar sus prioridades de forma eficaz y su miedo al fracaso puede resultar debilitante en ocasiones. Un aspecto importante del desarrollo de su personaje implica comprender que debe priorizar su educación para lograr su ambición de convertirse en escritora.
7 Jiro ve cómo sus sueños se derrumban cuando se levanta el viento
Jiro experimenta un gran éxito y angustia
En la película animada The Wind Rises, Jiro es un diseñador de aviones extraordinariamente talentoso. Sin embargo, en lugar de construirlos para un simple vuelo, sus diseños se utilizan en un conflicto que se cobra innumerables vidas. Este dilema moral, al que se enfrenta profundamente, le presenta una inmensa dificultad.
En última instancia, a Jiro le entristece profundamente ser testigo de cómo se utilizan indebidamente los esfuerzos de toda su vida para causar daño. A diferencia de la mayoría de los héroes del anime, Jiro, que sigue el modelo de una persona real, se encuentra en una situación en la que se ve involucrado de mala gana. Sin embargo, Jiro es un hombre admirable, y sobre él pesa mucho la pesada carga de ver su trabajo causando dolor a los demás.
6 Marco Pagot es un héroe fracasado en Porco Rosso
El cazarrecompensas se maldijo a sí mismo
Como fan devoto, me gustaría expresar que Marco Pagot, en la cautivadora película de Studio Ghibli «Porco Rosso», declara poderosamente que preferiría ser un cerdo en lugar de un fascista. Esta obra maestra subestimada profundiza en los intrincados reinos de la guerra y la moralidad, a diferencia de muchos otros cuentos de hadas o historias de fantasía. El personaje de Marco ofrece una exploración profunda de lo que realmente significa ser un héroe.
Marco, un aviador excepcional, lleva la pesada carga de la culpa del superviviente.Porco Rosso ilustra cómo la guerra puede erosionar el honor de un individuo valiente. Marco y su apariencia de cerdo simbolizan el destino de un hábil guerrero una vez que termina la lucha, dejándolo atormentado por los recuerdos de aquellos que no lograron sobrevivir.
5 Howl muestra lo heroico que es resistir la violencia en El castillo ambulante de Howl
Howl evita convertirse en otro soldado manipulado
En la película «El castillo ambulante», algunos espectadores a menudo se burlan de la razón aparentemente débil dada para la guerra. Sin embargo, la película no trata de profundizar en la compleja historia del conflicto entre dos reinos enfrentados acusados de secuestrar a un príncipe. En cambio, la descripción de la guerra en «El castillo ambulante de Howl» sirve para ilustrar la renuencia de Howl a verse obligado a unirse a ella.
En el reino de Ingary, el monarca recluta seres mágicos para el combate, incluido Howl Pendragon. Curiosamente, Howl es considerado heroico en parte porque es un cobarde. A diferencia de otros que participan en la batalla durante la guerra, Howl opta por preservar su humanidad cuando su nación le exige que se transforme en una bestia y quite vidas. A los ojos de Howl, la verdadera valentía reside en escapar del conflicto.
4 El príncipe Ashitaka elige la paz sobre la violencia en La princesa Mononoke
Ashitaka tiene un mensaje vital para la gente de Irontown
En la película animada «La princesa Mononoke», el príncipe Ashitaka lidia con las consecuencias de la animosidad y la brutalidad de los demás. Originalmente un valiente gobernante entre los Emishi, contrajo una maldición debilitante mientras salvaba a su pueblo de un espíritu feroz. En lugar de hundirse en la autocompasión, Ashitaka se mantiene firme frente a su aflicción con una resistencia y determinación inquebrantables.
En una genuina muestra de heroísmo, Ashitaka persiste en sus esfuerzos por ayudar a los demás, a pesar de no albergar ningún rencor hacia la gente de Iron Town, cuyas acciones contribuyen a su propia aflicción por una maldición. Realizar actos nobles a menudo implica afrontar tareas desafiantes, una tarea que Ashitaka emprende voluntariamente y sin ninguna queja. Actúa como emisario, arroja luz sobre los efectos devastadores de la Maldición de Hierro en vidas inocentes y detiene sistemáticamente el círculo vicioso de violencia que condujo al surgimiento de la maldición en primer lugar.
3 Sophie Hatter nunca tuvo la intención de ser una heroína en El castillo ambulante de Howl
Sophie siempre pensó que no tenía nada especial
En el cuento «El castillo ambulante«, Sophie Hatter asume el papel de la hermana mayor de su familia. A diferencia de otras personas que podrían considerarse extraordinarias, Sophie se contenta con el trabajo diligente, especialmente en la gestión del negocio familiar de fabricación de sombreros. Sus habilidades son notables, ya que fabrica sombreros impresionantes y administra eficientemente la empresa con dedicación y eficiencia inquebrantables.
En un giro diferente de los acontecimientos, Sophie no busca activamente su destino; en cambio, parece perseguirla tenazmente. Esto se debe a que una bruja vengativa le lanzó una maldición. Como resultado, se ve obligada a abandonar la sombrerería de su familia y se encuentra en las garras de un castillo encantado, atendido por un mago. A pesar de sus esfuerzos por ocultarlo, la naturaleza inherente de Sophie eventualmente emerge a medida que genera cambios positivos para todos los que la rodean, incluidos Howl, Calcifer, Markl e incluso la Bruja del Páramo, salvándolos a todos de una perdición inminente.
2 Nausicaa muestra verdadera compasión hacia los Ohmu en Nausicaa del Valle del Viento
Nausicaa elige el amor y la bondad
En el cuento de Nausicaa del Valle del Viento, se demuestra que salvar una sola vida podría equivaler a preservar el mundo entero. La amabilidad de Nausicaa a menudo exige un alto costo, pero para ella, este costo parece justificado. A diferencia de otros líderes de su mundo que priorizan el poder y la comodidad personal por encima del bienestar del planeta, Nausicaa encarna el altruismo.
En un giro único de los acontecimientos, bajo la tutela del Señor Yupa, Nausicaa se desvía de las normas tradicionales. Cuando su padre es trágicamente asesinado por los tolmekianos, ella no busca venganza, sino que busca la transformación. El verdadero heroísmo, como lo demuestra Nausicaa, no se trata de conquistar, sino de garantizar el bienestar y la protección de los demás, de forma muy parecida a cómo rescata al bebé Ohmu de una situación precaria.
1 San quiere proteger su bosque en La princesa Mononoke
San se sacrificaría para hacer las cosas bien
Crecí bajo la atenta mirada de la noble deidad lobo Moro y me crié en el mundo de la Princesa Mononoke. Las enseñanzas de Moro, centradas en la preservación de los bosques y la unidad familiar, han demostrado ser invaluables. Sin embargo, fue Ashitaka quien me enseñó que mi vida tiene más valor que mi ira.
San posee una razón muy válida para sus acciones. Su objetivo es salvaguardar el Bosque de Cedros, evitando actividades humanas destructivas como el desarrollo violento de la tierra y la Maldición de Hierro. El pasado de San está marcado por el dolor y el trauma infligidos por los humanos a ella y a su comunidad. Sin embargo, en lugar de arriesgar su vida en una lucha inútil, aprende a defender el bosque de forma eficaz.
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2024-10-19 19:06