La noche de los muertos vivientes y las otras cinco películas de zombis de George Romero, clasificadas

La noche de los muertos vivientes y las otras cinco películas de zombis de George Romero, clasificadas

Como fan devoto que ha pasado innumerables noches acurrucado en la oscuridad, mi corazón se llena de orgullo al reflexionar sobre las obras maestras de George A. Romero, en particular «La noche de los muertos vivientes» y su secuela, «El amanecer de los muertos». Al crecer en un mundo donde los zombis eran meros productos de la imaginación, estas películas no solo me aterrorizaron sino que también cautivaron mi mente joven con su innovadora narración y comentario social.


Desde su primera película de 1968, «La noche de los muertos vivientes«, George Romero es ampliamente reconocido como el pionero de los zombis modernos. En la representación de Romero, los zombis fueron representados como criaturas pesadas, carnívoras y no-muertas que anhelan devorar y aniquilar a los vivos. Antes de esto, los zombis eran sólo una parte del folclore vudú, no de los principales medios de comunicación. Las obras de Romero generaron numerosos spin-offs, secuelas e imitaciones en los géneros de terror y zombis, dejando una huella imborrable en muchos cineastas posteriores. Oficialmente, Romero produjo seis películas, y una séptima, «El crepúsculo de los muertos vivientes«, se estrenará póstumamente.

A lo largo de cuatro décadas, me he visto cautivado por estas seis películas que pertenecen al mismo universo de Living Dead. Si bien algunas secuelas siguen directamente al original, a menudo saltan a diferentes períodos de tiempo. Cada película refleja el panorama cultural y tecnológico de su época de producción. Los personajes pueden variar, pero hay algunas excepciones humanas y zombis que pasan de una película a otra.

6 Supervivencia de los muertos (2009)

La última película de Romero antes de su muerte en 2017

En la última película de Romero, titulada «Survival of the Dead«, seguimos a un grupo de Guardias Nacionales mientras escapan a una isla plagada de discordia y caos. La película intenta combinar terror y comedia, pero esta mezcla da como resultado una atmósfera inestable. Esta inestabilidad debilita la tensión y la profundidad emocional típicamente presentes en las películas de Romero, dejando a muchos espectadores sintiéndose decepcionados. Inspirándose en la clásica película del oeste «El gran país«, Romero pretendía ahondar en el concepto de guerra sin fin. Sin embargo, a pesar de ofrecer una versión espeluznante del género, muchos críticos consideraron que era uno de los esfuerzos menos creativos de Romero.

En mi perspectiva como ávido fan, esta película específica se destaca en la serie al presentar personajes que fueron vistos anteriormente en «Diary of the Dead» dos años antes. La historia se desarrolla poco después de los acontecimientos de «La noche de los muertos vivientes», con algunas conexiones con el «Diario de los muertos». Como última entrega, no es exactamente innovadora, y algunos espectadores pueden encontrarla más parecida a una típica película de zombies que a los perspicaces comentarios sociales que caracterizaron a sus predecesoras.

5 Diario de los muertos (2007)

La visión de Romero sobre los medios emergentes

En la quinta entrega de la serie «La tierra de los muertos», la narrativa adopta un enfoque de estilo documental, siguiendo a un nuevo grupo de supervivientes mientras navegan por el inicio del apocalipsis zombie. Sorprendentemente, George A. Romero utilizó esta película para explorar temas contemporáneos como los medios, la tecnología y las líneas borrosas entre la realidad y el mundo digital. Esto se logró principalmente a través de imágenes encontradas de estudiantes que sobrevivieron al fin de los tiempos, confiando en Internet y blogs para obtener noticias. Además, la película empleó en gran medida imágenes generadas por computadora (CGI), lo que marca un marcado contraste con los efectos crudos y prácticos que se ven en la serie original.

La película «Lland of the Dead» se conecta con el resto de la serie, pero ocurre en una línea de tiempo separada de las películas iniciales. Similar a «La noche de los muertos vivientes», esta película describe el inicio del brote zombie. Sin embargo, en lugar de seguir a los personajes originales, se centra en un grupo de estudiantes cineastas armados con cámaras. Figuras destacadas como Stephen King, Quentin Tarantino, Wes Craven, Guillermo del Toro y Simon Pegg prestan sus voces a esta producción. A pesar de intentar abordar problemas sociales actuales, la ejecución deja mucho que desear, particularmente si se la compara con otras obras de Romero.

4 Tierra de los muertos (2005)

El regreso de Romero al género 20 años después

A principios de la década de 2000, se produjo un resurgimiento de las películas de zombies, siendo La tierra de los muertos, dirigida por George A. Romero (su cuarta película de zombies), una de ellas. Este período también vio el lanzamiento de otras películas populares de zombies como Shaun of the Dead y 28 días después. Aunque Romero generalmente evitaba seguir las tendencias de Hollywood, habría sido un Oportunidad perdida para el pionero del género zombie de no contribuir a este resurgimiento, dado que habían pasado dos décadas desde su última producción zombie. La nueva película se centró en la ciudad de Pittsburgh, que había ideado un medio para utilizar sus activos geográficos y su fuerza militar bajo un gobierno parecido al feudalismo para defenderse de los no-muertos.

En su mayor producción hasta el momento, Romero dirigió «La tierra de los muertos», que se convirtió en un éxito tanto de crítica como financiero, recaudando 46 millones de dólares frente a un presupuesto de 15 millones de dólares. Contrariamente a lo esperado, algunos actores de renombre fueron elegidos como zombis en la película, a pesar de la intención inicial de Romero de seguir con talentos menos conocidos para mantener las raíces auténticas de la serie. Las apariciones notables incluyen a Tom Savini, Simon Pegg y Edgar Wright en sus papeles como personajes no muertos. El mismo año se lanzó una precuela de videojuego, titulada «Land of the Dead: Road to Fiddler’s Green».

3 Día de los muertos (1985)

Los soldados y los científicos están en desacuerdo

La tercera película de la serie se titula Día de los Muertos y profundiza en el apocalipsis zombie desde una nueva perspectiva y ubicación. Esta película se desarrolla en un refugio subterráneo de Florida y se centra en un equipo de científicos y personal militar unos meses después de los acontecimientos de la segunda película. La atmósfera militar permite que la película profundice en temas como la supervivencia, la humanidad y las luchas de poder desde un ángulo único. Principalmente plantea dilemas éticos y morales a medida que los científicos y los soldados comienzan a desconfiar unos de otros dentro del refugio.

La película se estrenó sin clasificación a petición de Romero, ya que quería evitar estudios cinematográficos más grandes que le exigirían bajar el tono de sangre y violencia para obtener una clasificación R. En consecuencia, los entusiastas de la espantosa violencia y devastación de Romero probablemente encontrarán satisfacción en esta película, quizás incluso más que algunas de sus otras obras. La película «Día de los Muertos» muestra a Bub el Zombi, que exhibe un ligero parecido con su antiguo yo humano. Aunque es la menos cautivadora o notable de la trilogía original, sigue siendo una adición importante a la colección de películas de zombis de Romero.

2 La noche de los muertos vivientes (1968)

El primer vistazo de Romero a los zombis

En muchos círculos, la película «La noche de los muertos vivientes» es reconocida como la pionera del género moderno de zombies, aunque antes de ella existieron algunas películas de zombies más pequeñas. Lo que distingue a «La noche de los muertos vivientes» es su retrato de la imagen popular actual de los zombis: estúpidos y sedientos de sangre. Esta innovadora película sentó las bases de lo que ahora reconocemos como convenciones y reglas de las películas de zombies. La película ocupa un lugar importante en la serie, ya que muestra el comienzo de la epidemia central de zombis que forma el núcleo de la historia de la franquicia.

La película clásica «La noche de los muertos vivientes» no sólo ofrece un horror escalofriante, sino que también da un paso notable al abordar cuestiones sociales, particularmente cuestiones raciales, que fueron muy pertinentes durante su estreno. La elección de elegir a Duane Jones, un actor afroamericano, como protagonista fue excepcionalmente significativa en el contexto del Movimiento por los Derechos Civiles. Aunque el director George A. Romero ha declarado que el reparto fue neutral en cuanto a raza, es innegable el poderoso efecto de presentar a una persona de color como héroe. Esta decisión también intensificó el final de la película, presagiando el trágico asesinato de Martin Luther King Jr., que ocurrió más tarde ese mismo año.

El cineasta Romero, recién salido de la escuela de cine, creó el clásico «La noche de los muertos vivientes» con un presupuesto modesto, mostrando su ingenio a través de métodos innovadores de narración y una hábil aplicación de efectos prácticos. Su trabajo de cámara y sus ángulos no solo impulsan la narrativa sino que también dejan una marca indeleble, creando imágenes escalofriantes y memorables. La cinematografía monocromática y austera de la película realza su estado de ánimo sombrío. Muchos de los personajes zombis, interpretados por lugareños, ofrecieron una actuación innovadora que dio forma al género. De hecho, La noche de los muertos vivientes allanó el camino para el género zombie contemporáneo, ejerciendo influencia en innumerables películas, programas de televisión, videojuegos y literatura. El impacto de la película en la cultura popular sigue resonando con fuerza.

1 El amanecer de los muertos (1978)

Secuela del centro comercial de Romero

Diez años después de la «La noche de los muertos vivientes» original, se presentó la secuela, titulada «El amanecer de los muertos». A diferencia de su predecesor, se desarrolla unas semanas después de los acontecimientos retratados en la película inicial. Sin embargo, mejora significativamente todos los aspectos encomiables de la película original. En lugar de estar ambientada en una granja rural, esta entrega se sitúa dentro de un centro comercial, ofreciendo una crítica al consumismo. El entorno del centro comercial sirve como una representación simbólica de la sociedad, subrayando cómo los individuos pueden quedar atrapados en sus rutinas diarias y necesidades materialistas. En comparación con la primera película, profundiza en el comentario social.

El amanecer de los muertos continúa el estilo original de Romero pero le da un nuevo giro a la serie, manteniendo actual su atmósfera de los años 70. Esta película amplía el impacto social de un brote zombi al profundizar en los efectos a mayor escala de tal apocalipsis. A diferencia de la primera película, que se centró en varias perspectivas de un evento inesperado, Dawn of the Dead se desarrolla en un mundo dominado por zombies. Los personajes ya se han acostumbrado a esta nueva realidad y ahora deben luchar por sobrevivir dentro de un centro comercial en medio de un pánico generalizado.

La película no rehuye inyectar algo de diversión adicional a la extraña idea de los zombis. Con su impresionante sangre, emocionantes encuentros con zombies y escenas de acción, «Dawn of the Dead» irradia un ambiente apocalíptico. Esta película combina hábilmente el terror con el ingenio oscuro y la progresión de los personajes, lo que facilita que los espectadores empaticen con los personajes principales. Si bien muchas de las películas de Romero profundizan en las relaciones humanas y la supervivencia en condiciones severas, «Dawn of the Dead» se destaca por hacerlo excepcionalmente bien y con garbo, infundiendo vida y personalidad a los no-muertos. La influencia de «La noche de los muertos vivientes» es indiscutible, y su primera secuela sirve como prueba duradera del valor perdurable de las creaciones de Romero.

2024-10-17 21:07