10 grandes películas casi arruinadas por un personaje terrible

Las películas deben valorarse como experiencias completas, donde la narrativa y los personajes en pantalla, combinados con la hábil realización cinematográfica detrás de escena, pueden crear una historia cinematográfica convincente, o incluso una que se vuelva icónica y eterna. Sin embargo, en ciertos casos, un personaje puede ser tan dominante y llamativo que acapara todos los elogios y reconocimiento. Esta observación se aplica tanto a personajes notables que elevan sus películas como a personajes terribles que casi estropean lo que de otro modo habrían sido películas excelentes.

El problema principal con estos personajes no era simplemente el disgusto de la audiencia por ser molestos; en cambio, a menudo se debía a que su presencia contradecía los objetivos de las películas en las que aparecían o eran francamente ofensivas. Sorprendentemente, a pesar de estos pobres personajes, estas películas continúan manteniéndose firmes y mostrando su calidad inherente.

10 Billy the Kid era literalmente un peso muerto

Los fungibles 2

En términos más simples, «The Expendables 2» se destaca como la mejor película de la serie «Expendables». La secuela contó con un elenco impresionante de estrellas de acción veteranas, estuvo llena de humor inteligente y la acción estuvo a la altura de las expectativas. Sin embargo, el personaje de Liam Hemsworth, Billy the Kid, estaba un poco fuera de lugar en la película, a pesar de que Hemsworth tuvo una actuación satisfactoria.

Billy the Kid se encontró fuera de lugar entre las experimentadas estrellas de acción de The Expendables, ya que era un novato en ese género. Además, su personaje no tenía ningún propósito importante aparte de morir dentro de la primera media hora de la secuela, lo que parecía innecesario. Un enfoque más sensato podría haber sido asignar el papel de Billy y su eventual desaparición a uno de los personajes existentes de Expendables.

9 Ronan el acusador era más una broma que un verdadero villano

Guardianes de la galaxia

A medida que pasa el tiempo, la respuesta positiva a «Guardianes de la Galaxia» sigue creciendo aún más. Desde su lanzamiento inicial hasta ahora, sirvió como un impulso refrescante y enérgico para el género de superhéroes, con la excepción de Ronan the Accuser y Kree. En resumen, los Guardianes podrían haber merecido un villano más fuerte contra el que unirse inicialmente.

En un giro menos cautivador, Ronan el villano, con sus secuaces sin rostro, no alcanzó la analogía del actor Lee Pace que lo compara con terroristas y extremistas del mundo real. Además, en comparación con los antagonistas más aterradores y formidables de las secuelas, Ronan parecía menos amenazador. Se pretendía que Ronan fuera un supervillano estereotipado y engreído para que los Guardianes poco convencionales lo ridiculizaran y lo superaran, pero él sirve como un mero precursor de sus verdaderos adversarios.

8 El teniente Ford Brody fue el protagonista más genérico imaginable

Godzilla (2014)

A pesar de sus defectos, particularmente el desafío de combinar las sombrías raíces de Godzilla con la emoción de un gran presupuesto, la nueva versión de Godzilla de 2014 logró con éxito sus objetivos. Fue un reinicio hábilmente elaborado que lanzó MonsterVerse y revitalizó la representación estadounidense del icónico monstruo cinematográfico japonés. Sin embargo, parecía que cada vez que el teniente Ford Brody aparecía en pantalla, Godzilla quedaba algo eclipsado.

En la mayoría de las películas de monstruos, los personajes humanos, especialmente los protagonistas, suelen ser retratados como vulnerables o anodinos. Entre ellos, el teniente Brody se destacó como el menos atractivo, casi aburrido. Para usar un término suave, era genérico y fácilmente olvidable. El desafortunado hecho de que reemplazó al personaje infinitamente más intrigante y trágico, Joe Brody, como figura central de la historia de Godzilla, no ayudó a su causa.

7 Willie Scott era una damisela en apuros molesta y estereotipada

Indiana Jones y el templo maldito

En los años posteriores a su controvertido lanzamiento inicial, Indiana Jones y el templo maldito ha experimentado una reevaluación favorable. A menudo considerada como la escapada más valiente y sangrienta de Indy, ahora se ve como un guiño afectuoso a las películas de serie B y de terror. Algunos incluso creen que es una de las películas de Indy que más se pasa por alto. Desafortunadamente, el personaje de Willie Scott no recibió el mismo nivel de reivindicación que el resto de Temple of Doom.

Willie fue retratado como una vieja damisela en apuros que principalmente chillaba, refunfuñaba e irritaba tanto a Indy como a los espectadores. En consecuencia, a algunos espectadores les resultó difícil completar Temple of Doom, en gran parte debido a su personaje. En defensa de Kate Capshaw, ella hizo una interpretación impecable de un personaje femenino estereotipado y de mal genio. Sin embargo, el problema fue que Willie fue diseñado intencionalmente para que no fuera atractivo y los escritores se destacaron en este aspecto.

6 Mary Corleone fue uno de los casos más atroces de nepotismo en el cine

El Padrino Parte III

Aunque no estuvo a la altura de los logros de «El Padrino» y «El Padrino II», «El Padrino III» sirvió como una conclusión satisfactoria para la trágica historia de Michael Corleone. Esto quedó particularmente claro en su versión ampliada y refinada, «La Coda del Padrino: La muerte de Michael Corleone». Sin embargo, un aspecto que ni el montaje original ni el del director pudieron mejorar fue la interpretación de la hija de Michael, Mary Corleone, por parte de Sofia Coppola, la propia hija del director.

En la cruda película de mafiosos, la inexperiencia de Sofía y el comportamiento excesivamente dulce de Mary se destacaron claramente frente a los actores experimentados que interpretaban los personajes de El Padrino. Este desajuste era evidente, incluso en retrospectiva. Mary parecía terriblemente equivocada en escenas con personajes mayores y veteranos, y el aparente favoritismo mostrado hacia ella eclipsó cualquier encanto potencial que la actuación novata de Sofía pudiera haber tenido.

5 Gary «Eggsy» Unwin perdió gradualmente su propósito e identidad satíricos

Kingsman: El servicio secreto

Inicialmente, «Kingsman: El Servicio Secreto» fue una brisa refrescante que revitalizó el género del cine de espías. Esta película fue un vivo tributo al espíritu despreocupado de las películas de espías más antiguas y una ingeniosa reprimenda contra los sombríos y serios espías contemporáneos como Jason Bourne y especialmente James Bond. Sin embargo, si bien «Kingsman» ha perdurado como película de acción, su personaje principal, Eggsy, no ha logrado mantener su atractivo en el tiempo.

De una manera más simplificada, podríamos decir que Eggsy no era detestable solo porque fuera un alborotador sin rumbo, sino porque superó su fase rebelde. En lugar de desafiar la imagen elitista y snob de un espía retratada en la película Kingsman, terminó encarnándola. Además, reforzó nociones obsoletas de masculinidad que contradecían la supuesta sátira de la película. En otras palabras, el arrogante Eggsy contrastaba marcadamente con el tono irreverente de la película, y su personaje empeoró en la secuela El círculo dorado.

4 El Sr. Yunioshi es una de las peores caricaturas de la historia del cine

Desayuno en Tiffany’s

La película clásica «Desayuno con diamantes», si bien no es la primera comedia romántica, es sin duda una de las obras más preciadas e impactantes del género. A pesar de cierta suavización del valor del libro original, la película sigue siendo justificadamente reconocida como una de las mejores historias de amor jamás presentadas en la pantalla. También presenta la actuación más memorable de Audrey Hepburn. Desafortunadamente, la película se ve empañada por la interpretación cuestionable del Sr. Yunioshi.

El propietario de la residencia de Holly era una representación irrespetuosa y estereotipada de los japoneses, empeorada por Mickey Rooney, un actor caucásico que usaba demasiado maquillaje para interpretar el papel. Inicialmente, esta representación fue tolerada en los años 60, pero finalmente llegó a considerarse inaceptable. Lamentablemente, Rooney, el director Blake Edwards y el productor Richard Shepherd recordaron con pesar su interpretación del Sr. Yunioshi. A pesar de su perdurable popularidad, «Breakfast at Tiffany’s» sigue estando empañado por el impacto duradero del Sr. Yunioshi.

3 Borat Sagdiyev sólo existe para presionar los botones del público

¡Borat! Aprendizajes culturales de América en beneficio de la gloriosa nación de Kazajstán

En el ámbito de las críticas sociales cinematográficas, pocas se acercan tanto como el falso documental Borat. Esta película, morbosamente divertida y sorprendentemente reveladora, ofreció una perspectiva única sobre los prejuicios y creencias tácitos entre los estadounidenses. Esto se logró capturando las reacciones de la gente ante las travesuras de Borat Sagdiyev, un personaje retratado como un periodista kazajo torpe, lascivo y ficticio. Sin embargo, tras reflexionar, Borat parece haber cruzado la línea del personaje satírico al estereotipo ofensivo.

En el ámbito del cine, me encontré apreciando el ingenioso sarcasmo que ocultaba algunos de los peores rasgos de Borat. Sin embargo, como personaje, Borat era un retrato unidimensional de puntos de vista prejuiciosos y ofensivos. Era el tipo de protagonista cómico nacido en la despreocupada insensibilidad de principios de la década de 2000. Aunque la sátira puede no parecer perdida hoy en día, Borat sigue siendo capaz de ofender al cruzar líneas intencionalmente con el fin de provocar risas fáciles a expensas del buen gusto.

2 La fealdad inherente de Rorschach fue desinfectada para la pantalla grande

vigilantes

En cuanto a adaptaciones de cómics live-action, “Watchmen” destaca como una de las más excepcionales tanto desde el punto de vista técnico como visual. El estilo visual distintivo de la película y la violencia en pantalla todavía se consideran entre los mejores de su género. Sin embargo, cabe señalar que el director Zack Snyder abordó «Watchmen» de una manera bastante superficial. Esta interpretación superficial se hizo especialmente evidente en la interpretación del personaje de Rorschach.

Como crítico de cine, me encontré en desacuerdo con la representación cinematográfica de Rorschach en «Watchmen». A diferencia de su homólogo del cómic, que era abrasivo, intolerante y moralmente ambiguo, la versión cinematográfica de Rorschach era más bien una figura estoica y enigmática a la que se suponía que el público debía apoyar. Esta transformación se logró suavizando o eliminando la agresión, la brutalidad y los prejuicios del personaje. La representación simplificada de Rorschach fue sólo un ejemplo de cómo «Watchmen» no logró capturar, o tal vez ignoró intencionalmente, la crítica de los cómics a las peligrosas y desenfrenadas fantasías de poder que a menudo acompañan a los superhéroes.

1 La angustia de Lester Burnham envejeció peor con el tiempo

Belleza americana

En su mejor momento, «American Beauty» sirve como un retrato excepcional de la monotonía experimentada durante los años 90 y principios de los 2000, reflejando una sensación generalizada de aburrimiento y falta de propósito en la sociedad. Los sentimientos de insatisfacción de Lester Burnham resonaron en muchos, haciéndolos parecer familiares y ampliamente identificables, a pesar del hecho (o tal vez porque) su historia concluyó con él encontrando consuelo en la muerte. Sin embargo, mirando hacia atrás, aproximadamente 30 años después, Lester parece orgulloso y mimado.

A pesar de que la película es un artefacto de su época, es difícil negar que Lester es un personaje inquietantemente egoísta. Él hace frente a su crisis de la mediana edad actuando de manera inapropiada, regresando a deseos inmaduros y desarrollando una atracción malsana hacia la amiga de su hija adolescente. Esta representación del poder y el privilegio, especialmente cuando se asocia con la caída de Kevin Spacey, ha hecho que «American Beauty» parezca menos inspiradora y más lamentable.

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2024-09-28 00:37