Como entusiasta del cine que ha pasado innumerables horas inmerso en el mundo de la gran pantalla, debo decir que tanto «The Manchurian Candidate» como «M*A*S*H» son obras maestras de sus respectivos géneros y cada una ofrece una perspectiva única de la Época de la Guerra de Corea.
En comparación con otras guerras del siglo XX en las que Estados Unidos estuvo involucrado, la Guerra de Corea, un conflicto militar entre Corea del Norte y Corea del Sur que duró de 1950 a 1953, está relativamente poco representada en el cine. La República Popular China y la Unión Soviética respaldaron a Corea del Norte, mientras que Estados Unidos y el Comando de las Naciones Unidas apoyaron a Corea del Sur. El 27 de julio de 1953 se firmó un armisticio que estableció la Zona Desmilitarizada de Corea. Como ninguna de las partes ha puesto fin oficialmente a la guerra con un tratado de paz, la guerra sigue estancada. A pesar de que algunas películas sobre la Guerra de Corea se produjeron durante las décadas de 1950 y 1960, no obtuvieron el mismo nivel de taquilla ni el mismo reconocimiento de la crítica que las basadas en la Segunda Guerra Mundial.
Desde la década de 1960 en adelante, Hollywood ha creado un número limitado de películas que representan la Guerra de Corea. En contraste, Corea del Sur tiene una rica colección de clásicos de la Guerra de Corea, incluidos títulos como «Piagol» y «Los marines que nunca regresaron». En el nuevo milenio, estas películas sobre la Guerra de Corea han logrado un éxito comercial significativo, alcanzando a menudo los escalones más altos de las ganancias de taquilla de Corea del Sur y uniéndose a las filas de las películas surcoreanas más exitosas jamás realizadas. Aunque puede que no sean tan vistas como las películas sobre la Segunda Guerra Mundial o la Guerra de Vietnam, todavía ha habido un número considerable de producciones de alta calidad centradas en la Guerra de Corea.
10 Pork Chop Hill representa la primera batalla de Pork Chop Hill (1959)
- Calificación IMDb: 7.0
Lewis Milestone, dos veces ganador del Premio de la Academia por dirección, ha dejado una huella impresionante en varios géneros cinematográficos a lo largo de su carrera. Sin embargo, fueron las películas de guerra donde realmente brilló, habiendo dirigido 11 películas de este tipo durante su mandato. Entre sus obras notables en este género se encuentran la obra maestra de la Primera Guerra Mundial «All Quiet on the Western Front» y «Edge of Darkness». En 1959, Milestone dirigió su última película de guerra, ambientada durante la Guerra de Corea, titulada «Pork Chop Hill«. Esta película retrata la batalla inicial de Pork Chop Hill, una batalla que tuvo lugar mientras ambas partes participaban en conversaciones de paz. El libro «Pork Chop Hill: The American Fighting Man in Action», escrito por el general de brigada S. L. A. Marshall en 1956, sirvió como material fuente para esta película.
En la película titulada «Pork Chop Hill«, Gregory Peck y Rip Torn interpretan los papeles de los verdaderos tenientes Joe Clemons y Walter Russell. Estos dos soldados fueron honrados con la Medalla Estrella de Plata por el ejército estadounidense por sus valientes acciones durante la Batalla de Pork Chop Hill. La película fue un éxito modesto en taquilla y recibió elogios de la crítica por su descripción cruda y auténtica de los acontecimientos.
9 War Hunt fue una de las mejores películas de 1962 (1962)
- Clasificación IMDb: 6,2
Hoy en día, Robert Redford es ampliamente reconocido como una figura destacada entre los actores más estimados del cine. Sin embargo, en 1962, era un actor de televisión menos reconocido y se embarcó en su viaje a la pantalla grande con la película sobre la Guerra de Corea «War Hunt». Dirigida por el dos veces ganador del Premio de la Academia Denis Sanders, «War Hunt» gira en torno al despertar de un soldado estadounidense a las brutales realidades de la guerra mientras sirve en el frente de batalla durante la Guerra de Corea. Además, «War Hunt» sirvió como largometraje inicial para Sydney Pollack y Tom Skerritt.
Realizada en un plazo de 15 días y con un modesto presupuesto de 250.000 dólares, la película «War Hunt» fue calurosamente recibida por la crítica. En el Festival Internacional de Cine de Locarno, «War Hunt» obtuvo la Vela de Plata a la Mejor Película. El National Board of Review la clasificó entre las 10 mejores películas de 1962. Además, fue nominada a un premio de la ONU en los premios BAFTA. Lang Thompson comentó sobre «War Hunt«, «Aunque se mostró a menudo en películas dobles durante los años sesenta, «War Hunt» es un drama apasionante y cautivador que no ha Aún no ha recibido el reconocimiento que merece.
8 Men in War es una película sobre la guerra de Corea dirigida por el gran Anthony Mann (1957)
- Clasificación IMDb: 7,1
En la década de 1940, el cineasta Anthony Mann se hizo un nombre como director consumado de cine negro. La siguiente década consolidó su estatus como uno de los directores de cine occidental más estimados. Tras una colaboración de ocho películas con James Stewart, Mann dirigió la película «Men in War» sobre la Guerra de Corea. Esta película se centra en dos soldados, interpretados por Robert Ryan y Aldo Ray, que se desagradan intensamente. A pesar de su animosidad, tienen la tarea de llevar a sus tropas hacia la colina 465, con la esperanza de reunirse con el resto de su división que espera allí.
Originalmente, el ejército de los EE. UU. echó una mano en la realización de «Men in War». Sin embargo, al ver la película completa, el ejército de los EE. UU. se negó a asistir al estreno, ya que consideraron que la película era una falta de respeto hacia el honor de los oficiales militares. En un análisis de la controversia en torno a «Men in War», Sean Axmaker comentó: «Es difícil comprender tales objeciones ahora. No sólo es una de las mejores películas de Mann, sino que sigue siendo una de las películas de guerra más grandes y crudas jamás realizadas». «. Los críticos a menudo establecen paralelismos entre la falta de patriotismo y sentimentalismo en «Men in War» y «The Steel Helmet» de Samuel Fuller, otra reconocida película sobre la Guerra de Corea que pretendía presentar un retrato más auténtico e implacable de la guerra en comparación con la mayoría de las películas de Hollywood de la época. Era Dorada.
7 Sayonara es una película romántica de la época dorada sobre la guerra de Corea (1957)
- Calificación IMDb: 7.0
Según la novela de James A. Michener de 1954, la película «Sayonara» es un romance ambientado durante la Guerra de Corea. En esta historia, Marlon Brando interpreta al mayor Lloyd «Ace» Gruver, un soldado que pasa del combate en Corea a una base militar japonesa. Joe Kelly, otro soldado, está a punto de casarse con Katsumi, una mujer japonesa, pero esto estaba prohibido por la ley estadounidense debido a que los matrimonios interraciales son ilegales. Sin embargo, la perspectiva de Gruver sobre el matrimonio cambia una vez que desarrolla sentimientos por Hana-ogi, un artista japonés.
En 1957 se estrenó la tercera película norteamericana con mayores ganancias, «Sayonara», que mantuvo su primera posición en taquilla durante cinco semanas sólidas. En la 30ª edición de los Premios de la Academia, esta película obtuvo diez nominaciones, triunfando en las categorías de Mejor Actor de Reparto, Mejor Actriz de Reparto, Mejor Dirección de Arte y Decoración de Escenografía y Mejor Grabación de Sonido. La victoria de Miyoshi Umeki como Mejor Actriz de Reparto la marcó como la primera actriz japonesa en recibir un Premio de la Academia. Además, el American Film Institute reconoció a «Sayonara» en sus listas de las mejores películas románticas estadounidenses y bandas sonoras destacadas de películas de Hollywood.
6 Taegukgi: La hermandad de la guerra batió récords de taquilla en Corea del Sur (2004)
- Calificación IMDb: 8.0
Kang Je-gyu es un reconocido director surcoreano, particularmente famoso por sus películas «Shiri» y «Taegukgi: The Brotherhood of War». La película «Shiri», estrenada en 1999, batió récords de taquilla y de asistencia en Corea del Sur. Cinco años después de este éxito, Kang logró un triunfo similar con «Taegukgi: The Brotherhood of War», una película sobre la Guerra de Corea que se centra en dos hermanos que se involucran en un conflicto brutal. Para proteger a su hermano menor de los horrores de la guerra, el hermano mayor emprende las misiones más arriesgadas.
Tras su lanzamiento inicial, Taegukgi: The Brotherhood of War ostentaba el título de la película más cara producida en Corea del Sur, con un presupuesto de 12,5 millones de dólares. Esta inversión de alto riesgo resultó fructífera, ya que la película rompió récords de asistencia en Corea del Sur y emergió como la película más taquillera del país hasta la fecha. Taegukgi: The Brotherhood of War acumuló nueve nominaciones al premio Blue Dragon, ganando por Mejor Actor, Mejor Fotografía y Mejor Montaje. Además, recibió nueve nominaciones al premio Grand Bell, llevándose a casa elogios a la mejor fotografía, la mejor dirección de arte y los mejores efectos de sonido. El crítico Marc Savlov de The Austin Chronicle comentó que la película, siendo a la vez la más costosa y popular de la historia de Corea del Sur, es también una de las películas de guerra más apasionantes y épicas jamás realizadas, y retrata de manera única a los coreanos. La guerra desde la perspectiva de ambos lados del conflicto.
5 Los marines que nunca regresaron es una obra fundamental del cine surcoreano (1963)
- Clasificación IMDb: 6,4
Durante las décadas de 1960 y 1970, el cineasta surcoreano Lee Man-hee se hizo un nombre. Su obra más reconocida es la innovadora película sobre la Guerra de Corea titulada «Los marines que no pudieron volver a casa«. La historia gira en torno a una unidad marina que soporta una feroz batalla con el ejército chino. Sin embargo, tras el conflicto, estos marines se encuentran aislados y aislados de sus camaradas, atrapados detrás de las líneas enemigas sin ninguna comunicación.
La película titulada «Los marines que nunca regresaron» obtuvo importantes elogios de la crítica cuando se estrenó por primera vez en 1963. En la tercera edición de los Grand Bell Awards, esta película ganó tres premios: Mejor Director, Mejor Artista Revelación y Mejores efectos de sonido. Además, recibió dos premios Blue Dragon: uno al mejor director y un premio especial a la actuación grupal. En reconocimiento a la historia del cine coreano, el Archivo de Cine Coreano compiló una lista de las 100 películas surcoreanas más importantes. «Los marines que nunca regresaron» fue clasificada como la vigésima mejor película surcoreana de todos los tiempos.
4 Piagol es una obra importante del cine surcoreano (1955)
- Clasificación IMDb: 6,4
Como entusiasta del cine, no puedo evitar expresar mi admiración por la innovadora película surcoreana «Piagol», dirigida por el brillante Lee Kang-cheon. Esta película profundiza en la desgarradora historia de un grupo de guerrilleros norcoreanos que se resisten obstinadamente al Acuerdo de Armisticio de Corea. Escondidos cerca del monte Jirisan, se enfrentan a conflictos internos mientras los celos y la rivalidad ponen en peligro su unidad. Sorprendentemente, «Piagol» se basa en acontecimientos de la vida real que se desarrollaron tras el Acuerdo de Armisticio de Corea.
En Corea del Sur se produjo un acalorado debate cuando los censores cinematográficos se negaron a permitir el estreno de «Piagol» debido a sus personajes principales norcoreanos. Lee sostuvo que los censores no lograron captar el mensaje de la película, que pretendía exponer los defectos de la ideología comunista. Después de una intensa atención de los medios, la película finalmente se proyectó en cines, pero tuvo que ser modificada para cumplir con los estándares requeridos. Posteriormente, el Archivo de Cine de Corea clasificó a «Piagol» como la decimoquinta mejor película surcoreana jamás producida.
3 El casco de acero es una película de guerra histórica de pequeño presupuesto (1951)
- Clasificación IMDb: 7,4
Durante la Segunda Guerra Mundial, el renombrado cineasta Samuel Fuller sirvió en el 16.º Regimiento de Infantería, 1.ª División de Infantería. Más tarde, cuando comenzó a dirigir películas, Fuller profundizó en los géneros del oeste, la guerra y el cine negro. Desdeñoso de las películas de guerra idealizadas que Hollywood solía producir, Fuller pretendía retratar las brutales verdades de la guerra con El casco de acero. Esta película se centra en un grupo desorganizado de soldados estadounidenses que se quedan atrás y que se involucran en un feroz combate contra fuerzas comunistas numéricamente superiores dentro de un templo budista abandonado durante la Guerra de Corea.
El casco de acero» fue la primera película estadounidense que contó la historia de la Guerra de Corea y se realizó con un presupuesto reducido de sólo 104.000 dólares en diez días. Sorprendentemente, esta modesta producción llegó a ganar 2 dólares. millones en taquilla, Samuel Fuller, el director, recibió elogios por su escritura y ganó el premio a la Mejor Escritura Estadounidense de Bajo Presupuesto del Writers Guild of America, reconociendo su importancia nominándola por sus «100 años». ..100 Thrills». En 1998, el crítico de cine Jonathan Rosenbaum del Chicago Reader incluyó «El casco de acero» en su lista personal y no clasificada de las mejores películas estadounidenses que no fueron incluidos en el AFI Top 100.
2 El candidato de Manchuria es uno de los mayores thrillers políticos del cine (1962)
- Clasificación IMDb: 7,9
Originado en el apogeo de la era de la Guerra Fría, «El candidato de Manchuria» se erige como uno de los thrillers políticos más convincentes del cine. Bajo la dirección del director John Frankenheimer, esta película desarrolla la narrativa de un grupo de soldados estadounidenses que fueron capturados y controlados mentalmente durante la Guerra de Corea. Al regresar a casa y recibir una cálida bienvenida, estos soldados se encuentran en circunstancias inusuales. Entre ellos, uno de los soldados controlados mentalmente, sin saberlo, sirve como asesino de un complot comunista global.
La película titulada «El candidato de Manchuria» fue un gran éxito de taquilla y obtuvo elogios de la crítica. Recibió múltiples nominaciones a premios como los Premios de la Academia, los Globos de Oro, los BAFTA y los Laureles. Angela Lansbury se llevó a casa el premio a la Mejor Actriz de Reparto tanto en los Globos de Oro como en el National Board of Review. En 1994, la Biblioteca del Congreso consideró «El candidato de Manchuria» digno de conservación en el Registro Nacional de Cine. El American Film Institute clasificó esta película como la 67.ª mejor película en general y el 17.º mejor thriller en su lista de las mejores películas que abarca un siglo.
1 M*A*S*H es la mejor película del cine sobre la guerra de Corea (1970)
- Clasificación IMDb: 7,4
La película de 1970 M*A*S*H, dirigida por Robert Altman, es ampliamente considerada como la mejor película ambientada durante la Guerra de Corea. Esta comedia negra sigue las travesuras del personal de un hospital de campaña, que emplean el humor y las bromas para mantener su estabilidad mental en medio de las sombrías realidades de la guerra. Los actores notables en este elenco incluyen a Donald Sutherland, Elliott Gould, Tom Skerritt, Sally Kellerman, Robert Duvall, Gary Burghoff y Fred Williamson.
1970 vio el estreno de la exitosa película M*A*S*H, que se ubicó como la tercera película más taquillera en Norteamérica ese año. Esta producción aclamada por la crítica se llevó a casa la Palma de Oro en el Festival de Cine de Cannes y recibió múltiples premios, incluido el Premio de la Academia a la Mejor Escritura (Guión Basado en Material de Otro Medio), el Premio Globo de Oro a la Mejor Película – Comedia o Musical. y el Premio BAFTA de la ONU. La película también apareció en varias listas prestigiosas, como 100 años…100 películas, 100 años…100 risas, 100 años…100 canciones y 100 años…100 películas del American Film Institute (décimo Edición Aniversario). En 1996, M*A*S*H fue incluido en el Registro Nacional de Cine.
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2024-09-20 06:05