15 mejores programas de televisión de ciencia ficción de 2024

15 mejores programas de televisión de ciencia ficción de 2024

Como aficionado de la ciencia ficción desde hace mucho tiempo y fanático dedicado de estos programas cautivadores, debo decir que la próxima temporada 2 de «3 Body Problem» de Netflix me tiene absolutamente emocionado. La combinación única de pasado y presente, la intrigante narrativa de invasión alienígena y el excepcional equipo creativo detrás de ella crean una combinación irresistible.


2024 ha sido un año excepcional para la televisión de ciencia ficción, con programas destacados que demuestran su singularidad e ingenio dentro del género. Independientemente de si son continuaciones de franquicias establecidas o creaciones originales, estas series ofrecen nuevas perspectivas y al mismo tiempo cautivan a una amplia gama de espectadores. Al igual que las películas excepcionales de ciencia ficción, las series de televisión de 2024 se niegan a limitarse a un solo género y se esfuerzan por incorporar varios elementos narrativos junto con sus narrativas futuristas.

A diferencia de algunos thrillers de ciencia ficción que pueden ser complejos y dejar desconcertados a los espectadores, otros son sencillos y tienen un mensaje distinto. Esta claridad no disminuye su impacto emocional en los espectadores. La narrativa es clave en todo programa de televisión, pero las series de ciencia ficción suelen destacar cuando cuentan con una estética y efectos especiales de alta calidad. Estos elementos combinados pueden cautivar al público y a los críticos, mostrando el atractivo duradero de una producción.

15 El acólito (2024)

La última aventura de Star Wars sobre el nacimiento de los Sith

En el mundo de Star Wars, la entrega más reciente, titulada «El Acólito», ha provocado mucho debate entre los fanáticos sobre la trayectoria y el fandom de la franquicia. Sin embargo, si lo consideramos como una historia independiente, «El Acólito» es un nuevo y atractivo capítulo en la rica historia del universo de Star Wars. Esta serie sigue a un par de gemelos que se sienten atraídos por caminos contrastantes: uno se inclina hacia la luz mientras que el otro se siente atraído hacia la oscuridad. En un intrigante giro de la trama, cuando uno de los gemelos se embarca en una misión para eliminar a un grupo de Jedi, el otro hermano decide unirse a la Orden Jedi para cazarla.

El programa se inspira en películas como «Tigre agazapado, dragón oculto» para tejer una historia impactante y de múltiples capas, que revela los orígenes de los Sith mientras critica las imperfecciones de los Jedi. En particular, Amandla Stenberg y Lee Jung-jae brillan como los personajes principales, con Manny Jacinto brindando una actuación excepcional en un papel inesperado. A pesar de haber sido cancelada, «The Acolyte» tiene una base de fans dedicada que anticipa ansiosamente su regreso.

14 Extranjero residente (2021-)

Un extraterrestre intenta encajar en una pequeña comunidad de Colorado

En 2024, me encontré completamente cautivado por una de las series de ciencia ficción más subestimadas que adornaban nuestras pantallas de televisión: «Resident Alien». Este intrigante programa, ahora en su tercera temporada, aún no ha obtenido la atención generalizada que realmente merece. La serie está protagonizada nada menos que por Alan Tudyk como un ser extraterrestre, que desafortunadamente para nosotros los terrícolas, tiene una misión encubierta de aniquilar nuestro planeta.

Alan Tudyk brilla brillantemente en su papel protagónico, inyectando mucho humor físico desgarrador y una excelente entrega de diálogos a este peculiar personaje. Verlo navegar por este extraño mundo nuevo mientras establece conexiones dentro de la comunidad es increíblemente divertido y entrañablemente peculiar. Además, la serie profundiza en fascinantes temas de ciencia ficción a medida que los antecedentes y el propósito del extraterrestre se vuelven más claros.

13 Los chicos (2019-)

La sátira violenta y salvaje del superhéroe

Puede que los superhéroes no siempre pertenezcan al género de ciencia ficción, pero todos los personajes etiquetados como «superhéroes» en The Boys son humanos genéticamente alterados, lo que lo hace adecuado para la ciencia ficción. Vale la pena señalar que esta es una de las formas en que The Boys se destaca de otras narrativas de superhéroes, al retratar un mundo donde estos héroes que parecen salvar el día son en realidad figuras corporativas con tendencias egocéntricas, peligrosas e incluso crueles.

En la temporada 4 de The Boys , la lucha entre The Boys y los superhéroes de Vought escaló a alturas sin precedentes, alcanzando un punto de ebullición nunca antes visto. Al mismo tiempo, se presentaron personajes frescos y entretenidos como Firecracker y Sister Sage, al tiempo que se ofrecían comentarios sociales profundos sobre la política contemporánea y el mundo de las películas de superhéroes. El episodio final establece una explosiva temporada 5 de The Boys, que ha sido confirmada como su última temporada.

12 Terminator Cero (2024)

El nuevo capítulo de la icónica franquicia de ciencia ficción

La serie Terminator ha realizado numerosos intentos de recuperar la gloria de las películas iniciales de James Cameron, pero con distintos grados de éxito. Curiosamente, un programa animado llamado Terminator Zero surgió como la historia de Terminator más convincente desde Terminator 2: El día del juicio final. El anime está ambientado en el año 2022 y se centra en un padre que está creando una nueva IA. Cuando un Terminator llega junto a un futuro guerrero, hay mucho en juego: la IA podría provocar la destrucción o la salvación del mundo.

La estética del anime encaja perfectamente con la vívida atmósfera de la película, ya que los personajes se encuentran en una huida frenética y desesperada por sobrevivir. Además, hay trepidantes escenas de acción que no se andan con rodeos en cuanto a violencia, a pesar de que se trata de una producción animada. Lo que realmente distingue a «Terminator Zero» es su combinación única de narración: amplía la historia establecida en las películas iniciales y, al mismo tiempo, se forja una identidad distintiva.

11 Invencible (2021-)

Un joven superhéroe alcanza la mayoría de edad a la sombra de su padre

Al igual que «The Boys» e «Invincible», ambas son interesantes historias de superhéroes que profundizan en las crudas y violentas realidades de estos cruzados disfrazados. Sin embargo, la segunda temporada de «Invincible» podría haber superado a «The Boys» en su atrevida narración de superhéroes, incorporando un giro de ciencia ficción. La última temporada se desarrolla después del impactante y brutal clímax de la primera, con Omni-Man abandonando la Tierra, dejando a Mark lidiando con su nuevo papel como superhéroe.

La serie sobresale constantemente en la construcción de un reino de superhéroes claramente novedoso, completo con un conjunto cautivador de héroes y una historia heroica. También profundiza en fascinantes ideas de ciencia ficción, como un episodio centrado en las aventuras de Allen, un personaje que no puedes evitar que te guste. Además, está repleto de escenas intensas y llenas de acción e introduce giros inesperados que mantienen la narrativa cautivadoramente impredecible.

10 Azúcar (2024-presente)

Un detective privado clásico del cine negro se enfrenta a casos sórdidos e inquietantes en Los Ángeles.

Tras un debut sobresaliente, circulan numerosas especulaciones sobre las posibles tramas de la segunda temporada de Sugar. Colin Farrell interpreta a John Sugar, un personaje que se remonta al misterio y el glamour del cine negro clásico, reflejado en su papel real como detective privado. La intriga que rodea a esta premisa por sí sola cautivaría a muchos espectadores. , pero Sugar inesperadamente subvierte las expectativas al introducir un elemento alienígena en varios episodios de la serie.

El cambio repentino en el género de ‘Sugar’ tomó por sorpresa a varios espectadores, sin embargo, desde el principio hubo señales de que John Sugar no era típico de la humanidad. Ahora que ha abrazado plenamente su identidad de ciencia ficción, ‘Sugar’ puede ir más allá de su primera temporada y convertirse en una serie aún más convincente. Apple TV+, conocido por su contenido de ciencia ficción original de alta calidad, no es ajeno a este género, y ‘Sugar’ ciertamente cumple con los requisitos.

9 Extraordinario (2023-presente)

En un mundo donde los superpoderes son la norma, una joven hace de la normalidad su especialidad.

A diferencia de muchas series de ciencia ficción, Extraordinary me parece arraigada de manera única en la propiedad intelectual del género de superhéroes. La trama es sencilla: yo, Máiréad Tyers, soy uno de los pocos individuos sin un superpoder en un mundo donde tales habilidades son comunes. Al principio, mi vida es desafiante debido a esta anomalía, lo que me lleva a sentimientos de desesperación. Sin embargo, pronto descubro que ser diferente no es tan perjudicial como creía inicialmente. Mi creencia constante de que estoy peor que los demás obstaculiza mis relaciones.

Un tema clave de la serie «Extraordinary» es el valor y la singularidad del desarrollo personal y la individualidad, lo que la distingue de los programas de ciencia ficción típicamente sombríos y desesperados que son comunes en el género. Este cambio es particularmente bienvenido para los espectadores que buscan un equilibrio entre humor y elementos fantásticos. Ver «Extraordinary» ofrece una deliciosa combinación de entretenimiento alegre y exploraciones profundas de las relaciones humanas. A lo largo de sus dos temporadas, el personaje de Jen experimenta un crecimiento significativo, lo que hace que a los espectadores les resulte fácil identificarse y crecer junto con ella.

8 Rango exterior (2022-2024)

Lo que comenzó como un western moderno se transformó rápidamente en un misterio de ciencia ficción.

Josh Brolin interpreta a un personaje intrigante en «Outer Range», una serie que inicialmente parecía comparable a Yellowstone en su premisa, pero resultó ser algo distinto y más complejo. Si bien profundiza en temas como los viajes en el tiempo, deja a los espectadores con muchas más preguntas que respuestas a lo largo de sus dos temporadas. Tras el impactante suspenso al final de la temporada 1, «Outer Range» regresa para una segunda temporada con fuerza renovada, resolviendo algunos misterios mientras mantiene otros tentadoramente esquivos. Sin embargo, la misteriosa fuente del viaje en el tiempo dentro del universo del programa sigue siendo tan desconcertante como siempre.

Cada nueva temporada de Outer Range presenta oportunidades para más aventuras que abarcan el tiempo, y los escritores y creadores han estado aprovechando estas oportunidades. Además, si bien la serie se distingue dentro del género occidental, continúa explorando temas como la masculinidad y el legado perdurable de una familia a través de generaciones, temas que siguen siendo pertinentes y atractivos en el panorama televisivo actual.

7 Jurassic World: Teoría del caos (2024-presente)

Este giro animado de Jurassic World lleva la fórmula de la historia a un nuevo territorio.

De una manera que recuerda a las tramas de resolución de misterios de Scooby-Doo, Jurassic World: Chaos Theory se desarrolla como una emocionante continuación de la franquicia Jurassic World. La historia encuentra a nuestro personaje principal envuelto en una conspiración global y los peligros de los dinosaurios que corren desenfrenados por todo el mundo. Esta serie sirve como una secuela del programa original, Jurassic World Camp Cretaceous, que sigue al mismo grupo de niños que lograron escapar de Camp Cretaceous anteriormente. El público se vuelve a conectar con ellos seis años después, después de que uno de «Los Nublar Six» se encuentre bajo una misteriosa amenaza.

Aunque la serie de películas de Jurassic World ha terminado, no significa una disminución de la fascinación por el tema. El programa profundiza en la autenticidad de convivir con dinosaurios y revela que los peligros reales a menudo se malinterpretan. Con un estilo de animación atractivo para diversos grupos de edad y numerosas escenas de acción emocionantes y bien coordinadas, Jurassic World: Chaos Theory presenta una oportunidad fantástica para que la franquicia continúe su desarrollo orgánico.

6 Parasyte: El Gris (2024-presente)

Basado en el manga original, Parasyte: The Grey amplía la obra original.

En la línea del mundo retratado en el manga Parasyte de Hitoshi Iwaaki, Parasyte: The Grey ha sido elogiado como un logro notable en horror corporal y efectos visuales. Transformar el manga en acción real siempre fue una tarea difícil, ya que numerosas adaptaciones no lograron replicar la esencia del original. Sin embargo, Parasyte: The Gray ha obtenido el aprecio tanto de la crítica como de los espectadores, debido a su compromiso de preservar el alma del material original. El triunfo de la serie también se puede atribuir a la excepcional calidad de sus efectos visuales.

Aunque el manga, el anime y la serie inicial de acción real son creaciones japonesas, “Parasyte: The Grey” se origina en Corea del Sur. Esta producción tiene más posibilidades de tener un éxito duradero que su adaptación original de acción real debido a su disponibilidad en Netflix, lo que aumenta su popularidad potencial. Curiosamente, el programa se centra en Jeong Su-in (interpretado por Jeon So-nee), un personaje distintivo que desarrolla un vínculo simbiótico con uno de los parásitos. Esto la convierte en una protagonista intrigante porque, a diferencia de otras personas afectadas por los parásitos, invaden despiadadamente los cuerpos humanos sin piedad.

5 X-Men ’97 (2024-presente)

Esta serie animada es un impresionante regreso a la forma de la franquicia Marvel.

Como entusiasta del cine, debo decir que las series animadas centradas en las sombras secretas y los superhéroes nunca han sido más cautivadoras, y el encanto atemporal de X-Men ’97 no podría estar mejor ubicado. La serie combina a la perfección los orígenes del cómic y profundiza en las vidas y actos heroicos de los personajes más emblemáticos de la franquicia. Lo que hace que este renacimiento se destaque es su estilo y estética nostálgicos, realzados por la tecnología moderna pero arraigados en el pasado reciente. A pesar de ser un reinicio de X-Men: La serie animada, el programa explora sin miedo nuevos territorios y define claramente su propósito desde el principio.

En numerosos aspectos, «X-Men ’97» se remonta a los eternos dibujos animados de la década de 1990, entretejiendo sencillas lecciones de vida en medio de emocionantes escenas de acción. Sin embargo, tiene una historia más rica de Marvel y cuenta con una historia más profunda que su predecesora. A pesar de estar vinculada a un estudio cinematográfico, «X-Men ’97» no teme destacarse entre otras producciones de Marvel al profundizar en historias que resuenan con los cómics originales y al mismo tiempo siguen siendo relevantes en el mundo actual.

4 Materia oscura (2024)

Joel Edgerton lidera esta aterradora visión de realidades alternativas.

Muchas obras que exploran viajes en el tiempo y realidades alternativas a menudo se centran en la aterradora posibilidad de encontrar una versión alternativa de uno mismo. En escenarios humorísticos, quedan conmocionados y desmayados, pero en «Dark Matter», la contraparte de Jason Dessen (Joel Edgerton) alberga intenciones siniestras. Tanto un thriller psicológico como una serie de ciencia ficción, «Dark Matter» atrae a aquellos que podrían tener miedo de sumergirse en los aspectos sobrenaturales de la historia.

El concepto de los viajes interdimensionales de la Materia Oscura, tal como se retrata en la serie inspirada en el libro de Blake Crouch, es sorprendentemente comprensible y lógico. Al igual que su material original, el programa ha sido constante al contar una historia convincente que coincide con la novela, manteniendo su compromiso de ser una miniserie. Al igual que otras narrativas que involucran múltiples dimensiones, Dark Matter gira en torno a las elecciones de sus personajes y sus persistentes dudas sobre si han tomado las decisiones correctas. Sin embargo, de la narrativa del programa se desprende que la verdadera lucha en la vida no es tomar decisiones sino aprender a afrontarlas.

3 3 Problema corporal (2024-presente)

Un nuevo tipo de serie que acerca la cuestión de la vida extraterrestre inquietantemente a la realidad.

Según la serie de libros «Remembrance of Earth’s Past» de Liu Cixin, «El problema de los tres cuerpos» de Netflix combina hábilmente varios géneros en su estructura narrativa, pero destaca sobre todo por su base de ciencia ficción. El programa entrelaza historias de diferentes épocas, explorando las consecuencias cuando una raza extraterrestre decide habitar la Tierra. En la próxima temporada 2, la actriz Eiza González interpreta al personaje Auggie, y la serie continúa en Netflix después de un exitoso estreno.

De manera distintiva, a diferencia de otras obras que exploran el contacto extraterrestre en la Tierra, destaca «3 Body Problem». Cuenta con un impresionante equipo creativo formado por David Benioff y D.B. Weiss de «Juego de Tronos» y Alexander Woo de «True Blood». Si bien el programa se centra principalmente en la inminente llegada de extraterrestres, es la respuesta humana a su situación y la búsqueda de soluciones lo que cautiva a los espectadores. Con abundante material extraído de los libros, «3 Body Problem» promete una gran cantidad de episodios futuros.

2 The Walking Dead: Los que viven (2024)

Aunque es un nuevo spin-off, The Ones Who Live presenta caras familiares.

La franquicia conocida como «The Walking Dead» ha mantenido su gran relevancia a lo largo del tiempo, impulsada por varios spin-offs impresionantes que siguieron a la serie original. Entre ellos, «The Walking Dead: The Ones Who Live» se destaca particularmente, ya que presenta a dos queridos personajes de la serie inicial: Rick (interpretado por Andrew Lincoln) y Michonne (Danai Gurira). Su relación, que se desarrolló durante su lucha por sobrevivir, ha sido un aspecto profundamente conmovedor del programa. Esta convincente historia continúa en «The Ones Who Live», ambientada después de los acontecimientos de «The Walking Dead».

El tema central de la serie gira en torno a la lucha de Rick y Michonne por reunirse en medio de la agitación de sus vidas post-apocalípticas. Al igual que otros programas del universo Walking Dead, esta serie está repleta de emocionantes escenas de acción y narrativas profundamente humanas ambientadas en un apocalipsis. Profundiza en una historia de amor que se extiende más allá del fin del mundo, agregando otra capa al atractivo del programa. A pesar de seguir caminos similares a otras entregas de la franquicia, The Ones Who Live también ofrece elementos únicos e innovadores.

1 Fallout (2024-presente)

Lo último en adaptaciones de videojuegos potentes que llegan a la pantalla chica.

En el ámbito de los programas inspirados en videojuegos, Fallout está ganando rápidamente popularidad para rivalizar con su predecesor, The Last of Us. Esta tendencia parece indicar un aumento de las series de ciencia ficción que se inspiran en la ficción especulativa que se encuentra dentro de los juegos. Sin embargo, esta evolución ofrece una perspectiva emocionante a medida que Fallout demuestra el potencial para crear narrativas intrincadas y personajes completos al expandir el mundo y la atmósfera iniciales del juego.

Con la temporada 2 de Fallout en camino, no pasará mucho tiempo antes de que los fanáticos se reúnan con personajes como Lucy (Ella Purnell), The Ghoul (Walton Goggins) y Maximus (Aaron Moten) mientras exploran. un mundo que está en constante evolución y su lugar dentro de él. El programa ha cautivado a su audiencia gracias a su narrativa inmersiva, donde los monstruos, la tecnología y las facciones encajan perfectamente en la trama. Una actuación excepcional y una combinación de CGI y efectos prácticos no hacen más que aumentar el atractivo de la serie.

2024-09-24 01:38