Como cinéfilo con predilección por los westerns, debo decir que cada una de estas películas presenta una perspectiva única sobre el género y sus personajes. Sin embargo, si tuviera que elegir uno que realmente me resuene, sería «Érase una vez en Occidente» de Sergio Leone.
Los westerns, particularmente los más renombrados, a menudo comparten temas comunes, creando un estilo estilístico distintivo que los diferencia de otros géneros. Por lo general, se trata de historias sobre agentes de la ley o antihéroes que eventualmente emergen como héroes y finalmente salvan el día. Este patrón es evidente en películas como «Por un puñado de dólares» y «Tombstone», junto con muchas otras películas occidentales icónicas.
Es igualmente emocionante seguir una historia sobre un infractor de la ley o un bandido que no se siente obligado a lidiar con su moral y hacer lo que es justo. Algunas historias son más sutiles en este sentido, como «No es país para viejos» y «El bueno, el feo y el malo», mientras que otras como «Cuarenta armas» y «Los vivos y los muertos» no dejan lugar a la ambigüedad.
10 Bonnie y Clyde tienen a los forajidos en el título
Lanzado: 1967
Aunque Bonnie and Clyde es mucho más una película de gánsteres que un western, todavía hay espacio para interpretar sus elementos occidentales. La historia de un romance fuera de la ley y sus escapadas criminales por todo el país sigue siendo una de las historias más emblemáticas de la historia. Si bien hubo múltiples versiones de la historia, el clásico de 1967 sigue siendo el mejor.
Más allá de la importante influencia de la película «Bonnie y Clyde«, retrata una historia única de dos criminales profundamente enamorados, que se apegan obstinadamente a su estilo de vida fuera de la ley. Esta película provoca que los espectadores reflexionen sobre sus elecciones y acciones, lo que hace que sea difícil discernir los propios sentimientos a medida que se desarrolla el tumultuoso viaje de la pareja hacia su trágico final. Apoyar a tales antihéroes no era un fenómeno poco común, pero apoyar a una pareja de amantes de esta manera era relativamente menos frecuente durante esa época.
9 El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford trata sobre la caída de un forajido
Lanzado: 2007
Se podría argumentar que Robert Ford es la figura central de «El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford», dado que gran parte de la película se cuenta desde su punto de vista, lo que lo convierte en un fuerte candidato para el personaje principal. Sin embargo, Jesse James es innegablemente más famoso y tiene una mayor influencia en la narrativa general y en los demás personajes.
La historia profundiza en la fascinación enfermiza de un hombre por una figura criminal notoria, rastreando su transformación de un lacayo temeroso a un asesino a sangre fría. Esta evolución inquietante y desalentadora sigue siendo relevante hoy en día.Ambos personajes de la narrativa muestran brújulas morales cuestionables, demostrando constantemente su inclinación hacia las malas acciones. Además, la cautivadora interpretación de Brad Pitt y el impacto de Jesse James en los acontecimientos de la película la convierten en una película excepcional sobre el legendario forajido.
8 Los siete magníficos se centra en Calvera
Lanzado: 1960
En una nueva versión de una película atemporal de Akira Kurosawa reinterpretada para el género occidental, «Los siete magníficos» cuenta una historia sobre las medidas extraordinarias que los justos tomarán para salvaguardar sus pertenencias. Cuando un famoso forajido y su banda de ladrones saquean un pueblo cercano, los ancianos del pueblo buscan ayuda en su búsqueda de justicia. Sin embargo, es el antagonista quien deja la impresión más profunda en esta película.
En esta película, el personaje de Eli Wallach, Calvera, lidera un grupo de bandidos y se roba el show con sus escenas cautivadoras, lo que lo convierte en el aspecto más destacado de la película. En particular, la trama se centra en las acciones de Calvera y las consecuencias que se desarrollan como resultado. Dado que esta narrativa occidental comienza desde el punto de vista del antagonista y concluye con su desaparición, es difícil no considerarla como uno de los westerns más convincentes impulsados por villanos.
7 Juan Herodes es corrupto en Los vivos y los muertos
Lanzamiento: 1995
Uno de los westerns menos famosos de los años 90 es «The Quick and the Dead» de Sam Raimi. Aunque la trama se centra principalmente en el personaje pistolero «La Dama», interpretado por Sharon Stone, «The Quick and the Dead» es esencialmente una historia sobre el corrupto alcalde de Redemption, John Herod, interpretado por Gene Hackman. Este personaje influye significativamente en todos los acontecimientos de la película, ya que transforma su ciudad en un foco de violencia.
Érase una vez, Juan Herodes, un notorio bandido. Posteriormente, se transformó en alcalde de Redención. A pesar de su turbio pasado, organizó una serie de eventos que trajeron diversión y una apariencia de control a la gente del pueblo. Organizó una competición de sorteo rápido e impuso sus propias reglas. Esto llevó a que muchos personajes, incluida «La Dama», se encontraran en el fuego cruzado de los despiadados juegos de Herodes.
6 Los hermanos Howard son criminales en el infierno o en la marea alta
Lanzado: 2016
En términos más simples,
Aunque un hermano puede parecer menos cuestionable moralmente que el otro, ambos exhiben un comportamiento malvado y sus tipos de personajes no están ocultos a los espectadores. La película «Hell or High Water» ofrece un emocionante viaje a las actividades ilegales mientras un experimentado Texas Ranger persigue a los dos personajes centrales. Sorprendentemente, «Hell or High Water» se encuentra entre los mejores westerns de los últimos tiempos.
5 Jessica Drummond no está jugando con cuarenta armas
Lanzado: 1957
Durante la Edad de Oro de Hollywood, era poco común ver películas occidentales con líderes de pandillas femeninas como personajes principales, y mucho menos ocupar el puesto más facturado. Sin embargo, la película de 1957 Forty Guns se opuso a esta tendencia al presentar a Barbara Stanwyck en un papel destacado como Jessica Drummond, una figura poderosa dentro de una pandilla que comandaba a cuarenta hombres armados y gobernaba Tombstone según su propia voluntad.
En su firme control sobre su ciudad y su tierra, se ve obligada a actuar ante la llegada de un pistolero experimentado convertido en funcionario público. La película «Forty Guns» se desarrolla como una batalla entre el bien y el mal, pero está claro a quién apoya el público en medio de los acontecimientos que se desarrollan en la película. Barbara Stanwyck ofrece una interpretación sobresaliente del líder de una pandilla, un papel que se destaca en un género occidental donde el antagonista principal ocupa un lugar central.
4 No es país para viejos fue el que más siguió a Anton Chigurh
Lanzado: 2007
En muchas películas occidentales, la narrativa suele alternar entre protagonistas y antagonistas, proporcionando múltiples puntos de vista. Esto es cierto para el clásico neooccidental, No es país para viejos. Para decirlo de otra manera, esta película no sólo sigue a sus héroes; profundiza en la vida de su villano, Anton Chigurh, e incluso logra despertar la simpatía de los espectadores hacia él.
Inspirándose en la novela de Cormac McCarthy, «No es país para viejos» puede verse como una mezcla contemporánea de elementos occidentales tradicionales. Con frecuencia es aclamado como uno de los mejores westerns de los últimos años debido a su combinación única de escenario, contexto y personajes. A diferencia de otros westerns, este se destaca porque… Bueno, me sentí particularmente atraído por el enigmático villano Anton Chigurh, interpretado brillantemente por Javier Bardem. A medida que se desarrolla la historia, es posible que te preguntes a quién deberías apoyar. Sin duda, Chigurh deja una huella imborrable en cada escena en la que aparece, y su escalofriante actuación será recordada para siempre entre los mayores villanos cinematográficos jamás representados en la pantalla.
3 El bueno, el feo y el malo pasaron mucho tiempo con ojos de ángel
Lanzado: 1966
En la trilogía Dollars de Sergio Leone, no hay debate sobre quién es el personaje principal: siempre es el «Hombre sin nombre» de Clint Eastwood. Los fanáticos lo animan en todo momento. Curiosamente, en la película titulada «El bueno, el feo y el malo«, si bien puede parecer que sólo un personaje del título juega un papel importante, «El Malo» o «Ojos de Ángel», «Es tan importante como cualquier otro protagonista.
En un estilo narrativo único, «El bueno, el feo y el malo» sigue el viaje de tres personajes que luchan por alcanzar el mismo objetivo: localizar una fortuna escondida enterrada bajo una lápida en la frontera estadounidense. . Cada sección de la película se centra en un personaje, siendo «Angel Eyes» el tema cuando la película profundiza en su historia. La interpretación de Lee Van Cleef de Angel Eyes ha dejado una marca indeleble y continúa inquietando y asustando a los espectadores incluso hoy.
2 Ben Wade es el chico malo al que apoyan los fans en 3:10 a Yuma
Lanzado: 2007
Como crítico de cine experimentado, me gustaría compartir mi opinión sobre la nueva versión de 2007 de «3:10 to Yuma» de James Mangold. A pesar de ser una reinvención del original de 1957, este western se destaca entre sus pares. El personaje de Ben Wade, interpretado magistralmente por Russell Crowe, se vuelve aún más cautivador e icónico en esta película.
A medida que avanza la película, el protagonista y el antagonista se unen cada vez más en sus objetivos, creando una cautivadora historia sobre moralidad. Con un punto de vista intrigante y numerosas escenas poderosamente cargadas, Ben Wade se destaca como uno de los villanos occidentales más convincentes para encabezar una historia. Curiosamente, es Ben Wade quien finalmente sale victorioso, a pesar del costo emocional que esto le supone.
1 Frank impulsa la historia en Érase una vez en Occidente
Lanzado: 1968
Aunque el personaje de Charles Bronson, «La Armónica», destaca en la película de Sergio Leone «Érase una vez en Occidente», no hay duda de que la narrativa gira en torno a la codicia y la ambición insaciables de un solo hombre por dominar el mundo. Wild West. Henry Fonda ofrece un retrato sobresaliente como Frank, el líder de una pandilla, y a través de sus acciones, somos testigos de lo que significa gobernar vastos territorios y, sin querer, sembrar las semillas de la propia destrucción.
Como entusiasta del cine, me sentí cautivado por el viaje de Frank en «Érase una vez en el Oeste». La película muestra sus ambiciones a medida que gradualmente toma el control de la tierra y manipula varios personajes y escenarios para satisfacer sus propósitos. Con uno de los villanos más escalofriantes de la Edad de Oro de Hollywood, esta película es una narrativa apasionante sobre la tiranía y las repercusiones de dejar destrucción a su paso en el camino hacia el poder. «Armónica», la figura heroica, fue esencialmente elaborada por Frank; de lo contrario, no habríamos sido testigos de una trama tan poéticamente resuelta.
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2024-10-12 04:23