Como alguien que creció en la bulliciosa ciudad de Los Ángeles durante la época dorada de las comedias de la década de 2000, puedo decir con confianza que estas gemas subestimadas son los héroes anónimos de la época. El dulce y conmovedor guión de «Stranger Than Fiction» fue un soplo de aire fresco, que mostró la versatilidad de Will Ferrell de una manera que no habíamos visto antes. La química entre él y Emma Thompson era palpable, lo que hacía que el público apoyara a Harold Crick con cada escena que pasaba.
La década de 2000 fue rica en películas de comedia que hacían reír a carcajadas, pero muchos de los estrenos escandalosamente divertidos de esa época han caído en la oscuridad para los espectadores contemporáneos. Si bien el dominio de taquilla de Will Ferrell, Adam Sandler, Ben Stiller y el surgimiento del estilo cómico distintivo de Judd Apatow fueron innegables durante este tiempo, también hubo películas que aparecieron brevemente antes de desvanecerse en el anonimato. Sin embargo, su falta de impacto duradero no disminuye su eficacia y vale la pena volver a explorar estas comedias olvidadas.
Las comedias de la década de 2000 suelen caracterizarse por su humor crudo y obsceno y su excesiva energía. Sin embargo, algunas películas menos reconocidas de esta época tuvieron un toque más sutil, centrándose en el sentimiento más que en lo escandaloso. Muchas comedias que surgieron poco después del milenio carecieron de originalidad y no lograron causar una impresión duradera, siendo rápidamente olvidadas por los espectadores. Independientemente del motivo, estas comedias de la década de 2000 han sido pasadas por alto en los debates principales.
10 Empleado del mes (2006)
Dirigida por Greg Coolidge
Más de una década antes de que la comedia de NBC «Superstore» encontrara humor en las grandes cadenas minoristas, la película «Empleado del mes» profundizó en un tema similar, pero ahora los espectadores contemporáneos la pasan por alto en gran medida. Con un talentoso reparto que incluía a Dane Cook, Dax Shepard y Jessica Simpson, recién salidas de su triunfo en «Los duques de Hazard», esta película humorística ofreció un vistazo a las comedias alegres y convencionales de mediados de la década de 2000, antes de la más explícita Judd. Las producciones al estilo Apatow se hicieron cargo. Aunque «Empleado del mes» generó reacciones encontradas tras su lanzamiento, en retrospectiva, todavía provocó muchas risas.
El principal problema con «Empleado del mes» fue que, si bien Simpson tenía los atributos físicos necesarios para interpretar a una protagonista glamorosa, carecía de las habilidades cómicas y de actuación necesarias para llevar a cabo una comedia como esta. Desafortunadamente, «Empleado del mes» no tenía el ingenio agudo ni el toque satírico de otras comedias laborales como «Clerks» o «Office Space», razón por la cual no ha tenido el atractivo duradero de esos clásicos de culto. Si se le diera la opción de volver a ver «Empleado del mes» o ver los mejores episodios de «Superstore», siempre se preferiría la comedia de América Ferrera.
9 El chico nuevo (2002)
Dirigida por Ed Decter
En la historia de un torpe estudiante de secundaria al que se le presenta la oportunidad de empezar de nuevo en una escuela diferente, «The New Guy» ofreció una sincera dosis de comedia adolescente mezclada con vergüenza y humor crudo. Protagonizada por DJ Qualls como Dizzy Gillespie Harrison, un adolescente apasionado por la música funk y los videojuegos que fue marcado como un perpetuo fracaso en noveno grado, esta historia subrayó las dificultades de la inflexible estructura social de la escuela secundaria y los códigos de popularidad no escritos. Al adoptar un nuevo nombre, peinado y comportamiento, Dizzy descubrió que un cambio de identidad podría remodelar completamente su vida.
El núcleo de la historia de The New Guy tenía cierta profundidad emocional, pero sus escenas tontas y su humor fracasaban la mayoría de las veces. Aunque el público puede disfrutar recordando esta historia de las estructuras sociales de la escuela secundaria, es fácil entender por qué se ha pasado por alto en gran medida a lo largo de los años, ya que no logró alcanzar su potencial y seguir siendo memorable durante dos décadas. The New Guy logró cierto éxito tras su lanzamiento, pero a diferencia de la popularidad duradera de Dizzy, no dejó una huella significativa a largo plazo.
8 Salvando a Silverman (2001)
Dirigida por Dennis Dugan
Una película subestimada protagonizada por Jack Black que se ha escapado de la mente de muchos espectadores es «Saving Silverman», una película de bromance que allanó el camino para producciones posteriores como «I Love You, Man» de Judd Apatow. En esta película, Jason Biggs interpreta a un joven al borde del matrimonio, con sus mejores amigos y compañeros de banda de la infancia, interpretados por Black y Steve Zahn, haciendo todo lo que está en su poder para evitar que se case con su dominante y emocionalmente manipuladora prometida. A lo largo de la película, hay numerosas risas, y fue la pareja cómica de Black y Zahn la que evitó que esta comedia predecible fuera ordinaria.
En «Salvar a Silverman», aunque la película era conocida por su humor excesivo, a veces crudo, mostró una maravillosa camaradería entre los miembros del reparto. Amanda Peet, en particular, realizó una actuación encomiable como la exigente y desagradable prometida, lo que provocó que los amigos del personaje de Biggs entraran en acción para sabotear su inminente matrimonio. A pesar de que Jason Biggs ya había causado sensación con «High Fidelity» el año anterior, «Saving Silverman» ofreció una visión interesante de sus primeras habilidades cómicas durante el inicio de su viaje como actor.
7 cara sonriente (2007)
Dirigida por Gregg Araki
En la década de 2000, películas como «Harold & Kumar Go to White Castle» y «Pineapple Express» obtuvieron seguidores dedicados, pero la comedia «Smiley Face», con Anna Faris como el personaje de Jane F., una consumidora frecuente de marihuana que accidentalmente come cannabis. -Los cupcakes con cordones, a menudo se pasan por alto hoy en día. Esta historia de una mujer que vive su día en la niebla sigue un camino poco convencional lleno de travesuras divertidas. Con el protagonista desorientado por la marihuana, lo que podría haber sido un día cualquiera para Jane se convierte en una cadena de desventuras absurdas.
«Smiley Face» fue realmente divertida, lo que dejó a uno perplejo sobre por qué no se ha ganado el estatus de clásico de culto genuino dentro del género de las películas fumetas. Jane, interpretada brillantemente por Faris, realizó una actuación excepcional llena de ansiedad a medida que su día se volvía cada vez más caótico y difícil de afrontar. Aunque algunos consumidores de marihuana pueden encontrarlo gracioso, «Smiley Face» es tan oportuno e incluye escenas tan absurdamente divertidas que los espectadores se reirán sin importar si han consumido pastelitos sospechosos de antemano.
6 El camino del puño y del pie (2006)
Dirigida por Jody Hill
Como fan acérrimo del estilo cómico único de Danny McBride, no puedo enfatizar lo suficiente la joya pasada por alto que es «The Foot Fist Way» de la escena de la comedia de la década de 2000. Esta historia gira en torno a un cinturón negro de cuarto grado en Taekwondo que dirige su propio dojang en una pintoresca ciudad de Carolina del Norte. Es difícil no establecer paralelismos entre el personaje de McBride, Fred Simmons, y el desarrollo de Johnny Lawrence en la posterior serie derivada de «Karate Kid», «Cobra Kai».
Aunque «The Foot Fist Way» no obtuvo el mismo nivel de adoración de culto que proyectos posteriores de Danny McBride como «Eastbound & Down», siguió siendo una trepidante comedia de artes marciales, magistralmente dirigida y coescrito por Jody Hill. Con escenas salvajes y un guión mordazmente ingenioso, «The Foot Fist Way «ha estado languideciendo en la oscuridad, listo para ser redescubierto por una nueva ola de entusiastas de la comedia. Así que no te pierdas esta joya: ¡definitivamente es una maravilla!
5 espadas de gloria (2007)
Dirigida por Will Speck y Josh Gordon
En la década de 2000, Will Ferrell fue una fuerza importante en la comedia en la taquilla, con numerosas películas impactantes que desafortunadamente se han borrado de la memoria. Intercalada entre clásicos eternos como «Talladega Nights» y «Step Brothers», estaba la lamentablemente subestimada comedia de patinaje sobre hielo, «Blades of Glory». Esta película cuenta la historia de dos patinadores sobre hielo que han sido prohibidos, pero encuentran un resquicio que les permite competir una vez más. Llena de humor interminable, esta inteligente parodia debería haber recibido mucho más reconocimiento.
El dúo humorístico de Ferrell y Jon Heder fue como encontrar oro, especialmente considerando la destacada actuación de Heder en Napoleon Dynamite sólo unos años antes. Esta asociación mostró maravillosamente sus habilidades cómicas que a menudo se pasaban por alto. Blades of Glory realmente estaba llena de humor, y es lamentable que no haya sido tan elogiada como otras comedias de Ferrell como Anchorman o Elf. Aunque es posible que algunos espectadores hayan pasado por alto Blades of Glory en el pasado, no se arrepentirán de volver a visitar esta joya de la comedia deportiva subestimada.
4 Muerte a Smoochy (2002)
Dirigida por Danny DeVito
A pesar de que la carrera como director de Danny DeVito a menudo se ve eclipsada por su éxito en los años 90 con Matilda, los espectadores contemporáneos suelen pasar por alto la comedia Death to Smoochy del año 2000. Esta película, protagonizada por Robin Williams y Edward Norton, es una comedia negra satírica que ofrece una premisa inusual, ambientada en el mundo del entretenimiento infantil. En él, Williams interpreta a un ex presentador de televisión infantil caído en desgracia que intenta arruinar la carrera de su reemplazo mientras conspira contra el sucesor de su personaje Smoochy the Rhino.
La película titulada «Death to Smoochy» recibió respuestas desfavorables cuando se estrenó inicialmente, debido a que su trama excesiva y controvertida no sentó bien a los críticos. Sin embargo, con el paso del tiempo, la película puede verse como un retrato agudo y escéptico de las tendencias cómicas más oscuras de Danny DeVito. Aunque «Death to Smoochy» no dejó un impacto significativo a largo plazo, la energía mostrada en ese papel desquiciado fue posteriormente canalizada por DeVito hacia su personaje, Frank Reynolds, en la popular comedia de FX «It’s Always Sunny in Philadelphia».
3 más extraño que la ficción (2006)
Dirigida por Marc Forster
De vez en cuando, Will Ferrell mostró su profundidad oculta como actor en papeles dramáticos, como en la subestimada película «Stranger Than Fiction». Esta película cuenta la historia de un hombre que descubre que es un personaje de un libro destinado a morir. Ofrece una perspectiva profunda y contemplativa sobre el impacto de la ficción y los dilemas morales relacionados con la vida y la muerte. Desde una metaperspectiva, «Stranger Than Fiction» se destacó como una de las comedias más innovadoras y originales producidas durante la década de 2000.
En la conmovedora y emotiva historia de «Más extraño que la ficción«, el personaje de Will Ferrell, Harold Crick, capturó el afecto de la audiencia. A pesar de la pista inicial de la película de que estaba destinado a morir, el público se encontró esperando su supervivencia a medida que Harold se volvía más impredecible debido a su conciencia de su inminente y prematuro final. «Más extraño que la ficción » mostró un lado nuevo de las habilidades interpretativas de Will Ferrell y presentó una asociación convincente entre él y su coprotagonista Emma Thompson, interpretando al enigmático autor de la novela de Harold.
2 modelos a seguir (2008)
Dirigida por David Wain
A pesar de la idea de que McLovin de Superbad y Stifler de la serie American Pie aparecieran juntos prometiendo una comedia hilarante de la década de 2000, la película Role Models desafortunadamente ha caído en la oscuridad entre el público general. Protagonizada por Seann William Scott, Paul Rudd y Christopher Mintz-Plasse, esta película cuenta la historia de dos amigos a quienes inesperadamente se les asigna la tarea de ser mentores de niños. Con un flujo continuo de humor cínico, es una comedia que nunca deja de contar chistes. A menudo ignorada desde su lanzamiento, Role Models fue clasificada como la mejor comedia de 2008 por IGN.
En esta comedia con clasificación R, todos los miembros del elenco realizaron actuaciones sobresalientes. El cínico encanto de Paul Rudd como un personaje de treinta y tantos y la entrañable vulgaridad de Rainn Wilson son sólo dos ejemplos. La película también muestra la dedicación de Chris Mintz-Plasse mientras se sumerge en el mundo único de los juegos de rol de acción en vivo (LARP). Con su hilarante humor crudo y sincera sinceridad, Role Models merece más reconocimiento cuando se habla de comedias de la década de 2000.
1 Lars y la chica de verdad (2007)
Dirigida por Craig Gillespie
Es posible que Lars and the Real Girl se haya olvidado en gran medida de la gente debido a que su premisa única es difícil de sugerir a los demás. Sin embargo, como una de las mejores películas de Ryan Gosling, esta historia sobre un joven sensible y socialmente incómodo que desarrolla un vínculo romántico con una muñeca sexual anatómicamente precisa llamada Bianca se destaca como una de las comedias más pasadas por alto de la década de 2000. Al profundizar en una relación no sexual entre Gosling y un muñeco, esta película abordó temas relacionados con la esencia del amor y los caminos poco convencionales que las personas toman para encontrar un propósito en la vida.
En un giro inesperado, la película «Lars and the Real Girl«, presentada como comedia, ofreció un retrato conmovedor de la relación de Lars con Bianca. A pesar de ser una comedia, fue la representación genuina la que hizo que su vínculo pareciera auténtico. La película adoptó un enfoque poco convencional al hacer que un terapeuta respaldara los delirios de Lars, haciendo de «Lars and the Real Girl» una exploración única y en capas de un personaje que fácilmente podría haber sido percibido como unidimensional, broma espeluznante. En pocas palabras, «Lars and the Real Girl» fue una comedia entrañable e inocente que desafió las expectativas comunes de una película sobre un hombre y su muñeca sexual.
- 10 grandes películas del oeste que son pura aventura
- Joshua Jackson sube al escenario de los Emmy 2024 con ‘I Don’t Want to Wait’
- Calendario de lanzamientos de The Penguin: ¿Cuándo saldrá el episodio 1 en Max y AHORA?
- Ha llegado uno de los primeros grandes anuncios de anime de 2025, y es la segunda temporada de una exitosa serie shonen.
- Hocus Pocus fija fecha de relanzamiento teatral
- El chiste del Breakfast Club sobre una rubia desnuda que nunca tuvo un remate
- Angelina, la hermana de Bianca Censori, sigue los pasos de su hermano y posa para una atrevida selfie en lencería durante un viaje a China para ver actuar a su cuñado Kanye West.
- Compre los mejores productos de belleza de 2024: cuidado de la piel, maquillaje, cuidado del cabello y más
- El nuevo presentador de Gran Hermano revela la forma en que Ten está llevando al pionero de los reality shows a sus raíces: «Es de lo que nos enamoramos»
- Doctor Doom de RDJ finalmente ayuda a resolver un misterio de 8 años que el MCU olvidó en la teoría de la fase 6
2024-09-22 13:47