10 westerns más tristes de todos los tiempos

10 westerns más tristes de todos los tiempos

Estas tres películas, «Brokeback Mountain», «True Grit» y «Unforgiven», ofrecen exploraciones únicas y conmovedoras del género occidental. Si bien varían en temas y tonos, todos comparten elementos de angustia, pérdida y las duras realidades de la vida en el oeste americano.


En el ámbito de las películas occidentales, se exploran multitud de temas. Sin embargo, son la cruda intensidad y la violencia que se han convertido en sinónimos de este género las que dan lugar a algunas de sus producciones más conmovedoras. La tristeza en estas películas puede tener su origen en varias fuentes: la desaparición de un personaje querido, el desvanecimiento de la era del Salvaje Oeste o la soledad que experimenta el estilo de vida del pistolero.

En las películas occidentales contemporáneas, existe una tendencia a desafiar los arquetipos y marcos morales convencionales del género. Al alterar las expectativas de la audiencia y sondear la mitología del oeste americano, los cineastas han producido obras cautivadoras que resuenan profundamente. Estas películas occidentales que invitan a la reflexión son ricas en temas y géneros y ofrecen representaciones complejas del Viejo Oeste que continúan atrayendo a los espectadores mucho después de que aparecen los créditos. A pesar de la incapacidad de los personajes para transmitir plenamente sus sentimientos en la pantalla, estas películas tienen un poderoso impacto emocional.

10

El jinete (2017)

Dirigida por Chloé Zhao

10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos

Como jugadora, puedo decirte que Chloé Zhao es una cineasta excepcional, conocida por sus trabajos innovadores. Sus piezas anteriores, menos reconocidas, son particularmente conmovedoras e impactantes. En estas películas, Zhao colaboró ​​estrechamente con personas que vivieron las historias que ella contaba. Uno de estos proyectos llevó a la pantalla grande las vidas de varios miembros de la comunidad Lakota Sioux de la Reserva Pine Ridge en Dakota del Sur.

Como gran aficionado al cine, recomiendo encarecidamente «The Rider» de la década de 2010, un western subestimado que combina magistralmente narración y narración documental. En esta película, me encontré completamente involucrado en la historia de Brady y sus relaciones con las personas que lo rodean. No se trata sólo de su sufrimiento; en cambio, muestra la belleza de las conexiones humanas y la pasión inquebrantable de Brady por montar a caballo. Incluso durante sus momentos más oscuros, estos puntos brillantes brindan un rayo de esperanza y resiliencia.

9

Los buscadores (1956)

Dirigida por John Ford

10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos

Como jugador inmerso en el mundo de las películas del Oeste, puedo decirles que John Ford, el director visionario, y el legendario John Wayne, nuestro querido héroe del Oeste, se unieron en numerosas ocasiones para crear historias inolvidables. Entre estas colaboraciones, «The Searchers» se destaca por su narrativa intrincadamente tejida. Para una película de la década de 1950, este western adopta un enfoque excepcionalmente matizado al representar al personaje de Wayne, Ethan. Inicialmente, encarna al hombre americano por excelencia, fuerte y decidido, dispuesto a hacer todo lo posible por su familia. Sin embargo, a medida que se desarrolla la historia, las acciones de Ethan impulsadas por su ego se vuelven cada vez más inquietantes y trágicas. A pesar de sus intenciones declaradas de rescatar a su sobrina, Debbie, estas acciones son simplemente una fachada para sus actividades violentas.

Como jugador, lo diría de esta manera: en «The Searchers», la representación de la lucha entre la tribu comanche y los colonos blancos no está exenta de defectos. Pero no se puede negar que Ethan es el protagonista moralmente gris con un lado oscuro. Aunque es difícil animarlo, sus acciones revelan las duras realidades del salvaje Oeste. La historia no ofrece mucha alegría; en cambio, nos quedamos con personajes desesperados que parecen haber superado el punto de salvación.

8

El pistolero (1950)

Dirigida por Henry King

10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos

Como gran admirador de la destreza actoral de Gregory Peck, diría que sus papeles más memorables muestran su capacidad para dar vida a intelectuales en películas como «Matar a un ruiseñor» y el protagonista romántico de «Vacaciones en Roma». Sin embargo, es fascinante verlo salir de estos cómodos roles y transformarse en un ex forajido en “The Gunfighter”. Este crudo western desafía a la audiencia con la interpretación de Peck de Jimmy Ringo, un hombre que anhela la redención pero atormentado por su pasado violento.

Jimmy ha eludido sus responsabilidades como padre y esposo durante un período prolongado, lo que ha dejado a su esposa insegura de poder darle la bienvenida nuevamente a su mundo. Independientemente de si Jimmy merece o no el perdón, las repercusiones de una vida llena de emociones y reconocimiento tienen un precio elevado, uno que no todos están preparados para afrontar. Trágicamente, Jimmy, después de haber tomado finalmente la decisión de cambiar sus costumbres, es asesinado a tiros por un rival prometedor.

7

El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford (2007)

Dirigida por Andrew Dominik

10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos

Cuando «El asesinato de Jesse James por Robert Ford» se estrenó en 2007, inicialmente no resonó entre los espectadores. Sin embargo, la actuación excepcional y la impresionante cinematografía de la película captaron la atención de los críticos. El ritmo de la película fue deliberado, creando una historia sombría y conmovedora. En esta historia, ninguno de los personajes logra sus deseos, sirviendo como comentario sobre el Occidente mitificado y el posterior desencanto con su imagen fabricada. El ardor y la adoración al héroe que Robert muestra hacia Jesse finalmente lo llevan al sufrimiento.

Jesse James y Robert Ford fueron figuras reales de la historia de Estados Unidos. Sin embargo, la historia se modifica para ser una comparación uno a uno más clara con el declive del patriotismo y la fe en el llamado Sueño Americano. El viaje de Ford para darse cuenta de que Jesse no es el salvador o el dios que Ford pensaba podría verse como patético si no fuera por el hecho de que fue una experiencia universal. Como neooccidental, El asesinato de Jesse James por el cobarde Robert Ford analiza el legado de Occidente y reconoce la pérdida que se siente por algo que nunca existió.

6

París, Texas (1984)

Dirigida por Wim Wenders

10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos

En la película «Paris, Texas» de Wim Wenders, los límites entre los géneros neooccidental y de carretera se difuminan mientras somos testigos de una narrativa desgarradora similar a la tragedia de Shakespeare. Conocido por su profundo conocimiento de la naturaleza humana y la pérdida, Wenders retrata magistralmente la historia de Travis (Harry Dean Stanton), que anhela la redención y la aceptación. Al mismo tiempo, la película explora la relación entre Travis y su hijo apenas conocido, Hunter (Hunter Carson). A pesar del diálogo mínimo, las acciones de los personajes y el escenario transmiten efectivamente sus emociones.

El comportamiento abusivo de Travis hacia Jane finalmente se revela como la causa de sus problemas matrimoniales y por qué Hunter ahora vive con su hermano. Inicialmente, los espectadores sospechan que Travis esconde un secreto oculto, pero tienen esperanzas de que se reconcilie con Jane y se una a su hijo. Sin embargo, en los momentos finales, Travis facilita su unión al partir, iniciando el viaje hacia la superación personal. El público queda con el impacto de la narrativa y la perspectiva de un mañana mejor.

5

La propuesta (2005)

Dirigida por John Hillcoat

10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos

The Proposition, una notable película del oeste australiana, explora magistralmente las complejidades de los lazos familiares, la despiadada realidad del Salvaje Oeste y la trágica situación de los indígenas australianos. Ver esta producción que invita a la reflexión es un viaje apasionante a través de escenas llenas de mortalidad y aniquilación, ya que representa resueltamente los aspectos más oscuros de la naturaleza humana con vívidos detalles. La narrativa se centra en la intensa rivalidad entre hermanos entre el personaje de Guy Pearce, Charlie Burns, y su hermano mayor, Arthur (Danny Huston), quien se encuentra en una fatídica misión para eliminar a su propio hermano.

Al final de «The Proposition», Charlie está dramáticamente transformado y aislado, habiendo perdido tanto a sus hermanos como a una parte importante de su identidad. Para salvaguardarse y rescatar a su hermano menor, se ve obligado a llevar a cabo actos igualmente brutales que los que detesta. Sin embargo, todos sus esfuerzos finalmente resultan infructuosos.

4

El gran silencio (1968)

Dirigida por Sergio Corbucci

10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos

Al igual que en las películas clásicas de Spaghetti Western, “El gran silencio” aborda temas que trascienden su género. Con Sergio Corbucci al mando, esta aclamada película es considerada una de las obras maestras de Corbucci y una producción de Spaghetti Western de primer nivel.

Como jugador, puedo decirte que la historia de Silence está llena de una melancolía interminable desde el principio, cuando su familia es brutalmente asesinada y él pierde la capacidad de hablar. Sin embargo, a pesar de ello, encuentra consuelo en el compañerismo y el afecto durante todo su viaje. Sin embargo, la soledad sigue siendo una compañera constante para Silence mientras lucha contra las crueles realidades de su tiempo. Aunque es evidente que el destino de Silence estaba sellado desde el principio, ser testigo de su desgarrador final después de haberlo animado durante todo el juego deja una huella imborrable.

3

La montaña secreta (2005)

Dirigida por Ang Lee

10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos

En una cautivadora mezcla de romance, drama y temas occidentales, Brokeback Mountain marcó un hito pionero como una representación temprana de una relación entre personas del mismo sexo que obtuvo un importante reconocimiento crítico y popular. Con el talentoso dúo formado por Heath Ledger y Jake Gyllenhaal en los papeles principales de Ennis y Jack, esta película que invita a la reflexión tiene como telón de fondo la década de 1960. La conmovedora historia sigue a estos dos hombres cuyo amor prohibido sigue sin realizarse debido al miedo abrumador y al tabú social que los mantiene ocultos el uno del otro y, en última instancia, conduce a su trágica separación.

Jack anhela pasar más tiempo juntos para descubrir y expresar su identidad queer. Sin embargo, Ennis alberga una vergüenza profundamente arraigada y sólo puede reconocer abiertamente sus sentimientos por Jack en su apartado santuario de montaña. Esto impide que Ennis confiese plenamente la profundidad de su afecto hasta que sea demasiado tarde. Trágicamente, Brokeback Mountain retrata la dura realidad de ser homosexual durante esa época, que finalmente resultó en la muerte prematura de Jack debido a un crimen de odio. La conmovedora escena en la que Ennis se despide de Jack deja una marca indeleble en el público con su intensidad emocional.

2

Verdadero valor (2010)

Dirigida por Joel y Ethan Coen

10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos

En una nueva versión de la película original de 1969 titulada «True Grit», los hermanos Coen cuentan una historia desgarradora desde el principio. Después de que le roben a su padre (John Justus Mathews), la adolescente Mattie Ross (Hailee Steinfeld) se ve obligada a afrontar las duras realidades del Salvaje Oeste. A pesar de su tierna edad de catorce años, demuestra una resiliencia y determinación notables mientras emprende una búsqueda para encontrar los fondos y un mariscal adjunto de los EE. UU., Rooster Cogburn (Jeff Bridges), para vengar la muerte de su padre y asegurar la ejecución de su asesino. Mattie no había anticipado que su asociación evolucionaría hacia algo más profundo, con Cogburn sirviendo como figura paterna sustituta y alterando significativamente el curso de su vida.

En la película, Mattie y Cogburn experimentan numerosas dificultades, incluida la separación, el secuestro y el encuentro con algunos de los hombres más duros del Viejo Oeste. A pesar de esto, la capacidad de recuperación de Mattie nunca flaquea, a pesar de que es solo una niña que ha estado expuesta a la crueldad y la violencia por primera vez. Al final, Cogburn la rescata, pero su vínculo no puede perdurar más allá de la naturaleza.

1

Sin perdón (1992)

Dirigida por Clint Eastwood

10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos10 westerns más tristes de todos los tiempos

Entre los westerns en los que Clint Eastwood actuó y dirigió, la producción más destacada es «Unforgiven». En esta película, Eastwood explora su identidad como actor occidental y la influencia de su trabajo en la sociedad y el cine. El papel de Will Munny, un reflejo del propio Eastwood, es el de un pistolero anciano. Se embarca en un último viaje para enfrentarse a uno de los villanos más deplorables de la historia del cine, el pequeño Bill Daggett, interpretado por Gene Hackman. La crueldad de Daggett es casual y dañina, lo que obliga a Munny a asumir el papel de héroe a pesar de sus reservas.

En «Unforgiven» hay numerosas muertes, lo que deja un ambiente sombrío desde el principio. Munny, el protagonista, logra sobrevivir pero a un precio tremendo. Como viudo que cría solo a sus hijos, el dolor de Munny es palpable y parece casi justificable dado su pasado como un notorio forajido.

2024-07-10 15:48