10 mejores adaptaciones de películas que el autor odiaba

10 mejores adaptaciones de películas que el autor odiaba

enlaces rápidos

  • Sé lo que hiciste el verano pasado cambió los géneros por completo
  • Los asesinatos del alfabeto fue una de las muchas adaptaciones de Christie que detestaba
  • Willy Wonka y la fábrica de chocolate frustraron a Dahl sin fin
  • Desayuno en Tiffany’s Altered Holly Golightly Beyond Forgiveness
  • Niña, interrumpida no sigue siendo fiel a la verdadera historia de Kaysen
  • American Psycho perdió algunos matices cuando se adaptó
  • Los temas cambiantes de V de Vendetta llevaron a conflictos
  • Alguien voló sobre el nido del cuco estaba sumido en dificultades creativas
  • Mary Poppins no agradó a todos
  • El resplandor es el ejemplo más famoso de un autor que odia una adaptación

El descontento de los autores: de «Alguien voló sobre el nido del cuco» a «Mary Poppins» y «El resplandor»


Como lector apasionado y entusiasta del cine, no puedo evitar sentirme intrigado por el complejo viaje de transformar un libro querido en una cautivadora adaptación cinematográfica. Este proceso conlleva su propio conjunto de desafíos, ya que los pasos en falso pueden llevar a la decepción de los fanáticos devotos del material original y de los espectadores potenciales que se sintieron atraídos por una historia intrigante. Sin embargo, cuando se ejecutan con habilidad, estas adaptaciones pueden dar como resultado obras maestras cinematográficas que continúan inspirando y cautivando al público de todo el mundo.

A veces, el triunfo de una película desafía las objeciones de una figura fundamental desde sus orígenes: el creador del texto original. Los desacuerdos entre autores y realizadores de películas pueden surgir por diversas razones, como desviaciones significativas de la trama o un cambio de género completamente diferente. No obstante, exploremos diez películas que lograron un gran éxito a pesar de la desaprobación de sus autores.

10 Sé lo que hiciste el verano pasado que cambió los géneros por completo

¿Quién lo escribió?

Lois Duncan

Puntuación de Rotten Tomatoes

45%

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PlutónTV

La novela de Lois Duncan «Sé lo que hiciste el verano pasado» tiene diferencias significativas con la película del mismo título. A diferencia de la película, el libro se centra más en el suspense que en el terror. En el libro, no hay un asesino con gancho como se muestra en la película; en cambio, fue producto de la imaginación de los creadores de la película. Ningún personaje desapareció en el trabajo original de Duncan, que tuvo que ser alterado drásticamente para la producción de una violenta película de terror. El personaje que finalmente quedó expuesto como el asesino es una creación completamente ficticia de la adaptación cinematográfica.

Como jugadora dedicada y fanática del trabajo de Lois Duncan, sólo puedo imaginar lo disgustada que debe haber estado con las importantes modificaciones realizadas en su narrativa original en la adaptación de 2002 de «Sé lo que hicisteis el verano pasado». En una entrevista que leí ese año, ella expresó abiertamente su conmoción y decepción, afirmando que estaba «profundamente preocupada» por la violencia excesiva introducida en la trama. El concepto mismo de alguien atacando y matando a adolescentes, una premisa que comprensiblemente resonó en ella dada su propia tragedia familiar (el asesinato sin resolver de su hija), la dejó inquieta y perturbada. Sin embargo, a pesar de las objeciones de Lois Duncan, la película se convirtió en un éxito comercial, con dos secuelas y una serie de televisión reiniciada.

9 Los asesinatos del alfabeto fue una de las muchas adaptaciones de Christie que detestaba

10 mejores adaptaciones de películas que el autor odiaba

¿Quién lo escribió?

Agatha Christie

Puntuación de Rotten Tomatoes

35%

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Agatha Christie expresó su disgusto por las adaptaciones cinematográficas de sus novelas. Entre ellos, le disgustaba especialmente la interpretación de Margaret Rutherford de Miss Marple, un querido personaje detective de su extensa colección literaria. En una admisión abierta, Christie confesó su arrepentimiento por vender los derechos cinematográficos a MGM, ya que constantemente se sentía decepcionada por las adaptaciones de sus historias. Ella creía que estas adaptaciones trivializaban a sus personajes, socavando su verdadera esencia.

Cerca del final de su vida, amigos y familiares le advirtieron que no asistiera a proyecciones de películas basadas en sus novelas, por temor a la agitación emocional que podrían causar. Por ejemplo, «The Alphabet Murders», una adaptación de «The ABC Murders» de Agatha Christie con Hercule Poirot, fue recibida como una versión cómica en lugar del misterio oscuro previsto. Dada su sensibilidad ante tales desviaciones de las historias originales, es probable que esta adaptación le hubiera parecido angustiosa y tal vez fuera mejor evitarla.

8 Willy Wonka y la fábrica de chocolate frustraron a Dahl sin fin

¿Quién lo escribió?

Roald Dahl

Puntuación de Rotten Tomatoes

92%

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Tubi

La interpretación de Gene Wilder de Willy Wonka en «Willy Wonka y la fábrica de chocolate» es ampliamente considerada como la adaptación más icónica e influyente del cuento original. Wilder infundió al personaje una dimensión más oscura y compleja que ha resultado difícil de replicar para otros actores. La película fue recibida con elogios de la crítica, y Roger Ebert llegó incluso a llamarla la mejor película familiar desde «El mago de Oz». Tanto los padres como los niños se sintieron atraídos por los teatros por esta cautivadora producción que atrajo a audiencias de todas las edades.

Como fanático de las obras de Roald Dahl, no puedo evitar sentirme decepcionado cuando reflexiono sobre la adaptación cinematográfica de «Charlie y la fábrica de chocolate». Aunque entiendo que Willy Wonka es un personaje intrigante, el propio Roald Dahl veía a Charlie como el verdadero protagonista de su novela. Creía que los realizadores enfatizaron demasiado a Willy a expensas de desarrollar más profundamente el personaje de Charlie.

7 Desayuno en Tiffany’s Altered Holly Golightly Más allá del perdón

¿Quién lo escribió?

Truman Capote

Puntuación de Rotten Tomatoes

88%

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YouTube con horario estelar

La película «Desayuno con diamantes» es legendaria, y la interpretación de Audrey Hepburn de Holly Golightly es una razón importante de su perdurable popularidad. Desde el momento en que apareció en la pantalla, el público quedó encantado con ella y su actuación le valió una nominación al Premio de la Academia como Mejor Actriz. Su impecable interpretación cómica hizo que Holly fuera aún más entrañable, transformando un personaje que de otro modo sería poco realista en una figura querida en la historia del cine.

Como devoto admirador del trabajo de Truman Capote, sólo puedo imaginar lo decepcionado que debió sentirse cuando vio la interpretación de Audrey Hepburn de Holly en «Desayuno con diamantes». A pesar de ser la autora de esta querida novela, Capote sintió firmemente que no era la elección adecuada para el papel. Pasó una parte importante de su vida criticando abiertamente la película, creyendo que ponía demasiado énfasis en los aspectos románticos y, en consecuencia, le quitaba profundidad a la historia. Holly era uno de los personajes más queridos de Capote, y verla desviarse aunque fuera ligeramente de su creación original fue desgarrador para él.

6 Chica, interrumpida no sigue siendo fiel a la historia real de Kaysen

10 mejores adaptaciones de películas que el autor odiaba

¿Quién lo escribió?

Susanna Kaysen

Puntuación de Rotten Tomatoes

53%

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Como apasionado de los videojuegos y cinéfilo, diría: «En 1999, ‘Girl, Interrupted’, dirigida por James Mangold, recibió una respuesta dividida por parte de los críticos cuando llegó por primera vez a la pantalla grande. Pero a medida que pasaron los años, Desde entonces, las opiniones sobre este drama psicológico han cambiado significativamente. La destreza actoral de sus protagonistas, en particular Angelina Jolie, que se llevó a casa un Premio de la Academia a la Mejor Actriz de Reparto, dejó una huella indeleble. Hoy en día, la exploración de la película sobre el tratamiento de la salud mental en la sociedad contemporánea. resuena profundamente en muchos, especialmente en las mujeres jóvenes que se sienten incomprendidas y subrepresentadas».

Susanna Kaysen, autora de las memorias de «Girl, Interrupted», fue muy crítica con la adaptación cinematográfica. Para atraer una mayor audiencia, Mangold hizo algunas modificaciones para crear una historia más definida que la que ofrecía el libro. Uno de esos cambios implicó que Lisa y Susanna escaparan juntas. Este ajuste, según lo percibió Kaysen, convirtió su relato auténtico en una producción más melodramática y comercialmente viable.

5 American Psycho perdió algunos matices cuando se adaptó

¿Quién lo escribió?

Bret Easton Ellis

Puntuación de Rotten Tomatoes

68%

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Pavo real

Como apasionado de los videojuegos y entusiasta del cine, no puedo evitar sentirme cautivado por el innovador trabajo de Mary Herron, «American Psycho». Protagonizado por el notable Christian Bale, este thriller de terror psicológico ha dejado una huella imborrable en el cine moderno. Aunque ganó estatus de culto después de su lanzamiento, algunos espectadores pueden ver a Patrick Bateman como un modelo a seguir inadecuado debido a su interpretación extrema de la masculinidad y la codicia desenfrenada que impregna la clase alta. Esta película explora sin miedo temas que rara vez abordan otras películas.

Bret Easton Ellis inicialmente se opuso a la adaptación cinematográfica de su novela debido a su contenido gráficamente explícito y la perspectiva narrativa en primera persona. Como autor, estaba profundamente involucrado en la naturaleza interiorizada de la historia, lo que hacía que pareciera imposible darle vida en la pantalla grande. En consecuencia, no fue una sorpresa que Ellis criticara abiertamente la película resultante. Argumentó que la película no cumplió con su visión original, ya que no logró transmitir la idea de que toda la narrativa era una alucinación. En cambio, los realizadores se centraron en retratar cada evento como si realmente hubiera ocurrido, eliminando así un aspecto significativo de la trama.

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Los temas cambiantes de 4 V para Vendetta llevaron a la lucha

¿Quién lo escribió?

Alan Moore

Puntuación de Rotten Tomatoes

73%

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No puedo evitar maravillarme ante el impacto de «V de Vendetta», estrenada en 2005, tanto en la pantalla grande como en el género del thriller político en su conjunto. Con los brillantes Wachowski detrás del guión, famosos por su innovador trabajo en «The Matrix», seguramente causaría sensación. Esta película icónica ha solidificado su lugar en la historia del cine, presentando nada menos que al enigmático V como uno de los personajes más perdurables jamás creados. Si bien se originó a partir de una novela gráfica, los Wachowski hicieron ajustes significativos durante el proceso de escritura del guión. Su intención era hacer que la historia resonara más profundamente con los problemas políticos contemporáneos y, por lo tanto, modificaron ciertos elementos en consecuencia.

Alan Moore, el autor, expresó su preocupación porque las modificaciones realizadas al texto alteraron significativamente su esencia. Originalmente, la narrativa exploraba el contraste entre fascismo y anarquismo; sin embargo, estos elementos se transformaron en un análisis centrado en el liberalismo y el neoconservadurismo en contextos estadounidenses, lo que resultó en un cambio fundamental en el tema de la historia. Además, Moore desaprobó cómo se retrató el personaje de V en la película. A diferencia del hombre implacable de la obra original que quitó vidas sin piedad, la versión cinematográfica presentó a V como una figura romántica que se esfuerza por salvar inocentes, lo que contrasta fuertemente con el material original.

3 Alguien voló sobre el nido del cuco estaba sumido en dificultades creativas

¿Quién lo escribió?

Ken Kesey

Puntuación de Rotten Tomatoes

93%

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La película «Alguien voló sobre el nido del cuco» ocupa un lugar destacado en la historia del cine. Fue un logro sin precedentes en los Premios de la Academia, llevándose a casa todos los premios importantes. Este hito cultural fue reconocido además por la Biblioteca del Congreso. Jack Nicholson realizó una actuación notable como R.P. McMurphy, un nuevo paciente en un hospital psiquiátrico. Su interpretación es ampliamente considerada como una de las mejores. Del mismo modo, Louise Fletcher dejó una huella imborrable con su actuación excepcional como la enfermera Ratched.

Como devoto admirador del trabajo de Ken Kesey, no puedo evitar expresar mi preocupación acerca de cómo su obra maestra, «Alguien voló sobre el nido del cuco», cobró vida en la pantalla grande. Inicialmente, hubo esfuerzos prometedores por parte del director y los productores para involucrarlo en el proceso de escritura del guión. Sin embargo, debido a importantes enfrentamientos creativos, Kesey decidió distanciarse del proyecto. Este desafortunado giro de los acontecimientos me generó señales de alerta, ya que creía que su perspectiva única era esencial para mantener la autenticidad de la adaptación.

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2 Mary Poppins no agradó a todos

¿Quién lo escribió?

P.L. Traviesas

Puntuación de Rotten Tomatoes

97%

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Disney+

Mary Poppins, que cobró vida a través de las películas de acción real de Disney, es considerada una obra maestra. Numerosos espectadores creen que esta producción representa el mayor logro de Walt Disney en la narración de acción real. La película obtuvo la impresionante cifra de trece nominaciones a los Premios de la Academia (un récord para Disney) y consiguió cinco premios. Los críticos quedaron cautivados por ello. La inteligente combinación de animación con acción en vivo creó una atmósfera encantadora, dejando a niños y adultos hechizados mientras se aventuraban en uno de los reinos más imaginativos de Disney.

Como devoto admirador de P.L. Las encantadoras historias de Travers, sólo puedo imaginar lo disgustada que debe haber estado al ver la adaptación de Disney de «Mary Poppins» cobrar vida en la pantalla grande. La utilización de la animación y la incorporación de música fueron elementos que le pusieron los nervios de punta. Tenía en alta estima la creación de nuevas palabras en su texto original, considerándola un insulto grave. En su opinión, la película era demasiado frívola y carecía de la profundidad y gravedad que ella imaginaba. Además, sentía que Julie Andrews, con su cautivadora belleza, no era una elección adecuada para el papel de Mary Poppins. Su disgusto por la producción era tan profundo que se negó a colaborar con Walt Disney en futuras adaptaciones de sus obras literarias.

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1 El resplandor es el ejemplo más famoso de un autor que odia una adaptación

¿Quién lo escribió?

Stephen King

Puntuación de Rotten Tomatoes

83%

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Como devoto fanático del cine, creo firmemente que la obra maestra de Stanley Kubrick, «El resplandor», se destaca como el epítome de las películas de terror. Inicialmente, recibió una respuesta dividida tanto de la crítica como del público. Sin embargo, con el tiempo, las opiniones han cambiado drásticamente. La amenazadora figura de Jack Torrance, interpretado por Jack Nicholson en una actuación icónica, ha dejado una huella indeleble en la historia del cine, inspirando numerosos tributos y homenajes en la cultura popular. A pesar de su ritmo narrativo deliberado, que alguna vez fue criticado, ahora se aprecia como un elemento clave que aumenta el suspenso y la tensión para los espectadores contemporáneos.

Una persona no se ha retractado de su valoración desfavorable inicial; Este es el propio Stephen King. Tras su estreno, expresó públicamente su desdén por la película basada en una de sus novelas, afirmando que era la única adaptación que recordaba haber odiado la primera vez. El director, Stanley Kubrick, optó por convertir a Jack en el personaje principal de la película, una decisión que King creía que socavaba enormemente su libro, que está narrado desde la perspectiva de Danny, el personaje infantil. Además, sintió que la interpretación de Wendy en la película se quedaba corta en comparación con su creación original. A pesar de sus críticas, «El resplandor» sigue siendo un clásico de renombre en el género de terror y demuestra el potencial para una adaptación exitosa, incluso cuando el autor no está entusiasmado con ella.

2024-06-12 03:26